Pofantazjujmy trochę

Stoi na stacji lokomotywa

Ciężka, ogromna i pot z niej spływa:

Tłusta oliwa.

Stoi i sapie, dyszy i dmucha,

Żar z rozgrzanego jej brzucha bucha:

Buchjak gorąco!


Tak to malarsko ilustruję poezję Tuwima. Ale, alemuszę sprostować, to nie moje ilustracje, to także nie są ilustracje kogokolwiek innego. Tak w malarstwo zabawia się maszyna. A dokładniej oprogramowanie. Wszystkie powyższe obrazy to przetworzone moje zdjęcie przez program Topaz Studio.
Ten darmowy program oferuje kilkadziesiąt efektów, a niektóre z nich robią naprawdę wrażenie. Należy pochylić czoła przed inwencją programistów.
Ale nie ma co popadać w kompleksy, człowiek popełnia błędy, jego dzieła są niedoskonałe a przez to niepowtarzalne. I tego mogą pozazdrościć nam maszyny (póki co…)

A na zakończenie tej filozoficznej refleksjizdjęcie oryginalne:

Photokina – NAJWIĘKSZE TARGI BRANŻY FOTO-WIDEO ZMIENIAJĄ SWÓJ KSZTAŁT

In 1950 anno, w niemieckiej Kolonii odbyły się pierwsze międzynarodowe targi branży fotograficznej PHOTOKINA. Da 1966 roku targi odbywają się co dwa lata, a impreza trwa 6 dni. To prawdziwy maratonszczególnie dla wystawców i operatora targów. Od roku 2018 targi zmieniają formułę, po pierwsze ulegają skróceniu do 4 dni i staja się targami corocznymi, które od 2019 roku odbywać się będą w maju (następne 8-11.05.2019). Wydaje się, że ta decyzja to reakcja na zmieniająca się sytuację na rynku foto-wideo oraz generalną kondycję branży. Targi coroczne ale krótsze, to lepsze rozłożenie kosztów. Pozwolą także na na planowanie premier sprzętu, który pojawia się przecież każdego roku. Pytanie, jak przyjmie to publicznośćczy skrócenie czasu trwania będzie miało wpływ na frekwencję? Zobaczymy za rok a może dwa.

Jak bywało (redakcja Obscury odwiedza targi od wielu lat) można zobaczyć tutaj:

http://obscuraphoto.eu/WordPress3/2016/08/photokina-2016-najwieksze-targi-foto-w-europie/?lang=pl

https://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v1.html

https://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v2.html?m=0

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-competitions-awards.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-exhibitors.html

 

Fujifilm GFX Show (Wroclaw)

18 kwietnia we Wrocławiu, w atelier Most Studio, Fujifilm, producent topowych bezlusterkowców, zaprezentował zapowiedziany na Photokina 2016 w Kolonii bezusterkowy aparat średnioformatowy GFX. Byłem na konferencji prasowej Fujifilm w trakcie Photokiny i widziałem jakie emocje wzbudziła zapowiedź GFX. Skąd owe emocje? Po pierwsze, klub producentów aparatów średnioformatowych jest elitarny i stosunkowo stabilny. To nie są produkty na rynek konsumenckipo pierwsze są drogie, i to naprawdę drogi, a po drugie, to nie sprzęt ma co dzień, nie do sportu, nie na piesze wycieczki itd. To sprzęt do pracy zawodowej (lub artystycznej) w studio, dobrze zaplanowanym plenerzeJednym słowem dla profesjonalnych fotografów wymagających dużych powiększeń, doskonałej definicji zdjęcia, szerokiego zakresu tonalnego. Dla takich co wiedzą czego chcą i mają warunki oraz czas.

Do tej pory dominowały tutaj lustrzanki, Hasselbalad, Phase One i relatywnie przystępny (poniżej 10.000$) Pentax 645. Na ostatniej Photokinie swojego bezlusterkowca pokazał także Hasselblad ( X1D-50c, 9.000$) . A więc producenci dostrzegają (przy całej mizerii biznesu fotograficznego), że aparaty bezusterkowe mają przyszłość oraz, że elitarny rynek średnioformatowy na w sobie potencjał rozwoju. A biorąc pod uwagę ceny oraz poręczność (waga, ergonomia, wymiary i funkcjonalności) nowych konstrukcjiposzerza się także rynek potencjalnych odbiorców o mniej majętnych zawodowców i zamożniejszych miłośników fotografii. Czy owe kalkulacje okażą się słuszne, czas pokaże.

GFX Show rozpoczął się prezentacją techniczną, a następnie Szymon Szcześniak podzielił się refleksjami na temat swojej fotografii ogólnie, oraz o tym co przekonało go do kamer Fujifilm i jakie ma odczucia po miesięcznym fotografowaniu GFX. Podobało mi się to wystąpienie, bo było osobiste, nieformalne i pozbawione lansu. Taka rozmowa w gronie znajomych, mających wspólną pasję lub zawód. A potem była już tylko praktyka. Do dyspozycji mieliśmy kilkanaście aparatów serii X i dwa GFX, Studio przygotowało dwa stanowiska z oświetleniem, ale i tak każdy robił jak chciał. Trzy miłe modelki wdzięcznie pozowały, dla zgłodniałych lub spragnionych do dyspozycji był katering. Nikt z organizatorów nie patrzył nam na ręce, panowała naprawdę luźna, warsztatowa atmosfera. Nie było także problemu z dostępem do GFX, spontanicznie utworzona kolejka posuwała się sprawnie i każdy mógł go przez kilkanaście minut wypróbować. Una parola, cool.

E, wychowany na lustrzankach (od marnego Zenita zaczynając a na Pentaksie K-3 kończąc) wybrałem X-T2, X-Pro2 jakoś nie układał się do okaGFX okazał się bardzo poręczny, a podstawowa obsługa (bo przecież na awansowaną nie było czasu) prosta i intuicyjna. Z pewnością to świetny sprzęt i może namieszać na tynku aparatów średnioformatowych, a być może urwać kawałek z tortu profesjonalnych lustrzanek FFod których nie jest już tak dramatycznie droższyszczególnie w fotografii katalogowej, mody czy portretowej. Zobaczymy. A tymczasem próbki (przed obróbką, niech modelki mi wybaczą:-), chodzi o surowy materiał ) z T2 i GFX. Wkrótce fotoreportaż GFX Show na www.gallblogonim.blogspot.com.

Na początek X-T2, całe zdjęcia zmniejszone do 1024 oraz fragment 1:1

 

 

i GFX

i na koniec

 

 

Sawgrass na PHOTOKINA 2016

W trakcie targów Photokina 2016 w Kolonii przeprowadziłem wywiad z Darcy MauroPresident, Sawgrass Consumer Division. Sympatyczna rozmówczyni ze swadą opowiadała o produktach Sawgrass i druku sublimacyjnym. Wydaje się, że poza branżą, mało kto słyszał o Sawgrass, a przecież jest to wiodący producent technologii sublimacyjnej, powszechnie stosowanej do druku na różnych obiektach, gadgetach, tekstyliach, ale także oferuje wysokiej jakości druki artystyczne.

Darcy Mauro: Nazywam się Darcy Mauro i jestem prezesem Sawgrass. Sawgrass to firma z siedzibą w Ameryce, która istnieje od 28 anni. Jest znana z innowacyjnych technologii związanych z drukiem sublimacyjnym. Wiele czasu i energii poświęcamy na rozwiązania dla drobnych użytkowników. Dzięki temu małe przedsiębiorstwa mogą także posiadać własną drukarkę, tusz, papier i samodzielnie tworzyć produkty, takie jak fotokubki, podkładki pod mysz, ale także gadżety turystyczne czy pomoce szkolne.
Podczas Fotokiny wspieramy naszych partnerów handlowych, którzy prezentują nasze rozwiązania, przede wszystkim z drukarkami o większych rozmiarach. Pokazujemy naszą nową drukarkę 25 calową Virtuoso, na bazie Mutoh VJ 628. To co jest wyjątkowe w naszych rozwiązaniach to fakt, że jesteśmy jedyną firmą, która posiada sublimacyjną drukarkę takich rozmiarów na rynku. Drukarka ta działa z 8 kolorami. Dla fotografa oznacza to rozwiązanie zapewniające kilka modeli barw, np. Dual CMYK (CMYK rozszerzony o jasny cyjan, jasną magentę, jasno czarny i bardzo jasny czarny), a także kolory fluorescencyjne. Umożliwia to efektywne dobranie schematu do potrzeb. Tusze fluorescencyjne oferują niespotykane możliwości fascynujących wydruków.
Wydruki tuszem ChromaBlast na panelach akrylowych ChromaLuxe mają wyjątkową trwałość 65 anni. To otwiera przed nami zupełnie nowy rynek na fotografów, którzy chcieliby wystawić swoje prace w galerii czy oferować jako dzieło sztuki.
Udało nam się zarazić entuzjazmem wielu ludzi, ponieważ ta metoda umożliwia również zastosowanie fluorescencji. Jako firma zajmująca się tuszem, skupiamy się na innowacjach dotyczących właśnie tuszu. Tusze fluorescencyjne świecą w ciemności, co jest dość ekscytujące i zabawne. To także nowość dla klientów.
Nowość, z której bardzo się cieszymy, to Virtuoso wyposażona w tusze pomarańczowy i niebieski, rozszerzające standardowy gamut. Dzięki temu możemy realizować bardzo wymagające wydruki komercyjne czy prezentacyjne.
To właśnie są rozwiązania, na których skupiamy się tu na Fotokinie. Pokazujemy małe drukarki biurkowe, na stoisku FujiFilm prezentowany jest cały sklep, Wonder Photo Shop (planowane jest otwieranie sklepów na całym świecie) w którym byłaby nasza mała biurkowa drukarka. Ludzie mogli by przynosić swoje fotografie i umieszczać je na kubkach i tego typu przedmiotach.
Tusze SubliJet-IQ Pro Photo XF w połączeniu z najwyższej jakości panelami ChromaLuxe oferują świetne i trwałe wydruki fotograficzne.

La: A co z biznesem w Polsce? Jesteście obecni na naszym rynku?
DM: Tak, w Polsce mamy jednego dealera, który współpracuje z nami już od bardzo dawnaArgo. Większość sprzedaży trafia do drobnych użytkowników. Kontynuujemy poszukiwania większych rynków fotograficznych, tak żebyśmy mogli kontynuować rozwijanie tego rynku, ponieważ wierzę, że jest tu potencjał, dlatego że dzieje się tu dużo fantastycznych rzeczy.
La: Jaka jest Pani opinia o technologii sublimacji? Czy ta technologia druku ma przyszłość?

DM: Wierzę, że przyszłość rysuje się w jasnych barwach, dzięki wszystkim ciekawym aplikacjom, do których ludzie mają dostęp. Jest więcej i więcej produktów, które wymyślają użytkownicy i które mogą wykorzystywać atrament sublimacyjny. Przykładem mogą być etui na telefony. W tej chwili najgorętszym towarem są skarpetki. Ludzie umieszczają zdjęcia na skarpetkach. Na dwóch rożnych lotniskach widziałam zdjęcie sublimowanych skarpetek. To szaleństwo. Nigdy byś nie wymyślił, żeby umieścić na skarpetkach zdjęcie czegoś takiego, jak członkowie amerykańskiej drużyny futbolowej.

La: I to jest wydrukowane?

DM: Tak, to są skarpetki z poliestru, można na nich drukować naszą technologią co chcemy, np. serferow w Los Angeles. Wygląda to na wielki biznes. To zaskakujące, jak czasem te dodatki modowe stają się niezwykle popularne. Człowiek nie spodziewałby się, jaki pomysł może okazać się hitem.

La: To ciekawe, pokazała Pani jak nowe gadżety i nowe technologie stymulują biznes.

DM: Tak! Nie mają wielkiej wartości materialnej ale dużą wartość osobistą. To szaleństwo, że biznes, który nie istniał rok temu, teraz jest tak popularny.
La: To nie jest pomysł Państwa firmy?

DM: No, to są nasi klienci. Zakupili nasz system i wyprodukowali produkt, który teraz sprzedają.

La: Jak wygląda biznes dla sztuki i fotografii? Czy wasze rozwiązania są dobre dla wysokiej jakości druku artystycznego?

DM: Większość artystów lub tego rodzaju klientów trafia do nas poprzez kogoś zajmującego się wydrukami lub w wyniku poszukiwania wysokiej jakości wydruków. Mamy także przypadki fotografów, którzy kupili nasz system na własność, ponieważ zależało im na możliwości ponownego drukowania swoich zdjęć, sprzedawania wydruków. Jest to dość proste. Drukarkę do druku artystycznego można spokojnie umieścić na biurku, jest stosunkowo niewielka, właśnie dlatego ludzie chętnie mają ją u siebie w sklepie czy pracowni. Credo che, że właśnie w takim kierunku będzie się rozwijać rynek. Oczywiście pozostaną wielkie zakłady, ale wielu ludzi, którzy się bawią tą technologią, będzie bardzo zadowolonych. Kiedy wchodzi się do tej hali, można zobaczyć na stoisku Universal Woods wielkie, przepiękne obrazy, wszystkie drukowane za pomocą sublimacji atramentowej.

La: Jaka jest wytrzymałość na warunki zewnętrzne?
DM: To jest tusz do przeznaczenia wewnętrznego, jednak liczymy, że będziemy mogli zaoferować coś do wydruku zewnętrznego. Na tą chwilę jednak jest to tusz do wnętrz, natomiast materiał jest odporny na zadrapania, nie przylegają do niego zarazki, co jest także bardzo ważne. Sawgrass oferuje wysoką jakość, stabilny tusz, profile kolorów, ale także pomysły i ludzi, z którymi można porozmawiać. Obecnie w muzeum w Belgii trwa wystawa o historycznej bitwie, w ramach której prezentowane są wielkoformatowe wydruki stworzone przy użyciu naszego systemu.

La: Czy są jakieś ograniczenia odnośnie materiału?

DM: Tak. To musi być poliester, lub mieć poliestrową powłokę. Technologia ta oparta jest na wydruku na specjalnym papierze, który ma specjalna warstwę utrzymującą tusz na powierzchni. Następnie przenosi się wzór na materiał za pomocą gorącej prasy, tak więc to czas, ciśnienie i temperatura składają się na reakcję chemiczną.

La: Czyli to nie jest tylko nadruk na powierzchni?

DM: No, tusz wnika w materiał i dzięki temu wydruk jest odporny na ścieranie.

La: Dziękuję za rozmowę. Credo che, że przybliżyliśmy czytelnikom technologię i obszar zastosowań druku sublimacyjnego.

darcy-mauro-2-1k
Panie (od lewej) Ingrid Van LoockeChannel Marketing Manager i Darcy MauroPresident, Sawgrass Consumer Division
darcy-mauro-1-1k

virtuoso-sjhd-vj628-prc-prophotoxf-print-1k

36x24panel-aod

36x24panel-aown

TAMRON SP AF 70-200 mm f/2.8 Di LD (IF) MACRO – TEST W BOJU

TAMRON SP AF 70-200 mm f/2.8 Di LD (IF) MACRO – TEST W BOJU

Głównie fotografuję z bliska -reportaże, wydarzenia kulturalne i społeczne. Dlatego podstawowym obiektywem jest TAMRON SP AF 17-50 mm f/2.8 XR Di II LD Aspherical (IF). Bardzo przyzwoity obiektyw w dobrej cenie. Ponieważ używam sprzętu Pentaksa, czyli lustrzanek APS-C, zakres ogniskowych do takich prac jest wystarczający. Jednak od czasu do czasu pojawiają się tematy, które wymagają większych ogniskowych. Albo chcemy fotografować niezauważeni, czasami z bezpiecznej (z jakiś powodów) odległości, a czasami – i to jest najczęściej, podejście do fotografowanego obiektu nie jet możliwe. Próby spektakli, rekonstrukcje bitew, pokazy lotnicze…

Stad decyzja o zakupie obiektywu o ogniskowej 70-200mm. Miał być jasny ale nie kosztować majątku. Pentax wprawdzie nadaje się do sportu, ale wybranych dyscyplin, np. szachów. Czyli nie jest demonem szybkości autofokusa. A więc i obiektyw nie musi mieć silnika ultradźwiękowego – popularna „wiertarka” wystarczy. Teraz tylko kwerenda po portalach fotograficznych (optyczne.pl, cyfrowe.pl, dpreview.com…) i wybór staje się jasnyTAMRON SP AF 70-200 mm f/2.8 Di LD (IF) MACRO.

Obiektyw ma oferować świetne przeniesienie obrazu, stosunkowo małe aberracje, jest dosyć lekki, no i ma bardzo dobrą cenę. Najsłabszy punkt to konstrukcja, nie porażająca solidnością i brak ogranicznika ogniskowych, który znakomicie ułatwia pracę AF. Jednak obiektyw nie będzie „ciężko” pracował, więc powinien wystarczyć na długo.

Chrzest bojowy przeszedł w trakcie rekonstrukcji bitwy (czy raczej potyczki) u klasztor Lubiąż. Ta coroczna impreza przyciąga sporo miłośników inscenizacji militarnych, ale także całych rodzin, chcących w ciekawy sposób spędzić weekend. Poza inscenizacją organizatorzy zapewniają jarmark, kulinaria, rozrywkę dla dzieci, w tym czasie odbywa się zlot motocykli. Una parola, o nudzie nie ma mowy.

Ale do rzeczy – praktycznie cały materiał wykonałem nowym obiektywem, z oczywistych względów z pewnej odległości (od 10 do około 50 metrów). I tak – AF działa bardzo przyzwoicie, problem jest gdy odległość jest spora, a obiekt fotografowany mało kontrastowy. Obiektyw wykonuje wtedy cały przejazd zakresu ostrości i nie zawsze trafi. Trzeba poszukać w pobliżu coś z wyraźniejszym wzorem i po złapaniu ostrości przenieść się ponownie na temat – jest szansa, że aparat wyostrzy. Oczywiście systemu AF nie można sprowadzać tylko do obiektywu – jest to gra zespołowa korpus – optyka.

Przy szybko i blisko poruszających się obiektach sprawa jest dosyć trudna, skuteczność różnych ustawień AF (single, continuous, auto, multipoint…) okazuje się podobna i nie powala. Za to współpraca z systemem SR (shake reduction) wydaje się niezła. W końcu dla matrycy APS-C to 300mm w maksie.

O manualnym ustawianiu ostrości należy raczej zapomnieć – obrót pierścienia ostrości jest bardzo krótki, więc nie ma szans na precyzyjne wyostrzenie.

Ale dosyć narzekania – fotografuje się przyjemnie a efekty są naprawdę zadowalające. Zdjęcia są ostre, kontrastowe, kolory wysycone, wady dobrze kontrolowane. W żadnym wypadku, biorąc pod uwagę jakość i cenę – nie można narzekać.

Prezentowane niżej zdjęcia wykonane zostały w rzeczywistych warunkach pracy reportera. W upale i kurzu. To nie jest test laboratoryjny, lecz prawdziwy test w boju. Zdjęcia są praktycznie nieobrobione, aby zachować rzeczywisty efekt fotografowania tym obiektywem.

Info: ImageWidth – 6080
ImageLength – 4032
MakeRICOH IMAGING COMPANY, LTD.
ModelPENTAX K-3
SoftwarePENTAX K-3 Ver. 1.21
DateTime – 2016:08:27 15:18:57
ArtistANDRZEJ MALYSZKO

fot.1

pasted-1473151419-894881

 

Tempo di esposizione – 1/160 secondi
Fnumber – 7.10
Exposureprogram – Not defined
Isospeedratings – 320
ExposureBiasValue – -0.30
MeteringModeMulti-segment
FocalLengthIn35mmFilm – 74 mm

detal

pasted-1473151419-673888

fot.2

pasted-1473151419-639137

Tempo di esposizione – 1/800 secondi
Fnumber – 7.10
Exposureprogram – Aperture priority
Isospeedratings – 250
ExposureBiasValue – -0.30
MeteringModeMulti-segment
FocalLengthIn35mmFilm – 195 mm

detal

pasted-1473151419-425194

fot.3

pasted-1473151419-403336

Tempo di esposizione – 1/1250 secondi
Fnumber – 7.10
Exposureprogram – Aperture priority
Isospeedratings – 250
FocalLengthIn35mmFilm – 300 mm

detal

pasted-1473151419-474780

fot.4

pasted-1473151419-36429

Tempo di esposizione – 1/400 secondi
Fnumber – 8.00
Exposureprogram – Aperture priority
Isospeedratings – 400
FocalLengthIn35mmFilm – 184 mm

detal

pasted-1473151419-239967

 

 

Photokina 2016 – NAJWIĘKSZE TARGI FOTO W EUROPIE

Photokina 20-25 Settembre 2016, Kolonia, Germania_IMG8123

Największe w Europie i wiodące w świecie targi branży fotograficznej. Co dwa lata odbywają się w Kolonii w Niemczech. Spotkasz tam nie tylko wszystkich liczących się producentów branży foto, ale sporo firm z Azji, specjalizujących się głównie w akcesoriach. Targom towarzyszą konferencje, gale nagród, wydarzenia artystyczne i kulturalne. Jeden dzień to za mało aby wszystko zobaczyć, dlatego redakcja Obscury rezerwuje sobie na Photokinę cały tydzień. Naturalmente, w rezultacie będziecie mogli zobaczyć obszerne reportaże fotograficzne, które dają w miarę pełny obraz targów.

Ale póki co, wspomnienia sprzed dwóch lat.

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-competitions-awards.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-exhibitors.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-kolonia-niemcy.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v1.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-events.html

Redakcja

Zabawa suwakami

Dzisiaj zaprezentujemy, co można uzyskać, jeśli poszalejemy trochę suwakami programu do edycji zdjęćNie jest to metoda uniwersalna nadzieła sztuki”, ale przyznacie, efekty bywają ciekawe. Urok takiej zabawy leży w tym, że nie da się przewidzieć do końca efektów. Przypomina to trochę analogowe techniki specjalne, szczególnie solaryzację. Z tą różnicą, że tutaj nie marnuje się papier fotograficzny, a efekt jest widoczny od razu. Ale nie należy sądzić, że manipulując suwakiem zrobimy ciekawy obraz z marnego zdjęcia. Może tak się udać, ale sugerowałbym do tej zabawy wybierać zdjęcia z jakimś potencjałem, które dobrze wyglądają w standardowej obróbce. Wszystkie zdjęcia Andrzej Małyszko.

[wptf id=”17″]

Fotografia Reportażowa – riflessioni in occasione del Rally di auto d'epoca MOTOCLASSIC Castello Topacz

Eventi interessanti trascinare le folle, molti di loro hanno attrezzature fotografiche. Parliamo di esso, come fotografare questi eventi, che il materiale ha un valore di reportage, e lui non era solo “Domenica” souvenir…

Reportage è un gioco di squadra – molto elevato può essere composto da almeno buone immagini, grande una foto non rende, con una raccolta di immagini di medio dare una buona copertura, e una cattiva immagine è in grado di rovinare una buona intero.

Caratteristica questa storia – Ci deve essere una storia. Naturalmente la storia più o meno. La copertura della manifestazione è la storia meno, Tuttavia, dovrebbe essere adottato un disegno drammatico. Se si tratta di apertura arte, Si può dire per data: venire primi ospiti, apre – alcuni “discorso” e presentazione degli autori, ai visitatori di vedere la mostra, Discussioni di gruppo, scene, alcune opere esposte (ma senza esagerare, a katalog nie). È possibile concentrarsi su l'artista, e ciò che sta accadendo intorno a lui; o divisa in capitoli: artisti e funzionari, gli spettatori a guardare la mostra, Morale Shutter e curiosità… Ci sono molte possibilità, non hai bisogno di sapere quando si sceglie, andiamo abbondante materiale per avere poi molto da scegliere.
Fotografare dal concerto, l'eroe è di solito la squadra, e lui dedicare più attenzione – Comunque, ricorda, facilmente annoiato da molte immagini di una squadra, spesso da una posizione. Far uscire su diversi piani, fotografujmy pubblico, personaggi interessanti e comportamenti. E se si riesce ad andare nel backstage dopo lo spettacolo, abbiamo la possibilità di catturare “dietro le quinte”.

MOTOCLASSIC Castello Topacz questo raduno all'aperto di auto vecchie e nuove. L'evento attira folle di visitatori – alla fine abbiamo tutti amiamo automobilismo. Credo che, che l'errore più grande sarebbe quello di sparare solo i veicoli, non importa quanti anni o di lusso che. Se vogliamo mostrare anche i più, galleria sarebbe centinaia e quasi nessuno li obejrzałby. Mostre Naturalmente fotografujmy, e un sacco di esso, ma cerchiamo di non cercare di competere con la fotografia carriera – non abbiamo la possibilità di scattare foto di pubblicità. Cerchiamo di trovare la propria strada di narrazione, Riconoscimento standard Completa i dettagli, prospettiva insolita, la profondità di campo operujmy, angolo di visione. Non evitare di sztafażu, Spesso varia dell'immagine.
Ma anche fotografujmy persone, alcuni personaggi interessanti, scene. A volte è qualcuno curiosamente vestito, altre volte la coda per un drink o un bambino in un divertente pongono. Non abbiate paura di contattare fotografato – a volte non si nota, essi sono fotografati, altre volte skwitują sorriso (importante, non essere teso, dovrebbe sorridere prima), e talvolta prendere il gioco, zapozują, Parlano o chiedere per la diffusione di immagini. Bisogna essere aperti… Se qualcuno non vuole – non ha senso spingere, Ci scusiamo e rassegniamo (a meno che un argomento degno di peccato, allora dovete provare, però, per scattare una foto, ma con discrezione, rissa non servirci). Per un tale evento di grande e largo dovrebbe festeggiare due volte, il primo non è preavviso tutto, e in più possiamo singolo bypass fatto con un ottica (un zoom standard – nel mio caso Tamron 17-50 2.8), e uno dall'altro (e – Samyang 8 millimetri f3 5 ae occhio di pesce per un cambiamento da Pentax 135 2.5), che consente di risparmiare lenti costante cambiamento.
Evento MOTOCLASSIC come in realtà non c'è cronologia – un sacco di cose che accadono simultaneamente in molti posti, non importa quando si arriva – Si vede quasi tutto. Nessun narrativa lineare, Quindi bisogna cercare un'altra chiave del racconto. Si può costruire sezione del report (vecchie auto, nuovo, pubblico, Ulteriori attrazioni…), e in grado di mescolare argomenti, in modo che si alternano con? La scelta non è sempre facile.

La resa è abbondante, modo da essere sicuri di rivederlo e buttare via il più possibile, nella prima fila di immagini falliti – fuoco, male incorniciato (cercare di ritagliare nella fase di scattare una foto, inquadrando in finale, anche ad alta risoluzione dovrebbe essere l'ultima risorsa, non dopo che abbiamo diversi obiettivi, Poi qualcosa per tagliare), se tale noioso, Non ho mai userò – troppo intimo, fotografato in termini decisamente sfavorevoli; non stiamo PAPARAZZI. Inoltre rimuove le foto duplicate, anche se tutti sembravano grandi, Questi lasciano, che sembra essere il migliore – altri non utili. E così sarà un sacco di foto.

Il passo successivo è quello di selezionare uno scenario e preselezione di foto di lavorazione. Rapporti stampati contengono diversi – diverse immagini. Su Internet, così non c'è bisogno di limitare – sia la rete e guardare sopportare più. Ma ricordate sempre, che la quantità non fa la qualità e anche le migliori foto in quantità grande fatica – se il materiale è ampia e vale mostrando, esso può essere diviso in più parti, np. ogni parte un po 'di qualcos'altro.
Pubblicazioni su Internet, soprattutto quelli Segnalazione, Esse non necessitano di trattamento come cataloghi o la mostra. Non ha senso per esporre a piena risoluzione – non abbastanza, che quasi nessuno sarà in osservazione, è ancora si espongono alla pirateria e l'uso improprio della nostra proprietà intellettuale, per esempio, attraverso l'uso di pubblicazioni senza il nostro consenso. Con le dimensioni dei monitor odierni 1024 pixel lato lungo del tutto sufficienti. Oltre al ridimensionamento, dobbiamo correggere – dove sono leggermente sovraesposte o sottoesposte (più difficile da correggere la sottoesposizione) luminosità, bilanciamento del bianco e altri difetti minori. Le immagini con grandi difetti non abbiamo più – Li abbiamo buttati in precedenza.
La maggior parte dei programmi per lo sviluppo / elaborazione di immagini digitali ha il potenziale per tali adeguamenti e lavori batch (partita) – o più foto in una sola volta.

Ho sempre fotografo in RAW, volontà, prima di tutto grande scheda di memoria talmente, e secondo solo RAW offre funzionalità di elaborazione complete. Non vi è alcun problema di visualizzazione o pre-selezione, o anche una semplice preparazione – un programma gratuito IrfanView + plugin supporta praticamente tutti i formati di immagine.

Dopo una pre-selezione e la disposizione delle immagini nell'ordine dell'approccio scenario selezionato per la selezione di nuovo. Rivediamo il materiale, cercando di guardare dal punto di vista del lettore. Facciamo cancellare immagini come, non corrispondenza totale, deviare tecnicamente o il clima, che può violare qualcuno è chiaramente buono. Non vale la pena di pubblicare le immagini “pubblicità” – alla fine, nessuno noi non paghiamo per esso. Ordine Skorygujmy, in modo che la nostra mente era chiara e leggibile. E infine (Generalmente un pio desiderio) chiediamo l'opinione di qualcuno che conosco.

E ora alcuni esempi di MOTOCLASSIC Castello Topacz:

organizzazione dei contenuti

Motoclassic15082015019

veicoli – vari colpi (tutto, Dettagli, prospettiva…)

Motoclassic15082015208 Motoclassic15082015001 Motoclassic15082015012 Motoclassic15082015107 Motoclassic15082015130

scene, hostess…

Motoclassic15082015318 Motoclassic15082015020 Motoclassic15082015021 Motoclassic15082015025 Motoclassic15082015302

Attrazioni di accompagnamento

Motoclassic15082015308 Motoclassic15082015081 Motoclassic15082015086 Motoclassic15082015089

Altre foto qui (e non aspettatevi, che tutto ciò che ho scritto sopra è applicabile in mia segnalazione – è facile da maneggiare…): http://gallblogonim.blogspot.com/2015/08/motoclassic-zamek-topacz-wrocaw-15.html

 

 

 

Fotografia alla luce UV

7 Marzo presso il Centro Culturale Castello (Leśnica, pl. Giovanni 1, Wroclaw), Wielosfer Associazione e l'Associazione Fantazjada come Esterni Fantastic Wroclaw fotografia outdoor organizzato
UV – modello, carattere, simbolo“.

A proposito di fotografia sotto la luce UV subito mi ha fatto molto interessato. Non ho mai fatto, e pochi veri, ma che mostra la pagina dei risultati straordinari su Internet incoraggiati a partecipare.

  1. Il team

Stawiliśmy una squadra completa, e - fotografia, Natalia - Modello e Ewelina - makeup artist. Nessuno di noi aveva mai lavorato nell'ultravioletto.

  1. Attrezzatura

Pentax K-3, Pentax SMC DA 35 mm f / 2.4 AL, Tamron SP AF 17-50 mm f / 2.8 XR Di II LD Asferico oraz Obiektyw Samyang 8 millimetri f / 3.5 UMC Fish-eye CS II, che non ho usato.

C'è un detto, che l'apparecchiatura non è importante solo fotografo. Suona bene, ma purtroppo,, apparecchiature è anche importante. Non tanto dà il fotografo libertà, Mentre è limitata. Si può ammirare la qualità delle immagini da un cellulare o un CD, Ma tutto funziona in condizioni medie e colpi normali. Fotografia in condizioni di illuminazione difficili, Sportivo, ritratto, Paesaggio richiedono un approccio speciale (ottica, la capacità di manipolare la profondità, velocità dell'otturatore, ecc), che non offrono le slot machine. Città, Non affascinato in particolare le telecamere e ottiche per decine di migliaia, Ho i miei dubbi, se volete fare qualcosa di creativo con la luce UV o cella fotocamera compatta.

  1. Stilizzazione

L'organizzatore ha assicurato vernice fluorescente lavabile, abbiamo avuto i costumi, il cui impiego, più in seguito. Ewelina fatto due disegni – Primo, Fiore, delicata e romantica, tipico ritratto, e il secondo afro-australiano (Aborygeni), Dinamico, predatore, integra lo stile di un altro modello – Mai.

  1. Sessione

È dotato aveva oscurato in camera e lampade UV, fluorescenti e LED. Divenne subito evidente, luci fluorescenti hanno troppo poco potere e non essere particolarmente utile. Fortunatamente, lampade a LED erano forti e in quantità sufficiente. Una caratteristica di LED (le lampade sono in forma di strisce di LED) È un forte direzionalità, Dovevano essere impostato correttamente nel modello.

Proprio all'inizio ho trovato, che mi concentrerò sul ritratto e, eventualmente, il busto, perché le luci tutto il corpo non è stato facile, un stroje ani, abbiamo avuto, o corpo non verniciato non brilla alla luce UV, quindi non c'era molto da fare foto.

Il puzzle è stato, come comportarsi autofocus e sistema di misurazione. Autofocus tenuto bene – Anche se nel complesso è stato molto scuro, ma gli sguardi erano luminose e c'era un sacco di contrasti, ostrzenie co ułatwiało. Miglior tenuto una misurazione spot, ha dato il pieno controllo del piano di affilatura. Metering è materia ina – Spot generalmente non le travi, ha colpito sullo spazio illuminato, Altro, operano su tutta la superficie delle modalità telaio a sua volta prześwietlały, ha risposto ad un piano scuro. Il miglior modo manuale è stato, Adatta per vari tentativi. Ad una certa luce e l'oggetto fotografato volta impostato correttamente l'esposizione non richiede una correzione. Naturalmente ogni paio di foto la pena di verificare.

Una parola, quando si è pronti, si può prendere una fotografia. Gli effetti sono davvero interessanti e alcune immagini sono felice. Trucco Evelina molto ben giocato, grande disegno floreale posto sul collo e sul viso Natalia, che ha esperienza e sta lavorando attivamente con il fotografo. Per i ritratti, particolarmente stretto, Ha usato una grande apertura, per ottenere una piccola profondità di campo, consentendo di evidenziare specifiche parti del ritratto e modellare la sensazione di spaziosità. D'altra parte, l'amore "selvaggi" reperti migliori in immagini dinamiche, ampia kadrowanych, interpretato da modello anche le mani (e nel caso Nikola, che è stato dipinto tutto – il corpo intero). Qui, però, ci mancava un po 'di luce – per illuminare veramente tutto il corpo, aggiungerebbe alla quattro lampade esempio dato. 2 X 2. E per questo, entrambi i modelli (Natalia i Nikola) tutte dipinte.

Ma eravamo tutti esordienti, solo imparato aspetti della fotografia sotto la luce UV.

Andrew Małyszko Obscuraphoto.eu

Qualche foto che illustrano questi agonizzante.

UV1

Tempo di esposizione – 1/15 secondi, Fnumber – 3.20, Exposureprogram – Controllo manuale, Isospeedratings – 1600,
Lunghezza focale – 36.25 mm

UV2

Tempo di esposizione – 1/15 secondi, Fnumber – 3.20, Exposureprogram – Controllo manuale, Isospeedratings – 1600,
Lunghezza focale – 50.00 mm

UV3

Tempo di esposizione – 1/20 secondi, Fnumber – 3.20, Exposureprogram – Controllo manuale, Isospeedratings – 1600,
Lunghezza focale – 35.00 mm

UV4

Tempo di esposizione – 1/30 secondi, Fnumber – 3.50, Exposureprogram – Controllo manuale, Isospeedratings – 2000,
Lunghezza focale – 30.00 mm

_AMA2766
Tempo di esposizione – 1/20 secondi, Fnumber – 3.20, Exposureprogram – Controllo manuale, Isospeedratings – 1600
Lunghezza focale – 28.13 mm

_AMA2809

Tempo di esposizione – 1/30 secondi, Fnumber – 3.50, Exposureprogram – Controllo manuale, Isospeedratings – 2000
Lunghezza focale – 36.25 mm