PHOTOKINA 2016 – NAJWIĘKSZE TARGI FOTO W EUROPIE

20 August 2016ART, EXHIBITIONS, FLASH, TECHNOLOGYAndrzej Malyszko

PHOTOKINA 20-25 września 2016, Kolonia, Niemcy

Największe w Europie i wiodące w świecie targi branży fotograficznej. Co dwa lata odbywają się w Kolonii w Niemczech. Spotkasz tam nie tylko wszystkich liczących się producentów branży foto, ale sporo firm z Azji, specjalizujących się głównie w akcesoriach. Targom towarzyszą konferencje, gale nagród, wydarzenia artystyczne i kulturalne. Jeden dzień to za mało aby wszystko zobaczyć, dlatego redakcja Obscury rezerwuje sobie na Photokinę cały tydzień. ຂອງລາຍວິຊາ, w rezultacie będziecie mogli zobaczyć obszerne reportaże fotograficzne, które dają w miarę pełny obraz targów.

Ale póki co, wspomnienia sprzed dwóch lat.

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-competitions-awards.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-exhibitors.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-kolonia-niemcy.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v1.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-events.html

Redakcja

Katmandu. Zdjęcia przed końcem świata

25 July 2016ART, EXHIBITIONS, FLASHAndrzej Malyszko

Fotografia nie jedno ma imię. Kolorowa i czarno-biała, portretowa i krajobrazowa, reporterska i studyjna, czysta sztuka lub zaangażowana społecznie. I wreszcie, dobra albo zła.

Dzisiaj i dobra i zaangażowana. Dwie panie, fotografujące podróżniczki, Elżbieta Targońska i Magda Wallner zaprezentowały fotografie z Katmandu, Nepal. Portrety, sceny rodzajowe, życie codzienne, zabytki – życie miasta zamknięte w obrazy fotograficzne…

Wernisaż odbył się dokładnie w pierwszą rocznicę tragicznego trzęsienia ziemi. 25 kwietnia 2015 roku Nepal nawiedziło trzęsienie ziemi o sile 7,8 stopni w skali Richtera. Śmierć poniosło ok. 10 000 ludzi, mieszkańcy utracili domy, zniszczeniu uległy cenne zabytki, infrastruktura… Na zdjęciach widzimy Katmandu sprzed kataklizmu, to świat, którego w dużej części już nie ma.

[wptf id=”18″]

“Katmandu. Zdjęcia przed końcem świata”

25 kwietnia 2016 r, w rocznicę tragicznego trzęsienia ziemi w Nepalu w Galerii Wnętrz Domar odbył się niezwykły wernisaż fotografii Elżbiety Targońskiej i Magdy Wallner.

ການວາງສະແດງ, prezentowana do końca maja, obejmowała 32 obrazy, fotograficzny zapis podróży do Katmandu, opis jego codzienności i historii, wrażliwy obraz Nepalu w jego wielowątkowej krasie, Nepalu jeszcze nieświadomego zagrożenia, które go czeka.

Podczas wernisażu uczestnicy nie tylko poznali opowieści autorek o podróży po Nepalu, ale także historię realnej pomocy Nepalczykom i walki ze skutkami żywiołu, o których barwnie opowiedział dziennikarz telewizyjny i wykładowca Sławek Matczak z Fundacji Mała Polska w Nepalu, który kilka razy był w Himalajach. Można było zasmakować potraw kuchni nepalskiej i wsłuchać się w koncert mis tybetańskich.

Ale najważniejszym punktem programu była charytatywna aukcja prac oraz możliwość zakupu pocztówek-cegiełek, z których dochód przeznaczony został na wyposażenie Domku Doktora czyli przychodni w małej wiosce Dumre k. Katmandu, która najbardziej ucierpiała podczas trzęsienia ziemi. W Domku Doktora lekarze wolontariusze z Polski bezpłatnie udzielają porad i leczą mieszkańców. [materiały prasowe]

[wptf id=”19″]

METRO by Ignacy50

21 June 2016ART, EXHIBITIONS, FLASHAndrzej Malyszko

Wystawa METRO by Ignacy50 prezentowana Galerii Teatru KOREZ w Katowicach, Plac Sejmu Śląskiego 2, do końca czerwca 2016.

Jak to się zaczęło?

Jak dla wielu z mojego pokolenia – Komunia i pierwszy aparat – w moim przypadku nie najgorszy FED – 4 (radziecka kopia aparatu Leica), pierwszy film zrobiony bez zdejmowania osłony z obiektywu… i jakoś poszło.

Kamień milowy to kurs fotograficzny zorganizowany przez ZHP pod egidą Świata Młodych – pierwsze zamieszczone zdjęcia, duma itd. I dziesiątki godzin w ciemni, które potem doprowadzą do zerwania z fotografią. Ale póki co zaczyna w plecaku uwierać buława Wielkiego Twórcy.

Przez kilka lat bezskutecznie próbuję sił na egzaminie na Wydział Operatorski łódzkiej Filmówki. Zamiast na studia trafiam do Studium policealnego w Katowicach. Wtedy to już jestem „zawodowcem” – próby zadziwienia świata, a na co dzień – śluby i kolejne godziny w atmosferze nasyconej TSS. Dochodzi do tego, że gdy tylko wchodzę do ciemni – nawet na stopach mam bąble…

Następuje to, co dziś nazywamy „wypaleniem” i fotografia odchodzi zupełnie na bok, aż znika.

Powraca po wielu latach – zaczynam pracę w reklamie – jestem znowu w studio, ale jako stylista, wymyślacz, chodzę po obrzeżach fotografii.

7 lat temu – na moich pięćdziesiątych urodzinach – goście oglądają w ogrodzie duże zdjęcia, opowieść z Pragi. Jakiś czas wcześniej kupuję cyfrowego Nikona D40 – wypoczynkowa podróż do Toskanii zamienia się w nieustanne fotografowanie, jakby ktoś coś odkorkował.

Poznany architekt wnętrz kupuje trochę zdjęć… i to już jest powrót. Pojawia się Ignacy50, potem świadomość, że fotografia cyfrowa to zupełnie coś innego niż tamta z której wyrosłem.

Pracuję coraz więcej, już pełną klatką. Coraz więcej wyjazdów, ຮູບພາບ. Godziny przy poznawaniu Lightrooma – rośnie na powrót świadomość narzędzia. Z wyjazdów przywożę coraz więcej historii opowiadanych obiektywem niż tego, po co pojechałem – czyli motywów do fototapet etc.

Zaczyna powstawać NOTATNIK Z FOTOGRAFIĄ…..

Ciągnie mnie do dużych miast, a tam jest Metro. Tłum, bliskość, różnorodność, kilometry korytarzy i motyw za motywem. Zaczynam fotografować – nie ja pierwszy i pewnie nie ostatni staram się zobrazować atmosferę podziemnych korytarzy. Pierwsze zdjęcia mają datę 2008 – ostatnie z Amsterdamu 2016.

A jakaś anegdota ?

No jest… Prawdziwym powodem powstania przedsięwzięcia o tytule „METRO by Ignacy50” jest przypadkowa wizyta w Teatrze Elektrycznym w Skoczowie. Co to za miejsce? Efekt zwycięstwa Kultury nad komercją. Stare kino z roku 1913 przetrwało i odżyło. Na zewnątrz budynek wyremontowano zgodnie z wymogami Konserwatora, by w środku urządzić nowoczesną salę kinową na 100 miejsc. Powstało wspaniałe miejsce z poszanowaniem tradycji – zostawiono nazwę z początku XX wieku i … nie sprzedaje się tu kukurydzy. Ale prawdziwa perła to super nowoczesny projektor. Gdy po krótkiej rozmowie rzuciliśmy na ekran kilka moich zdjęć – byłem ugotowany. Musze tu coś zrobić. Kolejny „ wieczór z fotografią” znalazł swoje miejsce (wieczory z fotografią organizujemy z Żoną od kilku lat – fotografia jest pretekstem do spotkań i rozmów – po prostu).

Miejsce było, wynajęte niedrogo – zrobię pokaz zdjęć. Uwierzcie mi – 8 x 4,5 m to format znakomity do oglądania. Tylko co pokazać ?

I tak powstał fotocast. Musiał wypełnić wieczór. Gdy okazało się, że w Sali jest także znakomite nagłośnienie – zacząłem myśleć o muzyce. 272 fotografie, zmontowane w blisko 20 minutowy pokaz uświetnił muzyką młody, bielski kompozytor DOMINIK WAWAK.

Była sala, był pomysł na wieczór … to prawdziwa przyczyna powstania fotocastu.

Tamtego wieczoru wypełniliśmy całą salę (do rodziny należało tylko kilkunastu widzów) – prócz METRA pokazaliśmy dokument o święcie zmarłych w Meksyku – jego autorka to Mira Bernardes Rusin.

Od zmontowanych w ciąg obrazów fotografii było blisko do pomysłu na album i wystawę.

Nie ma sensu opisywać tego co już napisane i graficznie oprawione. 50 plansz mojej opowieści o metrze, które tworzą wystawę w katowickiej Galerii Teatru KOREZ to w zasadzie 50 stron albumu.

Grafika to dzieło bielskiego projektanta MARKA KLIMKA. Fotografie zrobiłem ja, a ponieważ jestem strasznym „ gadaczem”, to wewnętrzny imperatyw twórczy (co by to nie znaczyło) kazał mi napisać do zdjęć teksty. Zakładany format to 50 x 50 cm, istnieje 1 egzemplarz wydrukowany, a reszta … jak to dzisiaj – w sieci.

Gdybym od tego Feda począwszy nie przerwał fotografowania – może to inni pisaliby o mnie. A może nie? Za to teraz udowadniam, że prawdziwe życie zaczyna się po 50-tce – twórcze też.

Ignacy Cembrzyński, czerwiec 2016

Autor łączy pasję fotograficzną z własnym biznesem. Prowadzi “sklep z fotografią”:

Sklep z Fotografią powstał wskutek inspiracji przywiezionej ze Sztokholmu. Zobaczyliśmy tam na jednej z wąskich uliczek Gamla Stan sklep ze zdjęciami, który nie odpowiadał definicji “Galerii”. Sprzedawano tam fotografię typu “vintage” w bardzo różnorodnych postaciach. Od reprodukcji na pudełku zapałek, podkładce pod piwo czy makatce, aż do plakatu, fotografii w passe-partout, na dużych powiększeniach oprawionych w ramy skończywszy.

Postanowiliśmy spróbować na naszym rynku – oczywiście biorąc pod uwagę nasze możliwości. Nazwa nasunęła się sama – skoro nie galeria to “sklep z fotografią”. Naszym mottem, czy też reklamowym baseline jest hasło: Ozdabiamy Wnętrza. Oczywiście najłatwiej sprawdzić co robimy na stronie www.sklepzfotografia.pl czy też na FB. Krótko – proponujemy wprowadzenie fotografii do wnętrz w bardzo różnorodnych formach (poza fotografią kolekcjonerską, tym zajmujemy się bardzo rzadko), na tworzywach sztucznych, płótnie, folii czy w formie fototapety bądź plakatu. Zdarzało nam się drukować podłogi oraz sufity czy też fotografie naprawdę wielkoformatowe – największe powiększenie z mojej klatki to 8 x 6 m, zajęło całą ścianę w dwukondygnacyjnym pomieszczeniu pewnego domu.

Od innych wyróżnia nas połączenie mojej wiedzy o poligrafii wielkoformatowej i fotografii oraz handlowo – internetowe doświadczenie mojej Żony. Do dyspozycji naszych Klientów są moje fotografie lub ich własne. Współpracujemy z coraz większą ilością projektantów wnętrz – to nasz wymarzony Klient.

Gdzieś na ” horyzoncie zdarzeń” mamy plany galeryjne, ale to przyszłość. Na razie utrzymujemy się na rynku już prawie 6 ປີ, co uznajemy za sukces.

Zdjęcia pochodzą z wystawy “METRO by Ignacy50”, zobacz także https://issuu.com/ignacy50/docs/metro_by_ignacy50_photobook

[wptf id=”16″]

Reportażowaການຖ່າຍຮູບ – ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບວາລະໂອກາດຂອງ Rally ຂອງລົດເກົ່າ MOTOCLASSIC Topacz Castle ໄດ້

19 August 2015EXHIBITIONS, FLASH, OTHER, TECHNOLOGYAndrzej Malyszko

ກິດຈະກໍາການລົງທຶນ drag ທີ່ແອອັດໄດ້, ຈໍານວນຫຼາຍຂອງພວກເຂົາມີອຸປະກອນການຖ່າຍຮູບ. ໃຫ້ຂອງສົນທະນາກ່ຽວກັບມັນ, ວິທີການຖ່າຍຮູບກິດຈະກໍາເຫລົ່ານີ້, ວ່າອຸປະກອນທີ່ມີຄຸນຄ່າຂອງ reportage ໄດ້, ແລະເຂົາບໍ່ໄດ້ມີພຽງແຕ່ “ວັນອາທິດ” ເຄື່ອງທີ່ລະນຶກ…

ການລາຍງານເປັນເກມທີ່ທີມງານ – ບົດລາຍງານທີ່ດີທີ່ສຸດອາດຈະປະກອບຂອງຮູບພາບຢູ່ໃນຢ່າງຫນ້ອຍດີ, ທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຫນຶ່ງຮູບບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້, ມີການເກັບກໍາຮູບພາບຂອງສະເລ່ຍເປັນໃຫ້ການຄຸ້ມຄອງທີ່ດີ, ແລະຮູບພາບທີ່ບໍ່ດີຫນຶ່ງແມ່ນສາມາດທໍາລາຍໄດ້ທັງຫມົດທີ່ດີ.

ຄຸນນະສົມບັດເລື່ອງນີ້ – ມີຈະຕ້ອງເປັນເລື່ອງບາງ. ແນ່ນອນເລື່ອງ more or less. ການຄຸ້ມຄອງຂອງກໍລະນີທີ່ເປັນເລື່ອງນ້ອຍ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຮ່າງລະຄອນຄວນຈະໄດ້ຮັບການຮັບຮອງເອົາ. ຖ້າຫາກວ່າມັນເປັນການເປີດສິນລະປະ, ທ່ານສາມາດບອກໄດ້ໂດຍວັນທີ: ມາບຸກຄົນທົ່ວໄປຄັ້ງທໍາອິດ, ເປີດ – ບາງ “ປາກເວົ້າ, ຂີດ” ແລະການນໍາສະເຫນີຂອງຜູ້ຂຽນ, ຜູ້ມາຢ້ຽມຢາມເພື່ອເຂົ້າໄປເບິ່ງການວາງສະແດງ, ກຸ່ມສົນທະນາ, scenes, ບາງວຽກງານການວາງສະແດງຂອງສິນລະປະ (ແຕ່ວ່າໂດຍບໍ່ມີການປານນັ້ນ, ການ katalog nie). ທ່ານສາມາດສຸມໃສ່ຈິດຕະນາການ, ແລະສິ່ງທີ່ໄດ້ເກີດຂຶ້ນປະມານໃຫ້ເຂົາ; ຫຼືແບ່ງອອກເປັນບົດ: ສິລະປິນແລະພະນັກງານ, viewers ການສັງເກດເບິ່ງງານວາງສະແດງໄດ້, Shutter ສົມບັດສິນທໍາແລະ trivia… ມີຄວາມເປັນໄປໄດ້ຈໍານວນຫຼາຍ, ທ່ານບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງຮູ້ວ່າເວລາທີ່ທ່ານເລືອກທີ່ຈະ, ໃຫ້ຂອງອຸປະກອນການອຸດົມສົມບູນໄປຕໍ່ມາມີພໍສົມທີ່ຈະເລືອກເອົາຈາກ.
ການກິນຮູບພາບຈາກ Concert ໄດ້, hero ແມ່ນປົກກະຕິແລ້ວທີມງານໄດ້, ແລະພຣະອົງໄດ້ອຸທິດຄວາມສົນໃຈທີ່ສຸດ – ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຈື່, bored ໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍໂດຍຮູບພາບຈໍານວນຫຼາຍຂອງທີມງານ, ຄວາມຈາກສະຖານທີ່ຫນຶ່ງ. ໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບແຜນການທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ການສົນທະນາ fotografujmy, ລັກສະນະທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະພຶດຕິກໍາ. ແລະຖ້າວ່າທ່ານມີການຄຸ້ມຄອງທີ່ຈະໄປ backstage ຫຼັງຈາກທີ່ສະແດງໃຫ້ເຫັນ, ພວກເຮົາມີໂອກາດທີ່ຈະເກັບກໍາເປັນ “backstage”.

MOTOCLASSIC Castle Topacz ການເກັບກໍາກາງແຈ້ງຂອງລົດເກົ່າແລະໃຫມ່. ເຫດການດັ່ງກ່າວດຶງດູດການແອອັດຂອງນັກທ່ອງທ່ຽວ – ໃນທີ່ສຸດພວກເຮົາທຸກຄົນຮັກ motoring. ຂ້າພະເຈົ້າຄິດວ່າ, ທີ່ຜິດພາດທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດຈະເປັນຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນຫຼາຍພາຫະນະພຽງແຕ່, ບໍ່ວ່າເກົ່າຫຼື luxury ເຂົາເຈົ້າວ່າ. ຖ້າຫາກວ່າພວກເຮົາຕ້ອງການທີ່ຈະສະແດງໃຫ້ເຫັນເຖິງແມ່ນວ່າຫຼາຍທີ່ສຸດ, ວາງສະແດງຮູບຈະເປັນການຫຼາຍຮ້ອຍຄົນແລະໃຜເວົ້າobejrzałbyພວກເຂົາທັງຫມົດ. ງານວາງສະແດງຂອງ fotografujmy ແນ່ນອນ, ແລະຈໍານວນຂອງມັນ, ແຕ່ໃຫ້ຂອງບໍ່ພະຍາຍາມທີ່ຈະແຂ່ງຂັນກັບການເຮັດວຽກການຖ່າຍຮູບ – ພວກເຮົາມີໂອກາດທີ່ຈະເອົາຮູບພາບຂອງການໂຄສະນາທີ່ບໍ່ມີ. ຂໍໃຫ້ເຮົາພະຍາຍາມເພື່ອຊອກຫາວິທີການຂອງຕົນເອງຂອງ narration, ການຮັບຮູ້ມາດຕະຖານສໍາເລັດການລາຍລະອຽດ, ທັດສະນະຜິດປົກກະຕິ, ຄວາມເລິກ operujmy ຂອງພາກສະຫນາມ, ເບິ່ງມຸມ. ບໍ່ໄດ້ຫຼີກເວັ້ນsztafażu, ມັນມັກຈະແຕກຕ່າງກັນຮູບພາບ.
ແຕ່ກໍຍັງມີ fotografujmy ປະຊາຊົນ, ລັກສະນະທີ່ຫນ້າສົນໃຈ, scenes. ບາງຄັ້ງມັນຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງກໍແປກ, ໃນເວລາອື່ນແຖວສໍາລັບເຄື່ອງດື່ມຫລືເດັກນ້ອຍທີ່ຢູ່ໃນທ່າມາເບິ່ງໄດ້. ບໍ່ໄດ້ຢ້ານທີ່ຈະຕິດຕໍ່ການຖ່າຍຮູບ – ບາງຄັ້ງທ່ານບໍ່ສັງເກດເຫັນ, ພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນການຖ່າຍຮູບ, ທີ່ smile ຄັ້ງອື່ນ ໆ skwitują (ທີ່ສໍາຄັນ, ບໍ່ວ່າຈະເປັນຄໍາ, ຄວນ smile ທໍາອິດ), ແລະບາງຄັ້ງໃຊ້ເວລາເກມໄດ້, zapozują, ພວກເຂົາເຈົ້າສົນທະນາຫຼືຮ້ອງຂໍໃຫ້ມີການກະຈາຍຮູບພາບ. ທ່ານຈະຕ້ອງໄດ້ເປີດ… ຖ້າຫາກວ່າຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງບໍ່ຕ້ອງການ – ວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ມີການຊຸກດັນໃຫ້, ພວກເຮົາຄໍາແກ້ຕົວແລະລາອອກ (ເວັ້ນເສຍແຕ່ວ່າມູນຄ່າຫົວຂໍ້ຂອງຄວາມບາບ, ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານຕ້ອງພະຍາຍາມ, ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຈະເປັນຮູບພາບ, ແຕ່ discreetly, ການຜິດຖຽງຮັບໃຊ້ຈຸດປະສົງທີ່ບໍ່ມີ). ສໍາລັບການດັ່ງກ່າວເປັນເຫດການທີ່ມີຂະຫນາດໃຫຍ່ແລະກ້ວາງຄວນສະເຫຼີມສະຫຼອງມັນລະສອງຄັ້ງ, ຄັ້ງທໍາອິດບໍ່ແມ່ນຫນັງສືແຈ້ງການທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ, ແລະນອກຈາກນັ້ນພວກເຮົາສາມາດ bypass ດຽວເຮັດກັບຄົນ optics (ການຂະຫຍາຍມາດຕະຖານ – ໃນກໍລະນີຂອງຂ້າພະເຈົ້າ Tamron 17-50 2.8), ແລະຫນຶ່ງຈາກຄົນອື່ນ (ແລະ – f3 8mm Samyang 5 ຕາປາ ae ສໍາລັບການປ່ຽນແປງຈາກ Pentax ເປັນ 135 2.5), ເຊິ່ງ saves ທັດສະນະການປ່ຽນແປງຄົງທີ່.
ກໍລະນີ MOTOCLASSIC ຄືບໍ່ມີບໍ່ແມ່ນເຫດການກໍ່ – ຢ່າງຫຼາຍຂອງການສິ່ງທີ່ເຮົາກ່ຽວກັບການຂື້ນພ້ອມກັນຢູ່ຫຼາຍສະຖານທີ່, ບໍ່ວ່າໃນເວລາທີ່ທ່ານເຂົ້າມາ – ທ່ານເບິ່ງເກືອບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງ. ບໍ່ມີເທື່ອເນື່ອງແຂບ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານມີເພື່ອຊອກຫາທີ່ສໍາຄັນກັບການເທື່ອເນື່ອງຈາກຄົນອື່ນ. ມັນສາມາດສ້າງບົດລາຍງານພາກ (ລົດອາຍຸ, ໃຫມ່, ການສົນທະນາ, ສະຖານທີ່ເພີ່ມເຕີມ…), ແລະສາມາດປະສົມຫົວຂໍ້, ສະນັ້ນວ່າພວກເຂົາເຈົ້າແມ່ນ interspersed ກັບ? ທາງເລືອກແມ່ນບໍ່ງ່າຍສະເຫມີໄປ.

ຜົນຜະລິດແມ່ນອຸດົມສົມບູນ, ສະນັ້ນໃຫ້ແນ່ໃຈວ່າການກວດສອບແລະຖິ້ມທັນທີໃຫ້ຫຼາຍເທົ່າທີ່ເປັນໄປໄດ້, ໃນແຖວທໍາອິດຂອງຮູບພາບທີ່ບໍ່ສໍາເລັດ – ຈຸດສຸມ, ຂອບດີ (ພະຍາຍາມເພື່ອການປູກພືດຢູ່ໃນຂັ້ນຕອນຂອງການບັນທຶກພາບໄດ້, framing ໃນຂັ້ນສຸດທ້າຍ, ເຖິງແມ່ນວ່າຄວາມລະອຽດສູງຄວນຈະເປັນການສຸດທ້າຍ, ບໍ່ໄດ້ຫຼັງຈາກພວກເຮົາມີທັດສະນະຈໍານວນຫນຶ່ງ, ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຈະຕັດ), ບໍ່ວ່າຈະເປັນຫນ້າເບື່ອເຊັ່ນ:, ຂ້າພະເຈົ້າຈະບໍ່ນໍາໃຊ້ – intimate ເກີນໄປ, ການຖ່າຍຮູບຢູ່ໃນຂໍ້ກໍານົດ decidedly ບໍ່ເອື້ອອໍານວຍ; ພວກເຮົາກໍາລັງບໍ່ paparazzi. ມັນຍັງເອົາຮູບພາບຊ້ໍາ, ເຖິງແມ່ນວ່າຖ້າຫາກວ່າພວກເຂົາເຈົ້າທັງຫມົດທີ່ເບິ່ງຄືວ່າຍິ່ງໃຫຍ່, ເຫຼົ່ານີ້ອອກຈາກ, ທີ່ເບິ່ງຄືວ່າຈະດີທີ່ສຸດ – ຄົນອື່ນບໍ່ເຄີຍເປັນປະໂຫຍດ. ແລະດັ່ງນັ້ນຈິ່ງຈະຫຼາຍຂອງຮູບເປັນ.

ຂັ້ນຕອນຕໍ່ໄປແມ່ນການເລືອກເອົາສະຖານະການແລະທາງສ່ວນຫນ້າຂອງການຄັດເລືອກຂອງຮູບພາບສໍາລັບການປຸງແຕ່ງ. ບົດລາຍງານທີ່ພິມປະກອບດ້ວຍຈໍານວນຫນຶ່ງ – ຮູບພາບຈໍານວນຫນຶ່ງ. ກ່ຽວກັບອິນເຕີເນັດໄດ້, ສະນັ້ນຄວາມຕ້ອງການເພື່ອຈໍາກັດບໍ່ມີ – ທັງສອງເຄືອຂ່າຍແລະການສັງເກດເບິ່ງອົດທົນຫຼາຍ. ແຕ່ຈໍາໄວ້ສະເຫມີ, ວ່າຈໍານວນບໍ່ໄດ້ເຮັດໃຫ້ຄຸນນະພາບແລະເຖິງແມ່ນວ່າຮູບພາບທີ່ດີທີ່ສຸດໃນ fatigue ປະລິມານຂະຫນາດໃຫຍ່ – jeśli materiał jest obszerny i wart pokazania, ມັນສາມາດແບ່ງອອກເປັນສ່ວນຫຼາຍ, np. ແຕ່ລະພາກສ່ວນເລັກນ້ອຍຂອງບາງສິ່ງບາງຢ່າງອື່ນ.
ສາທາລະນະໃນອິນເຕີເນັດ, ໂດຍສະເພາະແມ່ນການລາຍງານ, ພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີການປິ່ນປົວເປັນລາຍການຫຼືການວາງສະແດງ. ວ່າມັນເຮັດໃຫ້ຄວາມຮູ້ສຶກທີ່ບໍ່ມີການເປີດເຜີຍຄວາມລະອຽດຢ່າງເຕັມທີ່ – ບໍ່ພຽງພໍ, ທີ່ໃຜເວົ້າຈະຢູ່ໃນການສັງເກດເບິ່ງ, ມັນຍັງເປີດເຜີຍຕົວເອງກັບເມີດລິຂະສິດແລະການໃຊ້ຊັບສິນທາງປັນຍາຂອງພວກເຮົາ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ໂດຍຜ່ານການນໍາໃຊ້ຂອງສາທາລະນະໂດຍບໍ່ມີການຍິນຍອມເຫັນດີຂອງພວກເຮົາ. ກັບຂະຫນາດຂອງຈໍພາບຂອງມື້ນີ້ 1024 pixels ຂ້າງຍາວທີ່ຂ້ອນຂ້າງພຽງພໍ. ນອກເຫນືອໄປຈາກການປັບຂະຫນາດ, ພວກເຮົາຕ້ອງໄດ້ແກ້ໄຂ – ບ່ອນທີ່ເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກ overexposed ເລັກນ້ອຍຫຼືແສງ (ຍາກທີ່ຈະແກ້ໄຂ underexposures) ຄວາມສະຫວ່າງ, ການດຸ່ນດ່ຽງສີຂາວແລະເມີດວິໄນເປັນການຄ້າຫນ້ອຍອື່ນໆ. ຮູບພາບທີ່ມີຂະຫນາດໃຫຍ່ຜິດປົກກະຕິທີ່ພວກເຮົາມີບໍ່ມີຕໍ່ໄປອີກແລ້ວ – ພວກເຮົາໂຍນໃຫ້ເຂົາເຈົ້າກ່ອນຫນ້ານີ້.
ບັນດາໂຄງການທີ່ສຸດສໍາລັບການພັດທະນາ / ການປຸງແຕ່ງຂອງຮູບພາບດິຈິຕອນທີ່ມີທ່າແຮງສໍາລັບການປັບຕົວດັ່ງກ່າວແລະວຽກເຮັດງານທໍາ batch ໄດ້ (batch) – ຫຼືຮູບພາບທີ່ຫຼາກຫຼາຍໃນເວລາດຽວ.

ຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີໄປຖ່າຍຮູບໃນວັດຖຸດິບ, ຈະ, ທໍາອິດຂ້າພະເຈົ້າຂະຫນາດໃຫຍ່ກາດຫນ່ວຍຄວາມຈໍາພຽງພໍ, ແລະພຽງແຕ່ສອງວັດຖຸດິບເຮັດໃຫ້ຄວາມສາມາດໃນການປຸງແຕ່ງຢ່າງເຕັມທີ່. ຍັງບໍ່ມີບັນຫາບໍ່ວ່າຈະສະແດງຂໍ້ມູນຫຼືທາງສ່ວນຫນ້າຂອງການຄັດເລືອກແມ່ນ, ຫຼືວ່າເປັນການກະກຽມງ່າຍດາຍ – IrfanView ໂຄງການຟຣີ + plugins ສະຫນັບສະຫນູນ virtually ທັງຫມົດຮູບແບບຮູບພາບ.

ຫຼັງຈາກການຄັດເລືອກທາງສ່ວນຫນ້າຂອງແລະການຈັດການຂອງຮູບພາບຢູ່ໃນຄໍາສັ່ງຂອງວິທີການສະຖານະການການຄັດເລືອກສໍາລັບການຄັດເລືອກອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ຂໍໃຫ້ເຮົາທົບທວນຄືນອຸປະກອນການ, ຄວາມພະຍາຍາມທີ່ຈະເບິ່ງຈາກທັດສະນະຂອງຜູ້ອ່ານ. ໃຫ້ລົບຮູບພາບເຊັ່ນ:, ບໍ່ກົງກັບຈໍານວນທັງຫມົດ, deviating ດ້ານວິຊາການດິນຟ້າອາກາດຫຼື, ທີ່ຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງອາດຈະລະເມີດເປັນການດີຢ່າງຊັດເຈນ. ມັນບໍ່ແມ່ນຕົກເປັນມູນຄ່າການຈັດພິມຮູບພາບ “ການໂຄສະນາ” – ໃນທີ່ສຸດບໍ່ມີໃຜທີ່ພວກເຮົາບໍ່ຈ່າຍສໍາລັບມັນ. ຄໍາສັ່ງ Skorygujmy, ດັ່ງນັ້ນໃຈຂອງພວກເຮົາແມ່ນການທີ່ຈະແຈ້ງແລະອ່ານໄດ້. ແລະສຸດທ້າຍ (ໂດຍທົ່ວໄປແລ້ວມັນແນວຄິດຕ້ອງການ) ໃຫ້ພວກເຮົາຮ້ອງຂໍໃຫ້ຄວາມຄິດເຫັນຂອງຜູ້ໃດຜູ້ຫນຶ່ງຂ້າພະເຈົ້າຮູ້.

ແລະຕົວຢ່າງໃນປັດຈຸບັນບໍ່ຫຼາຍປານໃດຂອງ MOTOCLASSIC Topacz Castle:

ອົງການຈັດຕັ້ງຂອງເນື້ອໃນ

ຍານພາຫະນະ – ການສັກຢາຕ່າງໆ (ທັງຫມົດ, ລາຍລະອຽດ, ທັດສະນະ…)

scenes, hostesses…

atrakcje towarzyszące

ຮູບພາບເພີ່ມເຕີມທີ່ນີ້ (ແລະບໍ່ໄດ້ຄາດຫວັງວ່າການ, ທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຂ້າພະເຈົ້າວ່າມາຂ້າງເທິງນັ້ນແມ່ນສາມາດນໍາໃຊ້ໃນບົດລາຍງານຂອງຂ້າພະເຈົ້າ – ມັນເປັນເລື່ອງງ່າຍທີ່ຈະຈັດການ…): http://gallblogonim.blogspot.com/2015/08/motoclassic-zamek-topacz-wrocaw-15.html

“ມີຄວາມບໍ່ແນ່ນອນໃນຄວາມບໍ່ແນ່ນອນ” ເປີດງານວາງສະແດງຢູ່ໃນເຮືອນຂອງ Romanesque ໄດ້

13 August 2015ART, EXHIBITIONS, FLASHAndrzej Malyszko

ຕ່ໍາ Silesia ສູນການຖ່າຍຮູບແມ່ນອົງການຂອງສູນວັດທະນະທໍາແລະສິລະປະໃນ Wroclaw. ຕັ້ງຢູ່ໃນປະຫວັດສາດບ້ານຂອງ Maidens Trzebnickie, ການກໍ່ສ້າງທີ່ຢູ່ອາໄສເກົ່າແກ່ທີ່ສຸດໃນລໍກັບ 1208 ປີ.

ມາລະຍາດຂອງພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດ. M.K. Čiurlionisໃນ Kaunas ຕ່ໍາ Silesia ສູນການຖ່າຍຮູບແມ່ນສໍາເລັດສໍາເນົາຂອງຕົ້ນສະບັບ 76 ຮູບພາບ, ສະແດງໃຫ້ເຫັນຊີວິດປະຈໍາວັນຂອງຊາວອົບພະຍົບຢູ່ໃນ Vilnius ໃນທ້າຍເດືອນ 1939 ຂ້າພະເຈົ້າ 1940 ປີ. ການຖ່າຍຮູບແມ່ນ immortalized ລີທົວນີ, ເສົາແລະພວກຢິວ.

Boleslaw ແລະ Edmund Zdanowscy “ມີຄວາມບໍ່ແນ່ນອນໃນຄວາມບໍ່ແນ່ນອນ: ຊາວອົບພະຍົບສົງຄາມຢູ່ໃນ Lithuania ໃນໄລຍະສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ II” – 6.08-26.09.2015

“ມີຄວາມບໍ່ແນ່ນອນໃນຄວາມບໍ່ແນ່ນອນ: ຊາວອົບພະຍົບສົງຄາມຢູ່ໃນ Lithuania ໃນໄລຍະສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ II

ໃນ 2014 ປີໄດ້ຜ່ານໄປ 75 ປີຫຼັງຈາກ, gdy po napaści Niemiec hitlerowskich na Polskę 1 września 1939 Lithuania ໄດ້້ໍາຖ້ວມທີ່ມີແອອັດຂອງຊາວອົບພະຍົບ - ພົນລະເຮືອນແລະສປປລຝຶກ Polish. A ພຽງເລັກນ້ອຍຕໍ່ມາ, ຕຸລາ 1939 ປີ, ຍັງໄດ້ເຂົ້າມາອາໄສຢູ່ໃນເຢຍລະມັນແລະສະຫະພາບ Soviet, ພວກເຂົາເຈົ້າຖືກບັງຄັບໃຫ້ໂດຍອໍານາດການປົກບໍ່ມີໃຫ້ອອກຈາກປະເທດຂອງເຂົາເຈົ້າ.
ເຫດການເຫຼົ່ານັ້ນໄດ້ເປັນສິ່ງທີ່ທ້າທາຍ huge ສໍາລັບລັດຖະບານຂອງສາທາລະນະ Lithuania ໄດ້, ນັບຕັ້ງແຕ່ດົນຫລັງຈາກຄືນ Vilnius (10 października 1939 ປີ) ແລ້ວພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ແກ້ໄຂບັນຫາຈໍານວນຫຼາຍທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບການຮັບຮອງເອົາຂອງນັກທ່ອງທ່ຽວໃຫມ່, m.in. ຄວາມປອດໄພ, ການລົງທະບຽນ, ທີ່ພັກ, ກິນນອນ, ການຈັດສັນເງິນອຸດຫນູນການ, ການສະຫນອງການບໍລິການທາງການແພດ, ການດູແລເດັກກໍາພ້າ, ການສຶກສາແລະອື່ນໆ. ອີງຕາມການຄາດຄະເນຂອງ Lithuanian ອົງການກາແດງໄດ້ 2 grudnia 1939 roku zarejestrowano 18311 ນັກທ່ອງທ່ຽວ: 3273 ລີທົວນີ, 7728 Poles, 6860 ຊາວຢິວ, ແລະໃນກາງເດືອນມັງກອນ 1940 roku takich osób na Litwie przypuszczalnie było już 34 939: 4173 ລີທົວນີ, 17297 Poles, ເບລາລຸດຊີ, ລັດເຊຍແລະ 13469 ຊາວຢິວ.
ກົມ Fototeka ແລະເອກະສານຂອງພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດສິລະປະ. ຜູ້ຊາຍ. K. Čiurlionisມີການເກັບກໍາເອກະລັກ 76 ຮູບພາບ. ໃນຄໍາສັ່ງທີ່ຈະແຕ້ມເອົາໃຈໃສ່ກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າພິພິທະພັນໄດ້ກະກຽມງານວາງສະແດງສິດ "ຈາກຄວາມບໍ່ແນ່ນອນໃນຄວາມບໍ່ແນ່ນອນທີ່ເປັນຂອງ: ຊາວອົບພະຍົບສົງຄາມຢູ່ໃນ Lithuania ໃນໄລຍະສົງຄາມໂລກຄັ້ງທີ II ", ຊາວອົບພະຍົບການນໍາສະເຫນີຊີວິດປະຈໍາວັນໃນປະຈຸ, ຫມາຍຢ່າງແຂງແຮງໂດຍການລ້າງມົນທິນຂອງການພົວພັນສາກົນທີ່ສັບສົນໄດ້, ທີ່ແອັກໂກ້ສະທ້ອນເຖິງທຸກວັນນີ້.
ບັນຍາກາດໃນ Vilnius ໃນທີ່ສຸດ 1939 - ໃນຕອນຕົ້ນຂອງ 1940 ໄດ້ immortalized ໃນຮູບພາບຂອງທ່ານ, Edmund (1905-1984) ແລະ Boleslaw (ຕັດKelpšaitė, 1908-1982) Zdanowscy, ຜູ້ທີ່ຢູ່ໃນ 1945 ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກສົ່ງຕົວກັບ Gdynia. ລູກສາວຂອງດີທີ່ຮູ້ຈັກຖ່າຍຮູບ Janina Tallat, Kelpšienėການ, ຍົກຂຶ້ນມາໃນ Kaunas, ພຣະອົງໄດ້ມາເພື່ອ Vilnius ການສຶກສາທີ່ມີຊື່ສຽງ Polish ແລະ Lithuanian ການຖ່າຍຮູບ John Bułhak (1876-1950), ຍັງບໍ່ມີຍັງໄດ້ມີການ, ການແຕ່ງງານ Edmund Zdanowski - ນັກສຶກສາແລະການຮ່ວມມືຂອງແມ່ບົດຂອງຕົນເອງ.
Zdanowscy undertook ການປະຕິບັດພາລະກິດໃນການຮ້ອງຂໍການຊ່ວຍເຫຼືອສັງຄົມWileńszczyźnieນີ້ (ສະມາຄົມຂອງພາກພື້ນສະຫນັບສະຫນູນ Vilnius). ຮູບພາບໃນແຕ່ລະແມ່ນການຕິດສະຫຼາກ imprint concave ໄດ້ (E.B.ZDANAUSKAI / VILNIUS), ຢູ່ຂ້າງຫລັງ bears ບັດຂອງ Zdanowskich (ແລະ. Ir B. Zdanauskai / ຮູບພາບ - VILNIUS / Vilnius, g, VE 25 b. 5) ແລະ glued ສິ້ນຂອງເຈ້ຍທີ່ມີລາຍລະອຽດ evocative ພິມຂອງຮູບພາບທີ່ນໍາສະເຫນີ, ການກະກຽມໂດຍຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງສະມາຄົມ. ທັງສອງຮູບພາບຂອງຕົນເອງ, jak i komentarze są cennym ikonograficznym źródłem wiedzy o codzienności pozostającej w cieniu wydarzeń historycznych 1939 ປີ, ສະທ້ອນໃຫ້ເຫັນສັງຄົມ, ສັງຄົມ, ລັກສະນະວັດທະນະທໍາແລະຈິດໃຈແລະທາງຈິດໃຈຂອງຊີວິດຂອງຊາວອົບພະຍົບຢູ່ໃນ Vilnius.
ການວາງສະແດງໄດ້ເຊື້ອເຊີນທີ່ຈະຈ່າຍເອົາໃຈໃສ່ກັບຄຸນຄ່າດີ, ການຮັບຮູ້ຄວາມສໍາຄັນຂອງສະມາຄົມອົງການຈັດຕັ້ງແລະສັງຄົມໄດ້, ເຊັ່ນ: ອົງການກາແດງ, ການກຸສົນສັງຄົມ Lithuanian Vilnius (Vilnius Lithuanian ສະມາຄົມການກຸສົນ), ຄະນະກໍາມະການຊ່ວຍເຫຼືອ Feminine (ການດູແລຄະນະກໍາມະແມ່ຍິງ) ຂ້າພະເຈົ້າໃນ., ເຊິ່ງ drew ເປັນມືຊ່ວຍເຫຼືອປະຊາຊົນທີ່ຖືກກະທົບຈາກໄພພິບັດຂອງສົງຄາມ.
Plus ເກັບກໍາຂໍ້ມູນຂອງການຖ່າຍຮູບປະຫວັດສາດແລະເອກະສານເປັນ Zdanowskich ໄດ້ສະແດງຄັ້ງທໍາອິດໃນພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດສິລະປະ. ຜູ້ຊາຍ. K. Čiurlionisa w Kownie w dniach 6 XI 2014 - 18 ຂ້າພະເຈົ້າ 2015. ການຖ່າຍຮູບແມ່ນ immortalized ລີທົວນີ, ເສົາແລະພວກຢິວ. ຫນຶ່ງຢາກຈະເຊື່ອ, ວ່າສ່ວນໃຫຍ່ຂອງຊາວອົບພະຍົບທີ່ລອດຊີວິດຄວາມວຸ້ນວາຍຂອງສົງຄາມແລະ - ຢູ່ລອດໂດຍ Lithuania - ການເລີ່ມຕົ້ນຊີວິດໃຫມ່ຢູ່ໃນປະເທດຂອງເຂົາເຈົ້າຫຼືກາຍຊາຍແດນຂອງຕົນ.
ປະສົບການທີ່ມີປະຫວັດສາດໂດຍຜ່ານການຖ່າຍຮູບເຮັດໃຫ້ຄັດທັງຫມົດຂອງຄວາມຮູ້ສຶກ. ເນື່ອງຈາກວ່າຈໍານວນຫຼາຍຂອງຮູບພາບໄດ້ຖືກນໍາສະເຫນີເດັກນ້ອຍຂອງອາຍຸການທີ່ແຕກຕ່າງກັນ, ບາງທີອາດຈະມີປະຊາຊົນໃນຜູ້ສູງອາຍຸ, ວ່າ - ຂອບໃຈສໍາລັບຂອງປະທານແຫ່ງຊີວິດຍາວ - ຮັບຮູ້ໃນການຖ່າຍຮູບດ້ວຍຕົນເອງຫຼືບໍ່ຮັກຂອງເຂົາເຈົ້າ.
(...) ຂະຫນາດສະເລ່ຍແມ່ນການຖ່າຍຮູບທີ່ແທ້ຈິງ 11,6 x 17,7 cm.”
ອະນຸບານຂອງງານວາງສະແດງ Vaida Sirvydaitė, Rakutienėໄດ້ [ອຸປະກອນການຫນັງສືພິມ http okis://www.okis.pl/site/dla_mediow/n/1/n/1.html]

ການວາງສະແດງດັ່ງກ່າວໄດ້ເປີດຂຶ້ນໂດຍຜູ້ອໍານວຍການຕ່ໍາ Silesian ສູນກາງຂອງການຖ່າຍຮູບໄດ້ – Jan Bortkiewicz, ຜູ້ອໍານວຍການພິພິທະພັນແຫ່ງຊາດຂອງສິລະປະໃນ Kaunas – osvaldas ຫຼາຍ RADCY oraz – ລັດຖະມົນຕີໃນສະຖານທູດຂອງສາທາລະນະ Lithuania ໃນໂປໂລຍ – ທ່ານດຣ Audrius Alexander Žulys.

ເປີດກວ້າງການຂອງການວາງສະແດງຮູບຖ່າຍ "ຫ້າປີຂອງອົງການຈັດຕັ້ງລະດັບໂລກຂອງການແຂ່ງຂັນ - ສັດທາແລະສາດສະຫນາຂອງໂລກໄດ້" – minirelacja

9 August 2015COMPETITIONS, EXHIBITIONS, FLASHAndrzej Malyszko

ໃນການຮ່ວມມືກັບເຮືອນຂອງວັດທະນະທໍາ Polish ໃນ Vilnius, ໃນວັນທີ່ 30 ເດືອນກໍລະກົດ 2015 r ຢູ່ 17,00 ພວກເຮົາໄດ້ເປີດການວາງສະແດງຮູບພາບ "ຫ້າປີຂອງອົງການຈັດຕັ້ງລະດັບໂລກຂອງການແຂ່ງຂັນ - ສັດທາແລະສາດສະຫນາຂອງໂລກໄດ້"

ຢູ່ໃນໄລຍະ 200 ການຖ່າຍຮູບສະແດງໃຫ້ເຫັນເປັນສ່ວນຫນຶ່ງທີ່ຜູ້ຕາງຫນ້າຂອງການເກັບກໍາທີ່ພວກເຮົາໄດ້ຮັບໃນຂອບຂອງ 5 ປີຂອງການຈັດຕັ້ງການແຂ່ງຂັນ. ພາຍໃນທີ່ກວ້າງຂວາງຂອງຮູບພາບ Polish ວັດທະນະທໍາບ້ານສາມາດເຫັນປະກົດການຕ່າງໆຂອງສາສະຫນາໃນທົ່ວໂລກການຖ່າຍຮູບເບິ່ງ.

ຂໍຂອບໃຈການຕ້ອນຮັບຂອງ Polish ວັດທະນະທໍາເຮືອນສໍາລັບການໃຊ້ເວລາທີສາມທີ່ພວກເຮົາໄປຢ້ຽມຢາມ Vilnius, ທີ່ໃຊ້ເວລານີ້ພວກເຮົາໄດ້ເປີດ "ຫ້າປີຂອງອົງການຈັດຕັ້ງລະດັບໂລກຂອງການແຂ່ງຂັນ - ສັດທາແລະສາດສະຫນາຂອງໂລກໄດ້". ຂ້າງລຸ່ມນີ້, ຮູບພາບຈໍານວນຫນຶ່ງຈາກການເປີດ.

Wrocław – biograficzna plenerowa wystawa poświęcona Witoldowi Romerowi

3 August 2015ART, EXHIBITIONS, FLASHAndrzej Malyszko

Od 03 ສິງຫາ 2015 na wrocławskim Rynku będzie można obejrzeć plenerową wystawę biograficzną pt. “Witold Romer – naukowiec i artysta”. Ukazuje ona zainteresowania naukowe i artystyczne wrocławskiego fotografa i chemika oraz osoby i miejsca związane z historią jego życia.

Organizatorem jest Ośrodek “Pamięć i Przyszłość”, a przygotowali ją Barbara Romer i Adama Sobota.

Witold Romer (ur. 14 ເດືອນກໍລະກົດ 1900 we Lwowie, zm. 19 kwietnia 1967 we Wrocławiu) – polski inżynier chemik, profesor Katedry Fototechniki Politechniki Wrocławskiej. Artysta fotografik, od Międzynarodowej Federacji Sztuki Fotograficznej otrzymał tytuł Honoraire Excellence FIAP (HonEFIAP).[https://pl.wikipedia.org/wiki/Witold_Romer]

[http://www.geni.com/people/Witold-Romer/6000000015093973557]

ເປີດກວ້າງການຂອງການວາງສະແດງຮູບຖ່າຍເປັນ “ຫ້າປີຂອງອົງການຈັດຕັ້ງການແຂ່ງຂັນລະດັບໂລກ – ສັດທາແລະສາດສະຫນາຂອງໂລກ”

24 July 2015ART, COMPETITIONS, EXHIBITIONS, FLASHAndrzej Malyszko

ພວກເຮົາ cordially ເຊີນທ່ານໄປເປີດງານວາງສະແດງຂອງການຖ່າຍຮູບໄດ້ “ຫ້າປີຂອງອົງການຈັດຕັ້ງການແຂ່ງຂັນລະດັບໂລກ – ສັດທາແລະສາດສະຫນາຂອງໂລກ”, ງານການຖ່າຍຮູບທີ່ເລືອກ.

30 ເດືອນກໍລະກົດ 2015 r., h. 17:00

ການວາງສະແດງທີ່ເນັ້ນຈົນກ່ວາ 22 ສິງຫາ 2015 r. ເສັງເຂົ້າຟຣີ

ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ ເຮືອນ Polish ໃນ Vilnius

Zapraszamy do odwiedzenia wystawy i spotkania się z organizatorami,którzy przyjadą z Polski na wernisażu w dniu 30 ເດືອນກໍລະກົດ 2015 r ຢູ່ 17,00. Wystawa zostanie otwarta w Galerii Domu Kultury Polskiej, ulica Naugarduko 76, Wilno – Litwa

We invite you to visit the exhibition and meetings with the organizers, who will come from Polish at the opening on July 30, 2015 at 5 pm.
We also invite you to read the text of the photographic exhibition in Polish, English, German and French – language just click on the link.
The exhibition will be opened in the Gallery of Polish Culture House, Naugarduko Str. 76, Vilnius – Lithuania

tekst do wiary i wierni po angielsku str.2

Edward Hartwig – “Hazy ແລະສີ” ການວາງສະແດງຮູບພາບໃນ Castle Ksiaz ໄດ້

15 July 2015ART, EXHIBITIONS, FLASHAndrzej Malyszko

ກ່ຽວກັບ Hartwig ແນ່ໃຈວ່າທຸກຄົນໄດ້ຍິນ, ຜູ້ທີ່ໃຫ້ການປິ່ນປົວການຖ່າຍຮູບຢ່າງຈິງຈັງ. ນີ້ແມ່ນຫນຶ່ງໃນການຖ່າຍຮູບ Polish ຫຼາຍທີ່ສຸດດີທີ່ຮູ້ຈັກ. ພຣະບຸດຂອງ portraitist ທີ່ມີຊື່ສຽງ, ພຣະອົງໄດ້ວາງສະແດງນັບຕັ້ງແຕ່ສາມສິບຕົ້ນຂອງສະຕະວັດ nineteenth ໄດ້. ເຂົາເປັນຫນຶ່ງໃນຄັ້ງທໍາອິດ, ຜູ້ທີ່ broke ຫ່າງຈາກປະເພນີຂອງbułhakowskiejໄດ້, ປ່ອຍຮູບຖ່າຍຂອງແນວຄວາມຄິດທີ່ເປັນBułhak “ເທົາຜົນກະທົບ” ຮູບພາບ. Hartwig ແມ່ນເປັນຈິດຕະນາການ versatile ທີ່ສຸດ, ພຣະອົງໄດ້ປະຕິບັດຫຼາຍປະເພດຂອງການຖ່າຍຮູບ, ພູມສັນຖານ, ຕົວເລກຂອງການຖ່າຍຮູບ, ການລາຍງານ… ລາງວັນຊະນະການ, ຜູ້ຂຽນຂອງງານວາງສະແດງຈໍານວນຫລາຍແລະສິ່ງພິມ.

ການວາງສະແດງ “Hazy ແລະສີ” ສະແດງໃຫ້ເຫັນລະດັບຄວາມກ້ວາງຂອງການຖ່າຍຮູບທີ່ສ້າງສັນ. ທ່ານຈະຊອກຫາທີ່ສວຍງາມ, ສີດໍາແລະສີຂາວ, ແລະພູມສັນຖານ impressionistic ເທື່ອແລະມີຕົວຕົນ, ການຖ່າຍຮູບສີຈາກໄລຍະເວລາທ້າຍຂອງຄວາມຄິດສ້າງສັນ.

[wptf id=”12″]

FOTOGRAFIA ZDZISŁAWA RYNKIEWICZA

12 July 2015ART, EXHIBITIONSAndrzej Malyszko

Joanna Motylska, Komsta

ການຄົ້ນພົບເລື່ອງ intriguing ໃນ PHOTOGRAPHY Zdzislaw Rynkiewicz

ແຕ່ລະຮູບພາບໃນປະຈຸບັນ conceals ເລື່ອງ intriguing ຂອງຕົນ. ຜູ້ຂຽນແປກໃຈເຕັກນິກຍິງ. Constantly ກະຕຸ້ນຄວາມສົນໃຈໃນວິຊາການແລະອົງປະກອບຂອງ. ການສໍາພາດກັບ doyen ຂອງການຖ່າຍຮູບ Polish Zdzislaw Rynkiewicz ໄດ້.

JMK:
ວິທີການສ້າງສັນພຣະຜູ້ເປັນເຈົ້າເພື່ອຕົນເອງ realization, ໄດ້ winding ແລະ bumpy. ກ່ອນທີ່ຈະອຸທິດຫມົດ Pan "ຊີວິດ" ຂອງຕົນເອງຂອງການຖ່າຍຮູບ, ກ່ອນຫນ້ານັ້ນ - ໃນບັນດາຄົນອື່ນໆ - ທ່ານໄດ້ພຣະຜູ້ເປັນເຈົ້າໃນການເຮັດວຽກຮູບເງົາບົດລາຍງານໄດ້ເປັນຕົວແທນໃນພາກພື້ນເປັນທາງໂທລະພາບ TVP ເນຍ. ບົດລາຍງານການໂທລະພາບການເຮັດວຽກເປັນຫຍັງຈຶ່ງບໍ່ທ່ານສືບຕໍ່?
ZR:
ການ ja nie, ແຕ່ບໍ່ມີນາຍຈ້າງຂອງຂ້າພະເຈົ້າ Television Polish, ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ລາອອກຈາກການຮ່ວມມືກັບຂ້າພະເຈົ້າ. ໄດ້ມີການຕັດສິນໃຈທາງດ້ານການເມືອງປະຕິບັດໂດຍເລຂາທິການຄັ້ງທໍາອິດຂອງຄະນະກໍາມະແຂວງຂອງພັກກອມມູໃນເບຍ. ສໍາລັບການ "krytykanctwo". epithets ດັ່ງກ່າວໃນຄໍາສັບສະເພາະຂອງ apparatchiks ພັກປະນາມນັກຂ່າວ, ຜູ້ທີ່ມີຄວາມກ້າຫານທີ່ຈະປະຕິບັດບົດລາຍງານສໍາຄັນກ່ຽວກັບ Cacique ທ້ອງຖິ່ນລັດຖະບານບໍ່ສົມຄວນໄດ້.
ຕົວຈິງແລ້ວ, ການປ່ຽນແປງບັງຄັບໃຫ້ມີປະສົບການຫຼາຍຂອງບົດລາຍງານສະຖານະພາບ TVP, ອຸປະກອນທີ່ມີກ້ອງຖ່າຍຮູບເງົາຢ່າງເປັນທາງການແລະໄດ້ບັດກົດລະ, Howell, ສະຖານະພາບຂອງການເປັນຜູ້ຊາຍການຫວ່າງງານ, ອຸປະກອນທີ່ມີກ້ອງຖ່າຍຮູບຍີ່ຫໍ້ສ່ວນຕົວ Praktica, ເປັນເຄື່ອງມືທີ່ພຽງແຕ່ເຮັດວຽກຮັບຄ່າຈ້າງແລະ "ປີ້ wolf". ຂ້າພະເຈົ້າຮູ້ສຶກໂດຍສະເພາະແມ່ນການຕັດແລະເຈັບປວດຂ້າພະເຈົ້າຈາກສະພາບອາກາດຮຸນແຮງຂອງກິດຈະກໍາປະຈໍາວັນທີ່ມີຄ່າຄວນຂອງການບັນທຶກກ້ອງຮູບເງົາ.
ສະພາບອາກາດ, ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າ liked ແລະທີ່ຂ້າພະເຈົ້າການປຸກລະດົມສໍາລັບວຽກງານສ້າງສັນ. ການເຮັດວຽກນັກຂ່າວໂທລະພາບໃຫ້ຄວາມເພິ່ງພໍໃຈທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງການເປັນຜູ້ຊາຍທີ່ເປັນປະໂຫຍດໃຫ້ກັບສັງຄົມ. ແນ່ນອນ, ຈຸດທີ່ນັກຂ່າວທີ່ເປັນປະໂຫຍດຂອງການເບິ່ງ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ບົວລະບັດໃນກ່ຽວກັບຄວາມເຫັນຂອງ dot ໄດ້. ການເຮັດວຽກນັກຂ່າວຂອງຂ້າພະເຈົ້າຢູ່ໃນສ່ວນຂອງບຸກພັກ. ມີພຽງແຕ່ການປະເມີນ viewers ແລະຫົວຫນ້າງານທີ່ມີ TVP ມີຜົນກະທົບກ່ຽວກັບການເລືອກຂອງຫົວຂໍ້ຂອງບົດລາຍງານຂອງຂ້າພະເຈົ້າເປັນບໍ່ໄດ້ຫມາຍຄວາມ, ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າເລີຍສະຫນັບສະຫນູນຮູບເງົາຂອງຂ້າພະເຈົ້າສໍາຄັນຈາກຈຸດຂອງມອງຂອງພັກກອມມູນິດຫ້ອງນ້ໍາ Sitz ພັກ. Mimo ການ, ຄວາມຖີ່ຂອງການສະແດງໃຫ້ເຫັນກ່ຽວກັບ TVP ນັກເຄື່ອນໄຫວພັກສົມຄວນບໍ່ສາມາດຕອບສະຫນອງຄວາມຄາດຫວັງຂອງອຸປະກອນພັກຂອງພະລັງງານ.
JMK:
ທ່ານມີຜົນສໍາເລັດສິລະປະທັບໃຈ - ລາງວັນແລະກຽດນິຍົມ. ເຂົາໄດ້ເຂົ້າຮ່ວມໃນຫຼາຍກ່ວາ Pan 150 ແຫ່ງຊາດແລະງານວາງສະແດງການຖ່າຍຮູບຕ່າງປະເທດ. ທ່ານໄດ້ຮັບການອານຸມ, ແລະອື່ນໆ: ຄໍາກາຂອງ Merit, ຫຼຽນທອງແດງ “Gloria Artis”. ຂ້າພະເຈົ້າຂໍພຽງເລັກນ້ອຍດັ່ງນັ້ນຄວາມຊົ່ວຊ້າ: ວິທີທີ່ທ່ານຈະອະທິບາຍການເຮັດວຽກຂອງທ່ານກັບຄົນຖ່າຍຮູບ, ຜູ້ທີ່ໄດ້ທີ່ບໍ່ເຄີຍໄດ້ເຫັນພວກເຂົາ?
ZR:
ມີພຽງແຕ່ຊ່າງຖ່າຍຮູບບໍ່ຫຼາຍປານໃດສາມາດທີ່ຈະ vividly ສະແດງວິໄສທັດສ້າງສັນຂອງເຂົາເຈົ້າເປັນທັງກ້ອງຖ່າຍຮູບແລະຄໍາເວົ້າກ້ອງຖ່າຍຮູບເປັນ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ໄດ້ຂຶ້ນກັບເຂົາເຈົ້າ. ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງການທີ່ຈະສ້າງຮູບກ່ວາທີ່ຈະສົນທະນາກ່ຽວກັບການຖ່າຍຮູບເປັນ. ແລະໃນວິທີການນີ້ສາມາດໃຊ້ໄດ້ກັບຂ້າພະເຈົ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າພະຍາຍາມເພື່ອສະແດງຄວາມສໍາພັນທາງດ້ານຈິດໃຈຂອງຂ້າພະເຈົ້າກັບການຖ່າຍຮູບເປັນສິນລະປະ. ຮູບແບບອື່ນໆຂອງການເທື່ອເນື່ອງຈາກປະມານເຮັດວຽກຂອງຂ້າພະເຈົ້າການຖ່າຍຮູບໃຫ້ອອກຈາກຂ້າພະເຈົ້າໄປວິຈານ.
JMK:
ຈະເປັນແນວໃດມັນເປັນສິ່ງທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ຂ້າພະເຈົ້າຢາກທ່ານ, ໃຫ້ປະຊາຊົນອື່ນໆທີ່ຈະຮູ້ກ່ຽວກັບທ່ານ?
ZR:
ການທົດສອບ hardest ແມ່ນເພື່ອສົນທະນາກ່ຽວກັບຕົວທ່ານເອງໂດຍບໍ່ມີການຫຼຸດລົງເຂົ້າໄປໃນ megalomania. ໂດຍສະເພາະແມ່ນ, ພວກເຂົາເຈົ້າບໍ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກຄວາມຕ້ອງການທີ່ຈະມີຄວາມສົນໃຈກັບພາກສ່ວນທີສາມໄດ້. ຂ້າພະເຈົ້າຢາກຈະ, ເພື່ອຄວາມຊົງຈໍາຂອງຜູ້ຮັບຂອງການຖ່າຍຮູບຂອງຂ້າພະເຈົ້າພາບທີ່ສ້າງຂຶ້ນໂດຍຂ້າພະເຈົ້າຍັງເຫຼືອແລະບໍ່ຜູ້ຂຽນໄດ້. ການຄົບຫາເພື່ອນ E- ການແລະການເຮັດວຽກສາມາດຂອງຕົນ, ປອມຮັບຮູບວັດຖຸປະສົງເນື້ອໃນ. A ຖ່າຍຮູບທີ່ດີບໍ່ຈໍາເປັນຕ້ອງມີພໍ່ "ຕາມລໍາດັບ". ມັນອາດຈະນອນຕາມຖະຫນົນກໍາພ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າຍອມຮັບຄົນອື່ນ. ສື່ມວນຊົນນີ້ແມ່ນຮັບຜິດຊອບສໍາລັບຂໍ້ມູນກ່ຽວກັບຜູ້ຂຽນແລະວຽກງານຂອງເຂົາເຈົ້າແລະຊັບສົມບັດສິນທາງປັນຍາແລະສິລະປະໃຫ້ວຽກງານເຫຼົ່ານີ້ທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບກົດຫມາຍວ່າດ້ວຍລິຂະສິດ Polish.
JMK:
ທ່ານປະຈຸບັນການຖ່າຍຮູບໃນການວາງສະແດງ, ທີ່ພວກເຂົາເຈົ້າໄດ້ຖືກປະຕິບັດລະຫວ່າງ 1954-2014, ຊຶ່ງເປັນການສ້າງທີ່ກໍານົດໄວ້ຂອງພົງສາວະດານສີທີ່ສຸດຂອງເວລາໃນອະດີດໄດ້. ຈະເປັນແນວໃດສໍາລັບທ່ານຫມາຍຄວາມວ່າຈະເປັນຊ່າງຖ່າຍຮູບທີ່ດີໃນມື້ນີ້, ໃນເວລາທີ່ທັງຫມົດທີ່ພວກເຂົາກໍາລັງດໍາເນີນພາບ?
ZR:
ມັນບໍ່ໄດ້ງ່າຍປະຈຸບັນທີ່ຈະສ່ອງແສງກ່ຽວກັບການຕະຫຼາດໃນຮູບພາບການຖ່າຍຮູບທີ່ຈັບໃຈເພາະວ່າການແຂ່ງຂັນແມ່ນ enormous. ການມີຢ່າງແຜ່ຫຼາຍຂອງອຸປະກອນ perpetuating ຮູບພາບແລະສຽງ, ມັນເຮັດໃຫ້ການຈົດທະບຽນຂອງກໍລະນີແຕ່ລະຄົນ, ຢູ່ແຈໃດຂອງໂລກ. ບັນຫາພຽງແຕ່ຈໍາກັດການສ້າງຂອງການຖ່າຍຮູບທີ່ດີແມ່ນຄວາມສາມາດທີ່ຈະເລືອກເອົາຫົວຂໍ້ທີ່ຫນ້າສົນໃຈແລະປັດຈຸບັນສິດທິໃນການ – ແຕ່ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງສອງ, ການກົດປຸ່ມຊັດເຕີ. "Snap" ໃນເວລາສິດທິໃນການອາດຈະເຮັດໃຫ້ເກີດຫຼືບໍ່, ວ່າຮູບພາບຂອງພວກເຮົາແມ່ນອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ການສິ້ນຂອງຂ່າວ". ບໍ່ມີພາລະບົດບາດສໍາຄັນຫນ້ອຍໃນການສ້າງລະຄອນທີ່ມີບົດ hits ຂອງກິດຈະກໍາຮູບພາບ. ໃນໂລກທີ່ທັນສະໄຫມ, ອັນເຕັມທີ່ຂອງຄວາມຮຸນແຮງແລະໄພພິບັດທາງທໍາມະຊາດ, ຊ່າງຖ່າຍຮູບໃຫ້ພໍສົມຂອງໂອກາດທີ່ຈະສ້າງຮູບພາບທີ່ຫນ້າຕົກໃຈ. ພາຍໃຕ້ສະພາບການເຫຼົ່ານີ້ເກີດຂຶ້ນອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ເມື່ອ "ຕົ້ນສະບັບຫນຶ່ງຮູບ". ຮູບພາບບາດເຈັບແລະ.
JMK:
ທ່ານບໍ່ໄດ້ຮັບບ່ອນທີ່ດົນໃຈສໍາລັບກອງປະຊຸມ / ຮູບພາບ?
ZR:
ສໍາຄັນທີ່ສຸດ, ການຂຸດຄົ້ນບໍ່ແຮ່ inexhaustible ຂອງຫົວຂໍ້ຂອງການຖ່າຍຮູບຂອງຂ້າພະເຈົ້າແລະເປັນຄວາມເປັນຈິງແລ້ວອ້ອມຂ້າງພວກເຮົາເປັນ. ເຖິງແມ່ນວ່າມີສີຂີ້ເຖົ່າຂອງຊີວິດປະຈໍາວັນໄດ້, ກັ່ນຕອງໂດຍຜ່ານຮູບເງົາເອກະສານການຖ່າຍຮູບຕາແຫຼມໃບໃນກ້ອງຖ່າຍຮູບ - ປັດຈຸບັນຢູ່ໃນບັດຄວາມຊົງຈໍາຂອງ – trail mysterious, ໃຫ້ເພີ່ມຂຶ້ນກັບຮູບພາບການຖ່າຍຮູບ.
ບໍ່ຄ່ອຍຂ້າພະເຈົ້າສ້າງຄວາມເປັນຈິງ fictional ເປັນ, ເວັ້ນເສຍແຕ່ແນວຄວາມຄິດກວ້າງຂອງການສ້າງສັນ. ໃນປີ 70 ຂ້າພະເຈົ້າ 80- ub ນີ້. ສະຕະວັດ, ບາງຮູບການຖ່າຍຮູບການຄັດເລືອກໃນສີດໍາແລະສີຂາວ, ຂ້າພະເຈົ້າຕ້ອງ przetworzeniom ມັດທະຍົມໃນຮູບແບບຂອງການ: fotomontażu, ຮູບພາບແລະ chromate sepia ຄັດເລືອກ. ການປິ່ນປົວດັ່ງກ່າວໄດ້ເປັນໄປໄດ້ເນື່ອງຈາກການຄຸ້ມຄອງໂດຍຂ້າພະເຈົ້າໃນpowiększalnikuແທນທີ່ຈະ punktowemu ແສງສະຫວ່າງຂອງພື້ນເມືອງ, "ນົມ" bulbs ແສງສະຫວ່າງ. Spotlight – ເອີ້ນວ່າຍັງເສັ້ນ – ອະນຸຍາດໃຫ້ສືບພັນທີ່ຊື່ສັດຂອງພືດເຈ້ຍການຖ່າຍຮູບໂຄງສ້າງຂອງໂລຫະເງິນ, ບັນຈຸຢູ່ໃນ gelatin ເປັນຮູບເງົາທາງລົບສີດໍາແລະສີຂາວ. ແລະນີ້ "trifle", ເດັ່ນຮູບພາບການຖ່າຍຮູບຂອງຂ້າພະເຈົ້າການຖ່າຍຮູບແບບຂ້າພະເຈົ້າດູແລ.
JMK:
ສໍາລັບສິ່ງທີ່ມີຄວາມຫຍຸ້ງຍາກຫຼາຍທີ່ສຸດ / ການທ້າທາຍທີ່ທ່ານພົບໃນລະຫວ່າງການການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເຈົ້າ?
ZR:
ບັນຫາໃຫຍ່ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ປະເຊີນຢູ່ໃນການເຮັດວຽກຂອງເຂົາເປັນຊ່າງຝີມືການຖ່າຍຮູບແມ່ນ realization ຂອງຄໍາສັ່ງທີ່ໄດ້ (1973) ການພິພິທະພັນຂອງທໍາມະຊາດໃນ Bialowieza. ອໍານວຍການ, ພຣະອົງຢາກຈະໃຫ້ມີການຈົ່ວກາງຂອງຫໍພິການ, ຮູບພາບຂະຫນາດໃຫຍ່ຂອງ herd ຂອງ bison ເປັນ, ເຮັດໃຫ້ເຕັກໂນໂລຊີປະເພນີຢູ່ໃນເຈ້ຍການຖ່າຍຮູບ. ໃນປີ 1973, ໃນໂປໂລຍ, ບໍ່ທັນໄດ້ເຮັດ murals ວິທີການອຸດສາຫະກໍາ. zdęciaຮູບແບບ Zlecony (ອອກຕາມລວງນອນ) ມັນແມ່ນຍັກໃຫຍ່ໄດ້: 4,0 x 2,5 m. ສັ່ງຊື້ສິນຄ້າຮັບຮູ້ແຕ່ວ່າສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ສາມາດໃຫ້ອະໄພຕົນເອງການປະຕິບັດ, ການຕັດສິນໃຈ recklessly. ຄໍາສັ່ງນີ້ເກືອບນໍາພາຂ້າພະເຈົ້າເພື່ອທໍາລາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ກັບຄືນມາຮູບພາບໄດ້ສອງເທື່ອ. ລາຄາຂອງອຸປະກອນການຖ່າຍຮູບການນໍາໃຊ້ແລະພິເສດສໍາລັບ Cuvette ບໍລິການນີ້ winidurowe ຊົດເຊີຍຄ່າທໍານຽມຂອງຂ້າພະເຈົ້າເກືອບສູນ. ແລະທັງຫມົດໂດຍຜ່ານສັດທາໄຮ້ດຽງສາຂອງຂ້າພະເຈົ້າ, ທີ່ Flare ເຈ້ຍຮູບແສງສີແດງ. ແມ່ນແລ້ວ, ມັນ flares ແຕ່ບໍ່ແມ່ນໃນໄລຍະສັ້ນ. ແລະ, ກັບພັນລະຍາຂອງຂ້າພະເຈົ້າ Janina, ພວກເຮົາໄດ້ຕິດຕັ້ງຢູ່ໃນມ້ວນກອບການພິເສດຂອງເຈ້ຍຮູບສໍາລັບການປະມານ 30 ນາທີ. ມັນເປັນພຽງພໍທີ່ເຮັດໃຫ້ເກີດເອກະສານທີ່ເປັນຫນັກ "ຄວັນ". ການເຮັດວຽກຂອງພວກເຮົາໃນຕອນກາງຄືນທັງຫມົດໃນ vain.
JMK:
ຄວາມສິ້ນເປືອງຂອງໂລກ, ທີ່ພຣະຜູ້ເປັນເຈົ້າຂອງພຣະອົງອະນຸຍາດໃຫ້?
ZR:
ໃນ 70s ທີ່ຜ່ານມາ. ສະຕະວັດທີໄດ້ຮັບຄໍາສັ່ງຈາກບຸກຄະລາກອນ Invalides ໃນເບຍ. ວຽກເຮັດງານທໍາຂອງພວກເຮົາສໍາລັບການລາຍງານການຖ່າຍພາບຂອງຄູ່ຜົວເມຍຫນຸ່ມໃນຫ້ອງການຈົດທະບຽນ wedding. ບຸກຄົນຖາມຂ້າພະເຈົ້າ, ຂ້າພະເຈົ້າ "ເກັ່ງ" ຖ່າຍຮູບຄູ່ນີ້ອັນເນື່ອງມາຈາກ disproportional ທີ່ແນ່ນອນ newlyweds ປົກກະຕິ. ທ່ານນາງອ່ອນຊັ່ງກ່ຽວກັບ. 100 kg. ແລະ groom ໄດ້ ... 40 kg. ໃນການຖ່າຍຮູບທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນເປັນໄປໄດ້. ນໍາໃຊ້ແທນທີ່ຈະເປັນປົກກະຕິກ່ຽວກັບການບໍລິການດັ່ງກ່າວທັດສະນະທີ່ມາດຕະຖານ, ເພື່ອປະຕິບັດທັດສະນະທີ່ກ້ວາງ, ມຸມການຕິດຕັ້ງຂອງທ່ານ. ທັດສະນະທາງລັດ, ລັກສະນະຂອງການທັດກ້ວາງ, ມຸມ, ຂ້າພະເຈົ້າສາມາດທີ່ຈະເທົ່າກັນຄວາມແຕກຕ່າງຄູ່ຜົວເມຍຫນຸ່ມ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ມັນສົບຜົນສໍາເລັດໃນການປັບປຸງພາບໂດຍລວມຂອງ newlyweds. ພາບນີ້ແມ່ນ tragicomic ແທນທີ່ຈະ.
veil ສີຂາວໂດຍສະເພາະແມ່ນກ່ຽວກັບເສັ້ນທາງສັນຫົວ bride 60 ປີອາຍຸຂອງນາງກົງກັນຂ້າມກັບຄວາມຮ້າຍແຮງຂອງປັດຈຸບັນໄດ້. ຊຸດຂອງຮູບພາບຂອງ wedding newlyweds ໄດ້ຮັບທີ່ມີ enthusiasm: Joe ເບິ່ງສິ່ງທີ່ສວຍງາມຂ້ອຍ ...
ຫນຶ່ງໃນຮູບພາບຕ່າງໆເຫຼົ່ານີ້ - ແນ່ນອນທີ່ມີຕົວແບບການຍິນຍອມ – ຂ້າພະເຈົ້າຖືກສົ່ງໄປໃນປີ 1991 ຫວ່າງການແຂ່ງຂັນຖ່າຍຮູບກັບອັງກິດໄດ້. ທີ່ໄດ້ຮັບລາງວັນຕົ້ນຕໍໃນປະເພດຂອງ: "Joke".
JMK:
ຄວາມລັບທີ່ໃຫຍ່ທີ່ສຸດໃນວຽກງານຂອງພຣະຜູ້ເປັນເຈົ້າການຖ່າຍຮູບ?
ZR:
ຂອງລາຍວິຊາ, ຂ້າພະເຈົ້າມີຂອງຂ້າພະເຈົ້າ - ກອງປະຊຸມວິທະເຕັກໂນໂລຊີ - ການພັດທະນາໃນໄລຍະປີ, ເສີມຄວາມງາມຂອງຮູບພາບຂອງຂ້າພະເຈົ້າ. ພວກເຂົາເຈົ້າຍັງບໍ່ໄດ້ເປັນທີ່ຮູ້ຈັກທີ່ຈະຖ່າຍຮູບອື່ນໆພຽງແຕ່ເນື່ອງຈາກວ່າ, ວ່າການນໍາໃຊ້ຂອງເຂົາເຈົ້າໃນຫ້ອງທົດລອງຖ່າຍຮູບບໍ່ສາມາດອະທິບາຍຄວາມພາດ. To trzeba praktycznie przećwiczyć w ciemni fotograficznej.
JMK:
Co najbardziej Pana zadziwiło w pracy fotografa?
ZR:
Każdy zlecony reportaż, każdy plener fotograficzny a zwłaszcza nieprzewidziane zdarzenie w otaczającej nas rzeczywistości, dostarczają wielu zaskakujących i zadziwiających sytuacji. One powodują, iż zawód fotografa nie jest monotonny.
JMK:
Co Pana najbardziej rozśmieszyło w pracy fotografa?
ZR:
ໃນ 1966 kręciłem dla potrzeb TVP „Wiec Przyjaźni”, w Brzostowicy na pograniczu polsko-białoruskim. Na wielkiej płycie przed trybuną honorową, na której sekretarze partii: Gomułka i Chruszczow w posągowych pozach słuchali hymnu Związku Radzieckiego, pojawił się… zając. Kucnąwszy na tylnych skokach, przez kilkanaście sekund wsłuchiwał się w doniosłe dźwięki hymnu ZSRR. Zebrani z trudem ukrywali na swych twarzach wesołość chwili. Speszony zając odkrywszy fakt, że znalazł się w nieodpowiednim towarzystwie, czmychnął w otaczające zarośla. ສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຮູບເງົາທີ່ມີ hare ໃນຄວາມເປັນມາຂອງ, ມັນຖືກຕັດອອກຈາກການລາຍງານຂອງຂ້າພະເຈົ້າກ່ອນການພິມເຜີຍແຜ່ກ່ຽວກັບໂທລະພາບ.
JMK:
ໄດ້ຫຍັງຢ້ານທີ່ສຸດທີ່ທ່ານເປັນຮູບຖ່າຍເປັນ?
ZR:
ໃນ 1965 ພື້ນທີ່ຂອງແຂວງ. ເບຍໃນນ້ໍາ basins Narwia, Bug ແລະ Biebrza ໄດ້້ໍາຖ້ວມນ້ໍາ. ມີ TVP ໄດ້ຮັບຄໍາແນະນໍາໃນການຖ່າຍຮູບເງົາເບິ່ງທາງອາກາດຂອງ floodwaters. ໃນຖານະເປັນວິທີການຂອງການຂົນສົ່ງທາງອາກາດໄດ້ຮັບຈາກ Aero ສະໂມສອນຂອງເບຍທີ່ມີຊື່ສຽງ, biplane "kukuruźnik". ໃນລະຫວ່າງການບິນໃນໄລຍະນ້ໍາຖ້ວມເຂດນ້ໍາ, ບາດແຜ 60 m. ອອກເດ. ກ່ຽວກັບວິທີກັບຄືນໄປບ່ອນສະຫນາມບິນໄດ້, ການທົດລອງອ່ອນຂອງເຮືອບິນໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະ surrender ກັບ psyche ຂອງຄວາມພະຍາຍາມອັນຕະລາຍໄດ້. ເຊິ່ງກໍ່ໃຫ້ເກີດເປັນການສືບເຊື້ອສາຍຢ່າງໄວວາ "kukuruźnika". ຕໍ່ມາມັນກໍຍອມຮັບແລະຂໍໂທດກັບຂ້າພະເຈົ້າ, ມັນແມ່ນການເປັນ "ການຄວບຄຸມ" ການສືບເຊື້ອສາຍ. ແລະ, ແຕ່ຫນ້າເສຍດາຍ, ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ຮູ້ຈັກ, ແລະການບິນນີ້ລອດຊີວິດທີ່ຮ້າຍແຮງ.
JMK:
ຈະເປັນແນວໃດສິ່ງທີ່ດີທີ່ສຸດໃນການເຮັດວຽກຂອງທະໄດ້?
ZR:
ຂ້າພະເຈົ້າຢາກຈະຖ່າຍຮູບແລະຄວາມເປັນຈິງນີ້ໄດ້ເກີດມາຈາກ, ທີ່ປະກອບອາຊີບຂອງການຖ່າຍຮູບການປະຕິບັດຫຼາຍກ່ວາ 60 ປີ. A ບໍານານ? ນອກຈາກນີ້ຂ້າພະເຈົ້າມັກຈະສາມາດບັນລຸສໍາລັບການກ້ອງຖ່າຍຮູບ. communing ມີກ້ອງຖ່າຍຮູບບໍ່ພຽງແຕ່ກ່ຽວກັບອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ "ແຜນການ" ເຮັດໃຫ້ຂ້າພະເຈົ້າຄວາມສຸກທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່.
JMK:
ຖ້າຫາກທ່ານສາມາດໄປກັບຄືນໄປບ່ອນຢູ່ໃນທີ່ໃຊ້ເວລາ, ສິ່ງທີ່ທ່ານຈະເຮັດແນວໃດແຕກຕ່າງ?
ZR:
Szedłbymວິທີດຽວກັນ. ຂ້າພະເຈົ້າອາດຈະຫຼີກເວັ້ນການສູນເສຍສະຖານະການຢູ່ຈຸດທີ່ມີອໍານາດ. ບາງຄັ້ງທ່ານມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຈະສູນເສຍຢູ່ທີ່ນີ້ແລະໃນປັດຈຸບັນທີ່ຈະຟື້ນຕົວໃນອະນາຄົດ. ແນ່ນອນວ່າ, ນີ້ບໍ່ໄດ້ນໍາໃຊ້ຫຼັກການພື້ນຖານ, ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າສະເຫມີຈະມີຄວາມຊື່ສັດ. ຂ້າພະເຈົ້າບໍ່ມີຄວາມລະອາຍຂອງ, ສິ່ງທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ເຮັດໃນໄລຍະຜ່ານມາ. ກ່ຽວກັບກົງກັນຂ້າມຂອງ, ຂ້າພະເຈົ້າມີຄວາມພູມໃຈຂອງຜົນສໍາເລັດຂອງຂ້າພະເຈົ້າກັບ, ວັນທີ.
JMK:
Ma Pan, jak na młody wiek ciekawe portfolio i udokumentowany dorobek artystyczny. Jak rozpoczęła się Pana przygoda z fotografią?
ZR:
To długa historia, zakończona losowym wyborem (jako profesji) jednej z moich licznych pasji życiowych. Poza rodzinnymi zainteresowaniami muzyką (syn parafialnego organisty Kościoła Katolickiego), kilkuletnią pracą w bankowości, kierowaniem placówkami kultury i wreszcie sięgnięciem po wymarzony statusu reportera TVP.
Swoją zawodową karierę zakończyłem w roli fotografa rzemieślnika. Status artysty fotografika (czł. ZPAF) ມັນບໍ່ແມ່ນປະກອບອາຊີບຂອງຂ້າພະເຈົ້າເຖິງແມ່ນວ່າຊ່າງຖ່າຍຮູບຫຼາຍຂອບໃຈທີ່ຖືກຕ້ອງຊອບທໍາຂອງ ZPAF egzystowałoທີ່ດີ pretty ຢູ່ໃນ PRL.
JMK:
ທ່ານຍັງບໍ່ໄດ້ໃຫ້ຕົວທ່ານເອງ selfie?
ZR:
ບໍ່ມີ. ທຸກວັນ (ໃນລະຫວ່າງການໂກນ) ຂ້າພະເຈົ້າມີໂອກາດທີ່ຈະສັງເກດເບິ່ງ physiognomy ຂອງເຂົາຢູ່ໃນບ່ອນແລກໄດ້. ວ່າພຽງພໍສໍາລັບຂ້າພະເຈົ້າ.
JMK:
ແລະສຸດທ້າຍ, ຄໍາແນະນໍາສໍາລັບຊ່າງຖ່າຍຮູບ budding ໃດ?
ZR:
ການຖ່າຍຮູບ, ຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນຫຼາຍແລະຫນໍ່ໄມ້ສ່ວນອີກເທື່ອຫນຶ່ງ. ຄວາມຮູ້ເປັນຫນອນຫນັງສືເປັນພຽງແຕ່ການແນະນໍາໃຫ້ການຖ່າຍຮູບເປັນ. ມີພຽງແຕ່ການເຮັດວຽກຫນັກເຮັດໃຫ້ການອ່ານ journeyman ເປັນ ...
JMK:
ຂໍຂອບໃຈທ່ານສໍາລັບການສໍາພາດແລະຕ້ອງການໃຫ້ທ່ານໄດ້ສືບຕໍ່ຜົນສໍາເລັດ.

[wptf id=”11″]
Wernisaż wystawy fotografii Pana Zdzisława Rynkiewicza odbył się 20.06.2015 r. w galerii Dolnośląskiego Stowarzyszenia Artystów Fotografików i Twórców Audiowizualnych ( DSAFITA) we Wrocławiu, ul. Włodkowica 31/4a.

The Photo Magazine – "OBSCURA" – zeszyty fotograficzne PFFiAST, DSAFiTA

Fotografia nie jedno ma imię. Kolorowa i czarno-biała, portretowa i krajobrazowa, reporterska i studyjna, czysta sztuka lub zaangażowana społecznie. I wreszcie, dobra albo zła.

Wystawa METRO by Ignacy50 prezentowana Galerii Teatru KOREZ w Katowicach, Plac Sejmu Śląskiego 2, do końca czerwca 2016.

ເບິ່ງ​ເພີ່ມ​ເຕີມ ເຮືອນ Polish ໃນ Vilnius

ເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ ເຮືອນ Polish ໃນ Vilnius