Vamos fantasiar um pouco…

Stoi na stacji lokomotywa

Ciężka, ogromna i pot z niej spływa:

Tłusta oliwa.

Stoi i sapie, dyszy i dmucha,

Żar z rozgrzanego jej brzucha bucha:

Buchjak gorąco!


Tak to malarsko ilustruję poezję Tuwima. Ale, alemuszę sprostować, to nie moje ilustracje, to także nie są ilustracje kogokolwiek innego. Tak w malarstwo zabawia się maszyna. A dokładniej oprogramowanie. Wszystkie powyższe obrazy to przetworzone moje zdjęcie przez program Topaz Studio.
Ten darmowy program oferuje kilkadziesiąt efektów, a niektóre z nich robią naprawdę wrażenie. Należy pochylić czoła przed inwencją programistów.
Ale nie ma co popadać w kompleksy, człowiek popełnia błędy, jego dzieła są niedoskonałe a przez to niepowtarzalne. I tego mogą pozazdrościć nam maszyny (póki co…)

A na zakończenie tej filozoficznej refleksjizdjęcie oryginalne:

Photokina – NAJWIĘKSZE TARGI BRANŻY FOTO-WIDEO ZMIENIAJĄ SWÓJ KSZTAŁT

Em 1950 ano, w niemieckiej Kolonii odbyły się pierwsze międzynarodowe targi branży fotograficznej PHOTOKINA. A partir de 1966 roku targi odbywają się co dwa lata, a impreza trwa 6 dni. To prawdziwy maratonszczególnie dla wystawców i operatora targów. Od roku 2018 targi zmieniają formułę, po pierwsze ulegają skróceniu do 4 dni i staja się targami corocznymi, które od 2019 roku odbywać się będą w maju (następne 8-11.05.2019). Wydaje się, że ta decyzja to reakcja na zmieniająca się sytuację na rynku foto-wideo oraz generalną kondycję branży. Targi coroczne ale krótsze, to lepsze rozłożenie kosztów. Pozwolą także na na planowanie premier sprzętu, który pojawia się przecież każdego roku. Pytanie, jak przyjmie to publicznośćczy skrócenie czasu trwania będzie miało wpływ na frekwencję? Zobaczymy za rok a może dwa.

Jak bywało (redakcja Obscury odwiedza targi od wielu lat) można zobaczyć tutaj:

http://obscuraphoto.eu/WordPress3/2016/08/photokina-2016-najwieksze-targi-foto-w-europie/?lang=pl

https://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v1.html

https://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v2.html?m=0

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-competitions-awards.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-exhibitors.html

 

Fujifilm GFX Show (Wroclaw)

18 kwietnia we Wrocławiu, w atelier Most Studio, Fujifilm, producent topowych bezlusterkowców, zaprezentował zapowiedziany na Photokina 2016 w Kolonii bezusterkowy aparat średnioformatowy GFX. Byłem na konferencji prasowej Fujifilm w trakcie Photokiny i widziałem jakie emocje wzbudziła zapowiedź GFX. Skąd owe emocje? Po pierwsze, klub producentów aparatów średnioformatowych jest elitarny i stosunkowo stabilny. To nie są produkty na rynek konsumenckipo pierwsze są drogie, i to naprawdę drogi, a po drugie, to nie sprzęt ma co dzień, nie do sportu, nie na piesze wycieczki itd. To sprzęt do pracy zawodowej (lub artystycznej) w studio, dobrze zaplanowanym plenerzeJednym słowem dla profesjonalnych fotografów wymagających dużych powiększeń, doskonałej definicji zdjęcia, szerokiego zakresu tonalnego. Dla takich co wiedzą czego chcą i mają warunki oraz czas.

Do tej pory dominowały tutaj lustrzanki, Hasselbalad, Phase One i relatywnie przystępny (poniżej 10.000$) Pentax 645. Na ostatniej Photokinie swojego bezlusterkowca pokazał także Hasselblad ( X1D-50c, 9.000$) . A więc producenci dostrzegają (przy całej mizerii biznesu fotograficznego), że aparaty bezusterkowe mają przyszłość oraz, że elitarny rynek średnioformatowy na w sobie potencjał rozwoju. A biorąc pod uwagę ceny oraz poręczność (waga, ergonomia, wymiary i funkcjonalności) nowych konstrukcjiposzerza się także rynek potencjalnych odbiorców o mniej majętnych zawodowców i zamożniejszych miłośników fotografii. Czy owe kalkulacje okażą się słuszne, czas pokaże.

GFX Show rozpoczął się prezentacją techniczną, a następnie Szymon Szcześniak podzielił się refleksjami na temat swojej fotografii ogólnie, oraz o tym co przekonało go do kamer Fujifilm i jakie ma odczucia po miesięcznym fotografowaniu GFX. Podobało mi się to wystąpienie, bo było osobiste, nieformalne i pozbawione lansu. Taka rozmowa w gronie znajomych, mających wspólną pasję lub zawód. A potem była już tylko praktyka. Do dyspozycji mieliśmy kilkanaście aparatów serii X i dwa GFX, Studio przygotowało dwa stanowiska z oświetleniem, ale i tak każdy robił jak chciał. Trzy miłe modelki wdzięcznie pozowały, dla zgłodniałych lub spragnionych do dyspozycji był katering. Nikt z organizatorów nie patrzył nam na ręce, panowała naprawdę luźna, warsztatowa atmosfera. Nie było także problemu z dostępem do GFX, spontanicznie utworzona kolejka posuwała się sprawnie i każdy mógł go przez kilkanaście minut wypróbować. Uma palavra, cool.

E, wychowany na lustrzankach (od marnego Zenita zaczynając a na Pentaksie K-3 kończąc) wybrałem X-T2, X-Pro2 jakoś nie układał się do okaGFX okazał się bardzo poręczny, a podstawowa obsługa (bo przecież na awansowaną nie było czasu) prosta i intuicyjna. Z pewnością to świetny sprzęt i może namieszać na tynku aparatów średnioformatowych, a być może urwać kawałek z tortu profesjonalnych lustrzanek FFod których nie jest już tak dramatycznie droższyszczególnie w fotografii katalogowej, mody czy portretowej. Zobaczymy. A tymczasem próbki (przed obróbką, niech modelki mi wybaczą:-), chodzi o surowy materiał ) z T2 i GFX. Wkrótce fotoreportaż GFX Show na www.gallblogonim.blogspot.com.

Na początek X-T2, całe zdjęcia zmniejszone do 1024 oraz fragment 1:1

 

 

i GFX

i na koniec

 

 

Sawgrass na PHOTOKINA 2016

W trakcie targów Photokina 2016 w Kolonii przeprowadziłem wywiad z Darcy MauroPresident, Sawgrass Consumer Division. Sympatyczna rozmówczyni ze swadą opowiadała o produktach Sawgrass i druku sublimacyjnym. Wydaje się, że poza branżą, mało kto słyszał o Sawgrass, a przecież jest to wiodący producent technologii sublimacyjnej, powszechnie stosowanej do druku na różnych obiektach, gadgetach, tekstyliach, ale także oferuje wysokiej jakości druki artystyczne.

Darcy Mauro: Nazywam się Darcy Mauro i jestem prezesem Sawgrass. Sawgrass to firma z siedzibą w Ameryce, która istnieje od 28 anos. Jest znana z innowacyjnych technologii związanych z drukiem sublimacyjnym. Wiele czasu i energii poświęcamy na rozwiązania dla drobnych użytkowników. Dzięki temu małe przedsiębiorstwa mogą także posiadać własną drukarkę, tusz, papier i samodzielnie tworzyć produkty, takie jak fotokubki, podkładki pod mysz, ale także gadżety turystyczne czy pomoce szkolne.
Podczas Fotokiny wspieramy naszych partnerów handlowych, którzy prezentują nasze rozwiązania, przede wszystkim z drukarkami o większych rozmiarach. Pokazujemy naszą nową drukarkę 25 calową Virtuoso, na bazie Mutoh VJ 628. To co jest wyjątkowe w naszych rozwiązaniach to fakt, że jesteśmy jedyną firmą, która posiada sublimacyjną drukarkę takich rozmiarów na rynku. Drukarka ta działa z 8 kolorami. Dla fotografa oznacza to rozwiązanie zapewniające kilka modeli barw, np. Dual CMYK (CMYK rozszerzony o jasny cyjan, jasną magentę, jasno czarny i bardzo jasny czarny), a także kolory fluorescencyjne. Umożliwia to efektywne dobranie schematu do potrzeb. Tusze fluorescencyjne oferują niespotykane możliwości fascynujących wydruków.
Wydruki tuszem ChromaBlast na panelach akrylowych ChromaLuxe mają wyjątkową trwałość 65 anos. To otwiera przed nami zupełnie nowy rynek na fotografów, którzy chcieliby wystawić swoje prace w galerii czy oferować jako dzieło sztuki.
Udało nam się zarazić entuzjazmem wielu ludzi, ponieważ ta metoda umożliwia również zastosowanie fluorescencji. Jako firma zajmująca się tuszem, skupiamy się na innowacjach dotyczących właśnie tuszu. Tusze fluorescencyjne świecą w ciemności, co jest dość ekscytujące i zabawne. To także nowość dla klientów.
Nowość, z której bardzo się cieszymy, to Virtuoso wyposażona w tusze pomarańczowy i niebieski, rozszerzające standardowy gamut. Dzięki temu możemy realizować bardzo wymagające wydruki komercyjne czy prezentacyjne.
To właśnie są rozwiązania, na których skupiamy się tu na Fotokinie. Pokazujemy małe drukarki biurkowe, na stoisku FujiFilm prezentowany jest cały sklep, Wonder Photo Shop (planowane jest otwieranie sklepów na całym świecie) w którym byłaby nasza mała biurkowa drukarka. Ludzie mogli by przynosić swoje fotografie i umieszczać je na kubkach i tego typu przedmiotach.
Tusze SubliJet-IQ Pro Photo XF w połączeniu z najwyższej jakości panelami ChromaLuxe oferują świetne i trwałe wydruki fotograficzne.

A: A co z biznesem w Polsce? Jesteście obecni na naszym rynku?
DM: Tak, w Polsce mamy jednego dealera, który współpracuje z nami już od bardzo dawnaArgo. Większość sprzedaży trafia do drobnych użytkowników. Kontynuujemy poszukiwania większych rynków fotograficznych, tak żebyśmy mogli kontynuować rozwijanie tego rynku, ponieważ wierzę, że jest tu potencjał, dlatego że dzieje się tu dużo fantastycznych rzeczy.
A: Jaka jest Pani opinia o technologii sublimacji? Czy ta technologia druku ma przyszłość?

DM: Wierzę, że przyszłość rysuje się w jasnych barwach, dzięki wszystkim ciekawym aplikacjom, do których ludzie mają dostęp. Jest więcej i więcej produktów, które wymyślają użytkownicy i które mogą wykorzystywać atrament sublimacyjny. Przykładem mogą być etui na telefony. W tej chwili najgorętszym towarem są skarpetki. Ludzie umieszczają zdjęcia na skarpetkach. Na dwóch rożnych lotniskach widziałam zdjęcie sublimowanych skarpetek. To szaleństwo. Nigdy byś nie wymyślił, żeby umieścić na skarpetkach zdjęcie czegoś takiego, jak członkowie amerykańskiej drużyny futbolowej.

A: I to jest wydrukowane?

DM: Tak, to są skarpetki z poliestru, można na nich drukować naszą technologią co chcemy, np. serferow w Los Angeles. Wygląda to na wielki biznes. To zaskakujące, jak czasem te dodatki modowe stają się niezwykle popularne. Człowiek nie spodziewałby się, jaki pomysł może okazać się hitem.

A: To ciekawe, pokazała Pani jak nowe gadżety i nowe technologie stymulują biznes.

DM: Tak! Nie mają wielkiej wartości materialnej ale dużą wartość osobistą. To szaleństwo, że biznes, który nie istniał rok temu, teraz jest tak popularny.
A: To nie jest pomysł Państwa firmy?

DM: Não, to są nasi klienci. Zakupili nasz system i wyprodukowali produkt, który teraz sprzedają.

A: Jak wygląda biznes dla sztuki i fotografii? Czy wasze rozwiązania są dobre dla wysokiej jakości druku artystycznego?

DM: Większość artystów lub tego rodzaju klientów trafia do nas poprzez kogoś zajmującego się wydrukami lub w wyniku poszukiwania wysokiej jakości wydruków. Mamy także przypadki fotografów, którzy kupili nasz system na własność, ponieważ zależało im na możliwości ponownego drukowania swoich zdjęć, sprzedawania wydruków. Jest to dość proste. Drukarkę do druku artystycznego można spokojnie umieścić na biurku, jest stosunkowo niewielka, właśnie dlatego ludzie chętnie mają ją u siebie w sklepie czy pracowni. Eu acho, że właśnie w takim kierunku będzie się rozwijać rynek. Oczywiście pozostaną wielkie zakłady, ale wielu ludzi, którzy się bawią tą technologią, będzie bardzo zadowolonych. Kiedy wchodzi się do tej hali, można zobaczyć na stoisku Universal Woods wielkie, przepiękne obrazy, wszystkie drukowane za pomocą sublimacji atramentowej.

A: Jaka jest wytrzymałość na warunki zewnętrzne?
DM: To jest tusz do przeznaczenia wewnętrznego, jednak liczymy, że będziemy mogli zaoferować coś do wydruku zewnętrznego. Na tą chwilę jednak jest to tusz do wnętrz, natomiast materiał jest odporny na zadrapania, nie przylegają do niego zarazki, co jest także bardzo ważne. Sawgrass oferuje wysoką jakość, stabilny tusz, profile kolorów, ale także pomysły i ludzi, z którymi można porozmawiać. Obecnie w muzeum w Belgii trwa wystawa o historycznej bitwie, w ramach której prezentowane są wielkoformatowe wydruki stworzone przy użyciu naszego systemu.

A: Czy są jakieś ograniczenia odnośnie materiału?

DM: Tak. To musi być poliester, lub mieć poliestrową powłokę. Technologia ta oparta jest na wydruku na specjalnym papierze, który ma specjalna warstwę utrzymującą tusz na powierzchni. Następnie przenosi się wzór na materiał za pomocą gorącej prasy, tak więc to czas, ciśnienie i temperatura składają się na reakcję chemiczną.

A: Czyli to nie jest tylko nadruk na powierzchni?

DM: Não, tusz wnika w materiał i dzięki temu wydruk jest odporny na ścieranie.

A: Dziękuję za rozmowę. Eu acho, że przybliżyliśmy czytelnikom technologię i obszar zastosowań druku sublimacyjnego.

darcy-mauro-2-1k
Panie (od lewej) Ingrid Van LoockeChannel Marketing Manager i Darcy MauroPresident, Sawgrass Consumer Division
darcy-mauro-1-1k

virtuoso-sjhd-vj628-prc-prophotoxf-print-1k

36x24panel-aod

36x24panel-aown

TAMRON SP AF 70-200 mm f/2.8 Di LD (IF) MACRO – TEST W BOJU

TAMRON SP AF 70-200 mm f/2.8 Di LD (IF) MACRO – TEST W BOJU

Głównie fotografuję z bliska -reportaże, wydarzenia kulturalne i społeczne. Dlatego podstawowym obiektywem jest TAMRON SP AF 17-50 mm f/2.8 XR Di II LD Aspherical (IF). Bardzo przyzwoity obiektyw w dobrej cenie. Ponieważ używam sprzętu Pentaksa, czyli lustrzanek APS-C, zakres ogniskowych do takich prac jest wystarczający. Jednak od czasu do czasu pojawiają się tematy, które wymagają większych ogniskowych. Albo chcemy fotografować niezauważeni, czasami z bezpiecznej (z jakiś powodów) odległości, a czasami – i to jest najczęściej, podejście do fotografowanego obiektu nie jet możliwe. Próby spektakli, rekonstrukcje bitew, pokazy lotnicze…

Stad decyzja o zakupie obiektywu o ogniskowej 70-200mm. Miał być jasny ale nie kosztować majątku. Pentax wprawdzie nadaje się do sportu, ale wybranych dyscyplin, np. szachów. Czyli nie jest demonem szybkości autofokusa. A więc i obiektyw nie musi mieć silnika ultradźwiękowego – popularna „wiertarka” wystarczy. Teraz tylko kwerenda po portalach fotograficznych (optyczne.pl, cyfrowe.pl, dpreview.com…) i wybór staje się jasnyTAMRON SP AF 70-200 mm f/2.8 Di LD (IF) MACRO.

Obiektyw ma oferować świetne przeniesienie obrazu, stosunkowo małe aberracje, jest dosyć lekki, no i ma bardzo dobrą cenę. Najsłabszy punkt to konstrukcja, nie porażająca solidnością i brak ogranicznika ogniskowych, który znakomicie ułatwia pracę AF. Jednak obiektyw nie będzie „ciężko” pracował, więc powinien wystarczyć na długo.

Chrzest bojowy przeszedł w trakcie rekonstrukcji bitwy (czy raczej potyczki) u klasztor Lubiąż. Ta coroczna impreza przyciąga sporo miłośników inscenizacji militarnych, ale także całych rodzin, chcących w ciekawy sposób spędzić weekend. Poza inscenizacją organizatorzy zapewniają jarmark, kulinaria, rozrywkę dla dzieci, w tym czasie odbywa się zlot motocykli. Uma palavra, o nudzie nie ma mowy.

Ale do rzeczy – praktycznie cały materiał wykonałem nowym obiektywem, z oczywistych względów z pewnej odległości (od 10 do około 50 metrów). I tak – AF działa bardzo przyzwoicie, problem jest gdy odległość jest spora, a obiekt fotografowany mało kontrastowy. Obiektyw wykonuje wtedy cały przejazd zakresu ostrości i nie zawsze trafi. Trzeba poszukać w pobliżu coś z wyraźniejszym wzorem i po złapaniu ostrości przenieść się ponownie na temat – jest szansa, że aparat wyostrzy. Oczywiście systemu AF nie można sprowadzać tylko do obiektywu – jest to gra zespołowa korpus – optyka.

Przy szybko i blisko poruszających się obiektach sprawa jest dosyć trudna, skuteczność różnych ustawień AF (single, continuous, auto, multipoint…) okazuje się podobna i nie powala. Za to współpraca z systemem SR (shake reduction) wydaje się niezła. W końcu dla matrycy APS-C to 300mm w maksie.

O manualnym ustawianiu ostrości należy raczej zapomnieć – obrót pierścienia ostrości jest bardzo krótki, więc nie ma szans na precyzyjne wyostrzenie.

Ale dosyć narzekania – fotografuje się przyjemnie a efekty są naprawdę zadowalające. Zdjęcia są ostre, kontrastowe, kolory wysycone, wady dobrze kontrolowane. W żadnym wypadku, biorąc pod uwagę jakość i cenę – nie można narzekać.

Prezentowane niżej zdjęcia wykonane zostały w rzeczywistych warunkach pracy reportera. W upale i kurzu. To nie jest test laboratoryjny, lecz prawdziwy test w boju. Zdjęcia są praktycznie nieobrobione, aby zachować rzeczywisty efekt fotografowania tym obiektywem.

Info: ImageWidth – 6080
ImageLength – 4032
MakeRICOH IMAGING COMPANY, LTD.
ModelPENTAX K-3
SoftwarePENTAX K-3 Ver. 1.21
DateTime – 2016:08:27 15:18:57
ArtistANDRZEJ MALYSZKO

fot.1

pasted-1473151419-894881

 

Tempo de exposição – 1/160 segundos
FNumber – 7.10
Exposureprogram – Not defined
Isospeedratings – 320
ExposureBiasValue – -0.30
MeteringModeMulti-segment
FocalLengthIn35mmFilm – 74 mm

detal

pasted-1473151419-673888

fot.2

pasted-1473151419-639137

Tempo de exposição – 1/800 segundos
FNumber – 7.10
Exposureprogram – Aperture priority
Isospeedratings – 250
ExposureBiasValue – -0.30
MeteringModeMulti-segment
FocalLengthIn35mmFilm – 195 mm

detal

pasted-1473151419-425194

fot.3

pasted-1473151419-403336

Tempo de exposição – 1/1250 segundos
FNumber – 7.10
Exposureprogram – Aperture priority
Isospeedratings – 250
FocalLengthIn35mmFilm – 300 mm

detal

pasted-1473151419-474780

fot.4

pasted-1473151419-36429

Tempo de exposição – 1/400 segundos
FNumber – 8.00
Exposureprogram – Aperture priority
Isospeedratings – 400
FocalLengthIn35mmFilm – 184 mm

detal

pasted-1473151419-239967

 

 

Photokina 2016 – A MAIOR FEIRA DE FOTOS DA EUROPA

Photokina 20-25 Setembro 2016, Kolonia, Alemanha_IMG8123

Największe w Europie i wiodące w świecie targi branży fotograficznej. Co dwa lata odbywają się w Kolonii w Niemczech. Spotkasz tam nie tylko wszystkich liczących się producentów branży foto, ale sporo firm z Azji, specjalizujących się głównie w akcesoriach. Targom towarzyszą konferencje, gale nagród, wydarzenia artystyczne i kulturalne. Jeden dzień to za mało aby wszystko zobaczyć, dlatego redakcja Obscury rezerwuje sobie na Photokinę cały tydzień. Claro, w rezultacie będziecie mogli zobaczyć obszerne reportaże fotograficzne, które dają w miarę pełny obraz targów.

Ale póki co, wspomnienia sprzed dwóch lat.

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-competitions-awards.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-exhibitors.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-kolonia-niemcy.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v1.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-events.html

Redakcja

Zabawa suwakami

Dzisiaj zaprezentujemy, co można uzyskać, jeśli poszalejemy trochę suwakami programu do edycji zdjęćNie jest to metoda uniwersalna nadzieła sztuki”, ale przyznacie, efekty bywają ciekawe. Urok takiej zabawy leży w tym, że nie da się przewidzieć do końca efektów. Przypomina to trochę analogowe techniki specjalne, szczególnie solaryzację. Z tą różnicą, że tutaj nie marnuje się papier fotograficzny, a efekt jest widoczny od razu. Ale nie należy sądzić, że manipulując suwakiem zrobimy ciekawy obraz z marnego zdjęcia. Może tak się udać, ale sugerowałbym do tej zabawy wybierać zdjęcia z jakimś potencjałem, które dobrze wyglądają w standardowej obróbce. Wszystkie zdjęcia Andrzej Małyszko.

[wptf id=”17″]

Fotografia reportażowa – reflexões sobre a ocasião do Rally de carros antigos MOTOCLASSIC Castelo Topacz

Eventos atraentes arrastar as multidões, muitos deles têm equipamento fotográfico. Vamos falar sobre isso, como fotografar esses eventos, que o material tem um valor de reportagem, e ele não só era “Domingo” souvenir…

Reportagem é um jogo de equipe – muito bom relatório pode consistir em, pelo menos, boas fotos, grande uma foto não faz, com uma coleção de imagens de média dar uma boa cobertura, e uma imagem ruim é capaz de arruinar um bom conjunto.

Apresentam esta história – Deve haver alguma história. Claro que a história mais ou menos. Cobertura do evento é a história menos, No entanto, um esboço dramático devem ser adoptadas. Se é abertura de arte, Você pode dizer por data: vêm primeiros hóspedes, abre – alguns “discurso” e apresentação de autores, visitantes para ver a exposição, Conversas de Grupo, cenas, algumas obras expostas de arte (mas sem exagero, para katalog nie). Você pode se concentrar sobre o artista, eo que está acontecendo ao seu redor; ou dividida em capítulos: artistas e funcionários, telespectadores assistindo a exposição, Shutter moral e trivia… Há muitas possibilidades, você não precisa saber quando você escolher, vamos material abundante para mais tarde têm muito por onde escolher.
Tirar fotos do concerto, o herói é geralmente a equipe, e ele dedicar mais atenção – No entanto, lembre-, facilmente entediado com muitas fotos de uma equipe, freqüentemente de um local. Deixe-se sobre diferentes planos, público fotografujmy, caracteres e comportamentos interessantes. E se você conseguir ir ao backstage após o show, temos a chance de capturar “nos bastidores”.

MOTOCLASSIC Castelo Topacz esta reunião ao ar livre de carros antigos e novos. O evento atrai multidões de visitantes – no final, todos nós gostamos de automobilismo. Eu acho, que o maior erro seria a atirar apenas veículos, não importa o quão velho ou de luxo que eles. Se queremos mostrar mesmo o mais, galeria seria centenas e quase ninguém obejrzałby-los todos. Exposições Claro fotografujmy, e os lotes dele, mas vamos não tentar competir com carreira de fotógrafo – nós não temos nenhuma chance de tirar fotos de publicidade. Vamos tentar encontrar sua própria maneira de narração, Reconhecimento padrão Complete os detalhes, perspectiva incomum, operujmy profundidade de campo, ângulo de visão. Não evite sztafażu, Geralmente varia a imagem.
Mas também fotografujmy pessoas, alguns personagens interessantes, cenas. Às vezes é alguém curiosamente vestida, em outras vezes a fila para bebidas ou uma criança em uma pose engraçada. Não tenha medo de contacto fotografada – às vezes você não percebe, eles são fotografados, em outros momentos skwitują sorriso (importante, não estar tenso, deve sorrir primeiro), e, por vezes, levar o jogo, zapozują, Eles falam ou pedir para espalhar imagens. Você tem que ser aberto… Se alguém não quiser – não faz sentido para empurrar, Pedimos desculpas e demitir-se (a menos que uma pena tema de pecado, então você tem que tentar, no entanto, para tirar uma foto, mas discretamente, brawl não servem de nada). Para tal um evento grande e largo deve celebrá-lo duas vezes, o primeiro não é tudo aviso prévio, e, além disso, podemos único desvio feito com um sistema ótico (um zoom padrão – no meu caso Tamron 17-50 2.8), e uns dos outros (e – Samyang 8 milímetros f3 5 ae olho de peixe para uma mudança da Pentax 135 2.5), o que economiza lentes constante mudança.
Evento MOTOCLASSIC como não há realmente cronologia – um monte de coisas acontecendo simultaneamente em muitos lugares, não importa quando você vem – Você vê quase tudo. Nenhuma narrativa linear, Então você tem que olhar para outra chave para a narrativa. Ele pode construir seção de relatório (carros antigos, novo, público, Outras atrações…), e pode misturar temas, de modo que eles são intercaladas com? A escolha nem sempre é fácil.

O rendimento é abundante, por isso não deixe para analisá-lo e jogar fora, tanto quanto possível, na primeira fila de quadros sem sucesso – foco, mal enquadrada (tentar cortar na fase de tirar uma foto, enquadrando na final, até mesmo uma alta resolução deve ser um último recurso, não depois temos várias lentes, Então algo para aparar), se tal chato, Eu nunca vou usar – muito íntimo, fotografado em um termos decididamente desfavoráveis; nós não estamos paparazzi. Ele também remove fotos duplicadas, mesmo que todos eles pareciam grande, Estes saem, que parece ser a melhor – outros nunca úteis. O mesmo acontecerá com um monte de fotos.

O próximo passo é selecionar um cenário e pré-seleção de fotos para serem processadas. Relatórios impressos contêm vários – várias fotos. Na Internet, então não há necessidade de limitar – tanto a rede e assistindo aguentar mais. Mas lembre-se sempre, que o montante não faz a qualidade e até mesmo as melhores fotos em grande fadiga quantidades – jeśli materiał jest obszerny i wart pokazania, pode ser dividida em várias partes, np. cada parte um pouco de algo mais.
Publicações sobre o Internet, especialmente aqueles Relatórios, Eles não exigem tratamento como catálogos ou a exposição. Não faz sentido para expor em resolução total – não o suficiente, que dificilmente alguém vai estar na observação, ele ainda está se expõem a pirataria ea utilização indevida de nossa propriedade intelectual, por exemplo, através da utilização de publicações sem consentimento. Com o tamanho de monitores de hoje 1024 pixels lado longo o bastante. Além de redimensionamento, devemos corrigir – onde eles são um pouco superexposta ou subexposta (mais difícil de corrigir subexposição) brilho, balanço de branco e outras pequenas falhas. Imagens com grandes defeitos que não têm mais – Nós jogamos-los mais cedo.
A maioria dos programas para o desenvolvimento / processamento de imagens digitais tem o potencial para tais ajustes e trabalhos em lote (fornada) – ou várias fotos de uma só vez.

Eu sempre fotografar em RAW, vontade, cartão de memória em primeiro lugar, grande o suficiente, e em segundo lugar apenas RAW dá capacidades de processamento completos. Não há nenhum problema qualquer visualização ou pré-selecção, ou até mesmo uma simples preparação – IrfanView um programa gratuito + plugins suporta praticamente todos os formatos de imagem.

Depois de uma pré-selecção e disposição das imagens na ordem de a abordagem de cenário seleccionado para a selecção de novo. Vamos analisar o material, tentando olhar a partir da perspectiva do leitor. Vamos apagar fotos como, não correspondência total de, desviando técnica ou clima, que possa violar alguém é claramente bom. Não vale a pena publicar fotos “publicidade” – no final, ninguém nós não pagar por isso. Ordem Skorygujmy, para que a nossa mente estava clara e legível. E finalmente (Geralmente é wishful thinking) vamos pedir a opinião de alguém que conheço.

E agora alguns exemplos de MOTOCLASSIC Castelo Topacz:

organização de conteúdos

Motoclassic15082015019

veículos – vários tiros (todo, detalhes, perspectiva…)

Motoclassic15082015208 Motoclassic15082015001 Motoclassic15082015012 Motoclassic15082015107 Motoclassic15082015130

cenas, Hostess…

Motoclassic15082015318 Motoclassic15082015020 Motoclassic15082015021 Motoclassic15082015025 Motoclassic15082015302

atrakcje towarzyszące

Motoclassic15082015308 Motoclassic15082015081 Motoclassic15082015086 Motoclassic15082015089

Mais fotos aqui (e não esperar, que tudo o que eu escrevi acima é aplicável no meu relatório – é fácil de manusear…): http://gallblogonim.blogspot.com/2015/08/motoclassic-zamek-topacz-wrocaw-15.html

 

 

 

Fotografia sob luz UV

7 De março, no Centro Cultural Castelo (Leśnica, pl. John 1, Wroclaw), Wielosfer Association e da Associação Fantazjada como Exteriors Fantastic Wroclaw fotografia ao ar livre organizado
UV – modelo, personagem, símbolo“.

Sobre a fotografia sob luz UV imediatamente me fez muito interessado. Eu nunca fiz, e os poucos verdadeiro, mas mostrando página de resultados extraordinários na Internet incentivados a participar.

  1. A equipa

Stawiliśmy uma equipe completa, e - Fotografia, Natalia - modelo e Ewelina - maquiador. Nenhum de nós nunca tinha trabalhado no ultravioleta.

  1. Equipamento

Pentax K-3, Pentax SMC DA 35 mm f / 2.4 AL, Tamron SP AF 17-50 mm f / 2.8 XR Di II LD Aspherical oraz Obiektyw Samyang 8 milímetros f / 3.5 UMC Olho de peixe CS II, que eu não usei.

Há um ditado, que o equipamento não só é importante fotógrafo. Parece bom, mas, infelizmente,, equipamento também é importante. Não tanto dá ao fotógrafo a liberdade, Embora seja limitado. Você pode admirar a qualidade das imagens a partir de uma célula ou CD, Mas tudo funciona em condições médias e tiros padrão. Fotografia em condições difíceis de iluminação, Esportes, retrato, Paisagem exigem uma abordagem especial (ótica, a capacidade de manipular profundidade, velocidade do obturador, etc.), que não oferecem máquinas caça-níqueis. Cidade, não fascinado especificamente as câmeras e óptica para dezenas de milhares, Tenho minhas dúvidas, se você deseja fazer algo criativo com luz UV ou célula câmera compacta.

  1. Estilização

O organizador garantiu tinta fluorescente lavável, tivemos trajes, que não tem utilização, mais sobre isso mais tarde. Ewelina fez dois projetos – Primeiro, Flor, sutil e romântico, típico retrato, ea segunda Africano-australiana (Aborygeni), Dinâmico, predatório, complementa o estilo de um outro modelo – Nem.

  1. Sessão

Possui tinha escurecido lâmpadas de quarto e UV, fluorescente e LED. Ele imediatamente se tornou aparente, lâmpadas fluorescentes têm muito pouco poder e não ser especificamente útil. Felizmente, as lâmpadas LED foram fortes e em quantidade suficiente. Uma característica de LEDs (as lâmpadas foram sob a forma de tiras de LEDs) É um forte direccionalidade, eles tinham de ser devidamente definido no modelo.

Logo no início eu achei, que incidirá sobre o retrato e, possivelmente, busto, porque todo o luzes do corpo não foi fácil, um stroje ani, tivemos, ou corpo sem pintura não brilha com luz ultravioleta, então não havia muito para tirar fotos.

O quebra-cabeça foi, como se comportar foco automático e sistema de medição. Autofoco realizou-se bem – Embora no geral foi muito escuro, mas os olhares estavam brilhantes e havia um monte de contrastes, co ułatwiało ostrzenie. Melhor realizada uma medição pontual, ele deu total controle sobre o avião afiar. Metering é matéria ina – Ponto geralmente não as vigas, ele bateu no espaço bem iluminado, Outro, operar sobre toda a superfície dos modos de quadro, por sua vez prześwietlały, ele respondeu a um plano mestre escuro. O melhor foi o modo manual, Fit por várias tentativas. A uma certa luz eo objeto fotografado depois de devidamente definir a exposição não exige uma correção. É claro que cada vale a pena conferir algumas fotos.

Uma palavra, quando você estiver pronto, você pode tirar uma fotografia. Os efeitos são realmente interessantes e algumas fotos que eu estou feliz. Maquiagem Evelina muito bem jogado, grande design floral colocado no pescoço e rosto Natalia, que tem experiência e está a trabalhar activamente com o fotógrafo. Para retratos, especialmente apertado, Ele usou uma grande abertura, para obter uma pequena profundidade de campo, o que lhe permite destacar partes específicas do retrato e modelar a sensação de espaço. Por outro lado, o amor "selvagens" melhores achados em imagens dinâmicas, kadrowanych mais ampla, desempenhado pelo modelo também as mãos (e no caso de Nikola, que foi pintado tudo – o corpo inteiro). Aqui, no entanto, nos faltou um pouco de luz – para realmente iluminar todo o corpo, agravaria a quatro lâmpadas definir exemplo. 2 x 2. E para isso, ambos os modelos (Natalia i Nikola) todos pintados.

Mas nós éramos todos os rookies, só aprendeu aspectos da fotografia sob luz UV.

Andrew Małyszko Obscuraphoto.eu

Algumas fotos que ilustram estes agonizante.

UV1

Tempo de exposição – 1/15 segundos, FNumber – 3.20, Exposureprogram – O controle manual, Isospeedratings – 1600,
Comprimento focal – 36.25 mm

UV2

Tempo de exposição – 1/15 segundos, FNumber – 3.20, Exposureprogram – O controle manual, Isospeedratings – 1600,
Comprimento focal – 50.00 mm

UV3

Tempo de exposição – 1/20 segundos, FNumber – 3.20, Exposureprogram – O controle manual, Isospeedratings – 1600,
Comprimento focal – 35.00 mm

UV4

Tempo de exposição – 1/30 segundos, FNumber – 3.50, Exposureprogram – O controle manual, Isospeedratings – 2000,
Comprimento focal – 30.00 mm

_AMA2766
Tempo de exposição – 1/20 segundos, FNumber – 3.20, Exposureprogram – O controle manual, Isospeedratings – 1600
Comprimento focal – 28.13 mm

_AMA2809

Tempo de exposição – 1/30 segundos, FNumber – 3.50, Exposureprogram – O controle manual, Isospeedratings – 2000
Comprimento focal – 36.25 mm