PHOTOKINA 2016 – NAJWIĘKSZE TARGI FOTO W EUROPIE

PHOTOKINA 20-25 กันยายน 2016, Kolonia, Niemcy_IMG8123

Największe w Europie i wiodące w świecie targi branży fotograficznej. Co dwa lata odbywają się w Kolonii w Niemczech. Spotkasz tam nie tylko wszystkich liczących się producentów branży foto, ale sporo firm z Azji, specjalizujących się głównie w akcesoriach. Targom towarzyszą konferencje, gale nagród, wydarzenia artystyczne i kulturalne. Jeden dzień to za mało aby wszystko zobaczyć, dlatego redakcja Obscury rezerwuje sobie na Photokinę cały tydzień. แน่นอน, w rezultacie będziecie mogli zobaczyć obszerne reportaże fotograficzne, które dają w miarę pełny obraz targów.

Ale póki co, wspomnienia sprzed dwóch lat.

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-competitions-awards.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-exhibitors.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/10/photokina-2014-kolonia-niemcy.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-community-v1.html

http://gallblogonim.blogspot.com/2014/11/photokina-2014-events.html

Redakcja

Katmandu. Zdjęcia przed końcem świata

Fotografia nie jedno ma imię. Kolorowa i czarno-biała, portretowa i krajobrazowa, reporterska i studyjna, czysta sztuka lub zaangażowana społecznie. I wreszcie, dobra albo zła.

Dzisiaj i dobra i zaangażowana. Dwie panie, fotografujące podróżniczki, Elżbieta Targońska i Magda Wallner zaprezentowały fotografie z Katmandu, Nepal. Portrety, sceny rodzajowe, życie codzienne, zabytkiżycie miasta zamknięte w obrazy fotograficzne

Wernisaż odbył się dokładnie w pierwszą rocznicę tragicznego trzęsienia ziemi. 25 kwietnia 2015 roku Nepal nawiedziło trzęsienie ziemi o sile 7,8 stopni w skali Richtera. Śmierć poniosło ok. 10 000 ludzi, mieszkańcy utracili domy, zniszczeniu uległy cenne zabytki, infrastruktura… Na zdjęciach widzimy Katmandu sprzed kataklizmu, to świat, którego w dużej części już nie ma.

[wptf id=”18″]

Katmandu. Zdjęcia przed końcem świata”

25 kwietnia 2016 อาร์, w rocznicę tragicznego trzęsienia ziemi w Nepalu w Galerii Wnętrz Domar odbył się niezwykły wernisaż fotografii Elżbiety Targońskiej i Magdy Wallner.

งานแสดงนิทรรศการ, prezentowana do końca maja, obejmowała 32 obrazy, fotograficzny zapis podróży do Katmandu, opis jego codzienności i historii, wrażliwy obraz Nepalu w jego wielowątkowej krasie, Nepalu jeszcze nieświadomego zagrożenia, które go czeka.

Podczas wernisażu uczestnicy nie tylko poznali opowieści autorek o podróży po Nepalu, ale także historię realnej pomocy Nepalczykom i walki ze skutkami żywiołu, o których barwnie opowiedział dziennikarz telewizyjny i wykładowca Sławek Matczak z Fundacji Mała Polska w Nepalu, który kilka razy był w Himalajach. Można było zasmakować potraw kuchni nepalskiej i wsłuchać się w koncert mis tybetańskich.

Ale najważniejszym punktem programu była charytatywna aukcja prac oraz możliwość zakupu pocztówek-cegiełek, z których dochód przeznaczony został na wyposażenie Domku Doktora czyli przychodni w małej wiosce Dumre k. Katmandu, która najbardziej ucierpiała podczas trzęsienia ziemi. W Domku Doktora lekarze wolontariusze z Polski bezpłatnie udzielają porad i leczą mieszkańców. [materiały prasowe]

[wptf id=”19″]

METRO by Ignacy50

Wystawa METRO by Ignacy50 prezentowana Galerii Teatru KOREZ w Katowicach, Plac Sejmu Śląskiego 2, do końca czerwca 2016.

Jak to się zaczęło?

Jak dla wielu z mojego pokolenia – Komunia i pierwszy aparat – w moim przypadku nie najgorszy FED – 4 (radziecka kopia aparatu Leica), pierwszy film zrobiony bez zdejmowania osłony z obiektywui jakoś poszło.

Kamień milowy to kurs fotograficzny zorganizowany przez ZHP pod egidą Świata Młodych – pierwsze zamieszczone zdjęcia, duma itd. I dziesiątki godzin w ciemni, które potem doprowadzą do zerwania z fotografią. Ale póki co zaczyna w plecaku uwierać buława Wielkiego Twórcy.

Przez kilka lat bezskutecznie próbuję sił na egzaminie na Wydział Operatorski łódzkiej Filmówki. Zamiast na studia trafiam do Studium policealnego w Katowicach. Wtedy to już jestem „zawodowcem” – próby zadziwienia świata, a na co dzień – śluby i kolejne godziny w atmosferze nasyconej TSS. Dochodzi do tego, że gdy tylko wchodzę do ciemni – nawet na stopach mam bąble…

Następuje to, co dziś nazywamy „wypaleniem” i fotografia odchodzi zupełnie na bok, aż znika.

Powraca po wielu latach – zaczynam pracę w reklamie – jestem znowu w studio, ale jako stylista, wymyślacz, chodzę po obrzeżach fotografii.

7 lat temu – na moich pięćdziesiątych urodzinachgoście oglądają w ogrodzie duże zdjęcia, opowieść z Pragi. Jakiś czas wcześniej kupuję cyfrowego Nikona D40 – wypoczynkowa podróż do Toskanii zamienia się w nieustanne fotografowanie, jakby ktoś coś odkorkował.

Poznany architekt wnętrz kupuje trochę zdjęć… i to już jest powrót. Pojawia się Ignacy50, potem świadomość, że fotografia cyfrowa to zupełnie coś innego niż tamta z której wyrosłem.

Pracuję coraz więcej, już pełną klatką. Coraz więcej wyjazdów, รูปถ่าย. Godziny przy poznawaniu Lightroomarośnie na powrót świadomość narzędzia. Z wyjazdów przywożę coraz więcej historii opowiadanych obiektywem niż tego, po co pojechałem – czyli motywów do fototapet etc.

Zaczyna powstawać NOTATNIK Z FOTOGRAFIĄ…..

Ciągnie mnie do dużych miast, a tam jest Metro. Tłum, bliskość, różnorodność, kilometry korytarzy i motyw za motywem. Zaczynam fotografować – nie ja pierwszy i pewnie nie ostatni staram się zobrazować atmosferę podziemnych korytarzy. Pierwsze zdjęcia mają datę 2008 – ostatnie z Amsterdamu 2016.

A jakaś anegdota ?

No jest… Prawdziwym powodem powstania przedsięwzięcia o tytule „METRO by Ignacy50” jest przypadkowa wizyta w Teatrze Elektrycznym w Skoczowie. Co to za miejsce? Efekt zwycięstwa Kultury nad komercją. Stare kino z roku 1913 przetrwało i odżyło. Na zewnątrz budynek wyremontowano zgodnie z wymogami Konserwatora, by w środku urządzić nowoczesną salę kinową na 100 miejsc. Powstało wspaniałe miejsce z poszanowaniem tradycji – zostawiono nazwę z początku XX wieku i … nie sprzedaje się tu kukurydzy. Ale prawdziwa perła to super nowoczesny projektor. Gdy po krótkiej rozmowie rzuciliśmy na ekran kilka moich zdjęć – byłem ugotowany. Musze tu coś zrobić. Kolejny „ wieczór z fotografią” znalazł swoje miejsce (wieczory z fotografią organizujemy z Żoną od kilku lat – fotografia jest pretekstem do spotkań i rozmów – po prostu).

Miejsce było, wynajęte niedrogo – zrobię pokaz zdjęć. Uwierzcie mi – 8 x 4,5 m to format znakomity do oglądania. Tylko co pokazać ?

I tak powstał fotocast. Musiał wypełnić wieczór. Gdy okazało się, że w Sali jest także znakomite nagłośnienie – zacząłem myśleć o muzyce. 272 fotografie, zmontowane w blisko 20 minutowy pokaz uświetnił muzyką młody, bielski kompozytor DOMINIK WAWAK.

Była sala, był pomysł na wieczór … to prawdziwa przyczyna powstania fotocastu.

Tamtego wieczoru wypełniliśmy całą salę (do rodziny należało tylko kilkunastu widzów) – prócz METRA pokazaliśmy dokument o święcie zmarłych w Meksykujego autorka to Mira Bernardes Rusin.

Od zmontowanych w ciąg obrazów fotografii było blisko do pomysłu na album i wystawę.

Nie ma sensu opisywać tego co już napisane i graficznie oprawione. 50 plansz mojej opowieści o metrze, które tworzą wystawę w katowickiej Galerii Teatru KOREZ to w zasadzie 50 stron albumu.

  1. Grafika to dzieło bielskiego projektanta MARKA KLIMKA. Fotografie zrobiłem ja, a ponieważ jestem strasznym „ gadaczem”, to wewnętrzny imperatyw twórczy (co by to nie znaczyło) kazał mi napisać do zdjęć teksty. Zakładany format to 50 x 50 cm, istnieje 1 egzemplarz wydrukowany, a reszta … jak to dzisiaj – w sieci.

Gdybym od tego Feda począwszy nie przerwał fotografowania – może to inni pisaliby o mnie. A może nie? Za to teraz udowadniam, że prawdziwe życie zaczyna się po 50-tce – twórcze też.

Ignacy Cembrzyński, czerwiec 2016

Autor łączy pasję fotograficzną z własnym biznesem. Prowadzisklep z fotografią”:

Sklep z Fotografią powstał wskutek inspiracji przywiezionej ze Sztokholmu. Zobaczyliśmy tam na jednej z wąskich uliczek Gamla Stan sklep ze zdjęciami, który nie odpowiadał definicjiGalerii”. Sprzedawano tam fotografię typuvintagew bardzo różnorodnych postaciach. Od reprodukcji na pudełku zapałek, podkładce pod piwo czy makatce, aż do plakatu, fotografii w passe-partout, na dużych powiększeniach oprawionych w ramy skończywszy.

Postanowiliśmy spróbować na naszym rynkuoczywiście biorąc pod uwagę nasze możliwości. Nazwa nasunęła się samaskoro nie galeria tosklep z fotografią”. Naszym mottem, czy też reklamowym baseline jest hasło: Ozdabiamy Wnętrza. Oczywiście najłatwiej sprawdzić co robimy na stronie www.sklepzfotografia.pl czy też na FB. Krótkoproponujemy wprowadzenie fotografii do wnętrz w bardzo różnorodnych formach (poza fotografią kolekcjonerską, tym zajmujemy się bardzo rzadko), na tworzywach sztucznych, płótnie, folii czy w formie fototapety bądź plakatu. Zdarzało nam się drukować podłogi oraz sufity czy też fotografie naprawdę wielkoformatowenajwiększe powiększenie z mojej klatki to 8 x 6 ม., zajęło całą ścianę w dwukondygnacyjnym pomieszczeniu pewnego domu.

Od innych wyróżnia nas połączenie mojej wiedzy o poligrafii wielkoformatowej i fotografii oraz handlowointernetowe doświadczenie mojej Żony. Do dyspozycji naszych Klientów są moje fotografie lub ich własne. Współpracujemy z coraz większą ilością projektantów wnętrzto nasz wymarzony Klient.

Gdzieś nahoryzoncie zdarzeńmamy plany galeryjne, ale to przyszłość. Na razie utrzymujemy się na rynku już prawie 6 ปี, co uznajemy za sukces.

Zdjęcia pochodzą z wystawyMETRO by Ignacy50”, zobacz także https://issuu.com/ignacy50/docs/metro_by_ignacy50_photobook

[wptf id=”16″]

Reportażowaการถ่ายภาพ – สะท้อนในโอกาสที่การชุมนุมของรถยนต์เก่า MOTOCLASSIC ปราสาท Topacz

เหตุการณ์ที่น่าสนใจลากฝูงชน, จำนวนมากของพวกเขามีอุปกรณ์การถ่ายภาพ. พูดคุยเกี่ยวกับมัน, วิธีการถ่ายภาพเหตุการณ์เหล่านี้, ว่าวัสดุที่มีค่าของการรายงานข่าว, และเขาก็ไม่เพียง แต่ “วันอาทิตย์” ของที่ระลึก…

รายงานข่าวเป็นเกมที่ทีม – รายงานที่ดีมากอาจประกอบด้วยภาพที่ดีอย่างน้อย, หนึ่งในภาพที่ดีไม่ได้ทำให้, ด้วยการเก็บภาพของค่าเฉลี่ยให้ความคุ้มครองที่ดี, และเป็นหนึ่งในภาพที่ไม่ดีสามารถที่จะทำลายทั้งที่ดี.

มีเรื่องนี้ – ต้องมีเรื่องบางอย่าง. แน่นอนเรื่องมากหรือน้อย. รายงานข่าวจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นเป็นเรื่องน้อย, อย่างไรก็ตามร่างอย่างมากควรจะนำมา. ถ้ามันเปิดศิลปะ, คุณสามารถบอกได้ตามวันที่: แขกมาครั้งแรก, เปิด – บาง “การพูด” และการนำเสนอของผู้เขียน, ผู้เข้าชมจะได้เห็นการจัดนิทรรศการ, กลุ่มการสนทนา, ฉาก, บางส่วนจัดแสดงผลงานศิลปะ (แต่ไม่มีการพูดเกินจริง, จะ katalog nie). คุณสามารถมุ่งเน้นไปที่ศิลปิน, และสิ่งที่เกิดขึ้นรอบ ๆ ตัวเขา; หรือแบ่งออกเป็นบท: ศิลปินและเจ้าหน้าที่, ผู้ชมที่ดูการจัดนิทรรศการ, ชัตเตอร์ศีลธรรมและเรื่องไม่สำคัญ… มีความเป็นไปได้จำนวนมาก, คุณไม่จำเป็นต้องรู้เมื่อคุณเลือกที่, ขอวัสดุที่อุดมสมบูรณ์ในภายหลังมีมากมายให้เลือก.
การถ่ายภาพจากคอนเสิร์ต, พระเอกมักจะเป็นทีม, และเขาอุทิศความสนใจมากที่สุด – แต่จำไว้, เบื่อได้อย่างง่ายดายโดยรูปภาพจำนวนมากของทีมใดทีมหนึ่ง, บ่อยครั้งจากสถานที่หนึ่ง. ให้ข้อมูลเกี่ยวกับแผนการที่แตกต่างกัน, ผู้ชม fotografujmy, ตัวละครที่น่าสนใจและพฤติกรรม. และถ้าคุณจัดการที่จะไปหลังเวทีหลังจากการแสดง, เรามีโอกาสที่จะจับ “หลังเวที”.

MOTOCLASSIC ปราสาท Topacz นี้การชุมนุมกลางแจ้งของรถยนต์เก่าและใหม่. เหตุการณ์ที่ดึงดูดฝูงชนของผู้เข้าชม – ในท้ายที่สุดเราทุกคนรักการเดินทาง. ผมคิดว่า, ที่ผิดพลาดที่สุดจะเป็นยานพาหนะในการถ่ายภาพเท่านั้น, ไม่ว่าเก่าหรือหรูหราไม่ว่าพวกเขา. ถ้าเราต้องการที่จะแสดงได้มากที่สุด, แกลเลอรี่จะนับร้อยทุกคนแทบจะobejrzałbyพวกเขาทั้งหมด. การจัดแสดงนิทรรศการ fotografujmy แน่นอน, และจำนวนมากของมัน, แต่ขอไม่พยายามที่จะแข่งขันกับอาชีพของการถ่ายภาพ – เรามีโอกาสที่จะถ่ายภาพของการโฆษณา. ขอให้เราพยายามที่จะหาทางของตัวเองของคำบรรยาย, ได้รับการยอมรับมาตรฐานกรอกรายละเอียด, มุมมองที่ผิดปกติ, ความลึก operujmy ของสนาม, มุมมอง. อย่าหลีกเลี่ยงsztafażu, มันมักจะแตกต่างกันไปภาพ.
แต่ก็ยังมีคน fotografujmy, บางตัวละครที่น่าสนใจ, ฉาก. บางครั้งก็เป็นคนอยากรู้อยากเห็นการแต่งตัว, ในเวลาอื่น ๆ คิวสำหรับเครื่องดื่มหรือเด็กที่อยู่ในท่าที่ตลก. อย่ากลัวที่จะติดต่อถ่ายภาพ – บางครั้งคุณไม่แจ้งให้ทราบ, พวกเขาจะถ่ายภาพ, ที่รอยยิ้มอีกครั้งskwitują (สำคัญ, ไม่ต้องเครียด, ควรจะยิ้มครั้งแรก), และบางครั้งก็ใช้เล่นเกม, zapozują, พวกเขาพูดคุยหรือขอสำหรับการแพร่กระจายภาพ. คุณจะต้องเปิด… ถ้ามีคนไม่ต้องการที่จะ – มันทำให้รู้สึกไม่ที่จะผลักดัน, เราต้องขออภัยและลาออก (ยกเว้นในกรณีที่มูลค่าหัวข้อของบาป, แล้วคุณจะต้องพยายาม แต่เพื่อถ่ายภาพ, แต่สุขุม, ทะเลาะกันเพื่อวัตถุประสงค์ใด). สำหรับเหตุการณ์ดังกล่าวมีขนาดใหญ่และกว้างควรเฉลิมฉลองเป็นครั้งที่สอง, ครั้งแรกที่ไม่ได้แจ้งให้ทราบทุกอย่าง, และนอกจากนี้เราบายพาสเดียวสามารถทำได้ด้วยการเป็นหนึ่งในเลนส์ (ซูมมาตรฐาน – ในกรณีของฉัน Tamron 17-50 2.8), และจากที่อื่น (และ – Samyang 8mm f3 5 แอะปลาตาสำหรับการเปลี่ยนแปลงจาก Pentax 135 2.5), ซึ่งจะช่วยประหยัดเลนส์เปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง.
เหตุการณ์ MOTOCLASSIC เหมือนมีเหตุการณ์ไม่ได้จริงๆ – จำนวนมากของสิ่งที่เกิดขึ้นพร้อมกันในหลายสถานที่, ไม่ว่าเมื่อคุณมา – คุณจะเห็นเกือบทุกอย่าง. ไม่มีคำบรรยายเชิงเส้น, ดังนั้นคุณต้องมองหากุญแจสำคัญในการเล่าเรื่องอีก. มันสามารถสร้างส่วนรายงาน (รถยนต์เก่า, ใหม่, ผู้ชม, สถานที่ท่องเที่ยวเพิ่มเติม…), และสามารถผสมหัวข้อ, เพื่อที่พวกเขาจะสลับกับ? ทางเลือกที่ไม่ได้ง่ายเสมอ.

ผลผลิตที่อุดมสมบูรณ์, เพื่อให้แน่ใจว่าตรวจสอบได้และโยนออกไปให้มากที่สุดเท่าที่เป็นไปได้, ในแถวแรกของภาพที่ไม่ประสบความสำเร็จ – โฟกัส, กรอบไม่ดี (พยายามที่จะตัดในขั้นตอนของการถ่ายภาพ, กรอบในรอบสุดท้าย, แม้จะเป็นความละเอียดสูงที่ควรจะเป็นทางเลือกสุดท้าย, หลังจากที่เราไม่ได้มีเลนส์หลาย, แล้วสิ่งที่จะตัด), ไม่ว่าจะเป็นที่น่าเบื่อเช่น, ฉันไม่เคยจะใช้ – ที่ใกล้ชิดเกินไป, ถ่ายภาพในแง่ที่ไม่เอื้ออำนวยเด็ด; เราไม่ได้ปาปารัสซี่. มันยังเอาภาพที่ซ้ำกัน, แม้ว่าพวกเขาทั้งหมดดูเหมือนดี, เหล่านี้ออก, ซึ่งดูเหมือนว่าจะเป็นที่ดีที่สุด – คนอื่น ๆ ที่ไม่เป็นประโยชน์. และเพื่อจะจำนวนมากภาพถ่าย.

ขั้นตอนต่อไปคือการเลือกและสถานการณ์ก่อนการเลือกภาพสำหรับการประมวลผล. รายงานมีหลายพิมพ์ – หลายภาพ. บนอินเทอร์เน็ตจึงไม่จำเป็นต้อง จำกัด – ทั้งเครือข่ายและการทนดูเพิ่มเติม. แต่จำไว้เสมอ, ว่าจำนวนเงินที่ไม่ได้ทำให้คุณภาพและแม้กระทั่งภาพถ่ายที่ดีที่สุดในความเมื่อยล้าในปริมาณมาก – jeśli materiał jest obszerny i wart pokazania, มันสามารถแบ่งออกเป็นหลายส่วน, เอ็นพี. แต่ละส่วนเล็กน้อยของอย่างอื่น.
สิ่งพิมพ์บนอินเทอร์เน็ต, โดยเฉพาะอย่างยิ่งการรายงาน, พวกเขาไม่จำเป็นต้องรักษาเป็นแคตตาล็อกหรือการจัดนิทรรศการ. มันทำให้รู้สึกไม่ที่จะเปิดเผยที่ความละเอียดเต็มรูปแบบ – ไม่เพียงพอ, ที่ทุกคนแทบจะอยู่ในการดู, ก็ยังคงที่จะเปิดเผยตัวเองละเมิดลิขสิทธิ์และผิดของทรัพย์สินทางปัญญาของเรา, ตัวอย่างเช่นผ่านการใช้สื่อสิ่งพิมพ์โดยปราศจากความยินยอมของเรา. ด้วยขนาดของจอภาพของวันนี้ 1024 พิกเซลด้านยาวมากพอ. นอกจากนี้ในการปรับขนาดที่เราจะต้องแก้ไข – ที่พวกเขาจะสว่างจ้าเกินไปหรือน้อยเกินไปเล็กน้อย (ยากที่จะแก้ไขเกินไป) ความสว่าง, สมดุลสีขาวและอื่น ๆ ข้อบกพร่องเล็กน้อย. ภาพที่มีข้อบกพร่องที่มีขนาดใหญ่เราไม่ได้มี – เราโยนพวกเขาก่อนหน้านี้.
โปรแกรมส่วนใหญ่ในการพัฒนา / การประมวลผลภาพดิจิตอลที่มีศักยภาพสำหรับการปรับดังกล่าวและงานชุด (ชุด) – หรือภาพถ่ายหลายภาพในครั้งเดียว.

ฉันมักจะถ่ายภาพใน RAW, จะ, ตอนแรกผมก็ใหญ่พอที่การ์ดหน่วยความจำ, และ RAW แค่เพียงชั่ววินาทีจะช่วยให้ความสามารถในการประมวลผลเต็มรูปแบบ. ไม่มีปัญหาอย่างใดอย่างหนึ่งดูหรือเลือกก่อนคือ, หรือแม้กระทั่งการเตรียมการที่เรียบง่าย – โปรแกรมฟรี IrfanView + ปลั๊กอินสนับสนุนแทบทุกรูปแบบภาพ.

หลังจากที่เลือกก่อนและการจัดเรียงของภาพในการสั่งซื้อของวิธีการสถานการณ์ที่เลือกสำหรับการเลือกอีกครั้ง. ขอให้เราทบทวนเนื้อหา, พยายามที่จะมองจากมุมมองของผู้อ่าน. ขอลบภาพที่ชอบ, ไม่รวมการจับคู่, เบี่ยงเบนไปในทางเทคนิคหรือสภาพภูมิอากาศ, ที่อาจละเมิดคนที่ดีอย่างเห็นได้ชัด. มันจะไม่คุ้มค่าการเผยแพร่ภาพ “การโฆษณา” – ในท้ายที่สุดไม่มีใครที่เราไม่ต้องจ่ายสำหรับมัน. เพื่อ Skorygujmy, เพื่อให้ใจของเราก็เห็นได้ชัดและชัดเจน. และในที่สุดก็ (โดยทั่วไปจะคิดนึก) ให้เราถามความเห็นของคนที่ฉันรู้.

และตอนนี้เป็นตัวอย่างของ MOTOCLASSIC ปราสาท Topacz:

องค์กรของเนื้อหา

Motoclassic15082015019

ยานพาหนะ – ภาพต่างๆ (ทั้งหมด, รายละเอียด, มุมมอง…)

Motoclassic15082015208 Motoclassic15082015001 Motoclassic15082015012 Motoclassic15082015107 Motoclassic15082015130

ฉาก, แอร์…

Motoclassic15082015318 Motoclassic15082015020 Motoclassic15082015021 Motoclassic15082015025 Motoclassic15082015302

atrakcje towarzyszące

Motoclassic15082015308 Motoclassic15082015081 Motoclassic15082015086 Motoclassic15082015089

ภาพเพิ่มเติมที่นี่ (และไม่ได้คาดหวัง, ทุกอย่างที่ผมเขียนข้างต้นมีผลบังคับใช้ในการรายงานของฉัน – มันเป็นเรื่องง่ายที่จะจัดการกับ…): http://gallblogonim.blogspot.com/2015/08/motoclassic-zamek-topacz-wrocaw-15.html

 

 

 

“กับความไม่แน่นอนในความไม่แน่นอน” เปิดนิทรรศการในบ้านของโรมัน

ลด Silesia ถ่ายภาพ Center เป็นหน่วยงานของศูนย์วัฒนธรรมและศิลปะในอว์. ตั้งอยู่ในบ้านเก่าแก่ของสาว Trzebnickie, อาคารที่อยู่อาศัยที่เก่าแก่ที่สุดในWrocławกับ 1208 ปี.

มารยาทของพิพิธภัณฑสถานแห่งชาติ. M.K. Ciurlionis ในเคานาส Lower Silesia ศูนย์การถ่ายภาพเสร็จสิ้นสำเนาเดิม 76 รูปถ่าย, แสดงให้เห็นถึงชีวิตประจำวันของผู้ลี้ภัยในวิลนีอุในช่วงปลายเดือน 1939 ฉัน 1940 ปี. ภาพที่ได้รับการวลิตี้, โปแลนด์และชาวยิว.

ลาวและเอ๊ดมันด์ Zdanowscy “กับความไม่แน่นอนในความไม่แน่นอน: ผู้ลี้ภัยสงครามในลิทัวเนียในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง” – 6.08-26.09.2015

“กับความไม่แน่นอนในความไม่แน่นอน: ผู้ลี้ภัยสงครามในลิทัวเนียในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง

ใน 2014 ปีที่ได้ผ่าน 75 ปีหลังจากที่, หลังจากการโจมตีของนาซีเยอรมนีในโปแลนด์ 1 กันยายน 1939 ลิทัวเนียถูกน้ำท่วมกับฝูงชนของผู้ลี้ภัย - พลเรือนและทหาร interned โปแลนด์. เล็ก ๆ น้อย ๆ ในภายหลัง, ตุลาคม 1939 ปี, ยังเข้ามาอาศัยอยู่ในเยอรมนีและสหภาพโซเวียต, พวกเขาถูกบังคับโดยเจ้าหน้าที่มีที่จะออกจากประเทศของตน.
เหตุการณ์เหล่านี้เป็นความท้าทายอย่างมากสำหรับรัฐบาลแห่งสาธารณรัฐลิทัวเนีย, ตั้งแต่ไม่นานหลังจากที่ฟื้นวิลนีอุ (10 ตุลาคม 1939 ปี) แล้วพวกเขาจะต้องแก้ปัญหามากมายที่เกี่ยวข้องกับการยอมรับของเข้ามาใหม่, m.in. ความปลอดภัย, การลงทะเบียน, ที่พัก, กินนอน, การจัดสรรค่าใช้จ่าย, การให้บริการทางการแพทย์, การดูแลเด็กกำพร้า, การศึกษาและอื่น ๆ. ตามการประมาณการของลิทัวเนียกาชาด 2 ธันวาคม 1939 ได้รับการจดทะเบียน 18311 ขาเข้า: 3273 เนียน, 7728 เสา, 6860 ชาวยิว, และในช่วงกลางเดือนมกราคม 1940 ปีของบุคคลดังกล่าวในลิทัวเนียที่คาดคะเนแล้ว 34 939: 4173 เนียน, 17297 เสา, Belarusians, รัสเซียและ 13469 ชาวยิว.
กรม Fototeka และเอกสารของพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ. M. K. Ciurlionis มีคอลเลกชันที่ไม่ซ้ำกัน 76 รูปถ่าย. เพื่อที่จะดึงความสนใจไปความจริงที่ว่าพิพิธภัณฑ์ได้จัดทำนิทรรศการในหัวข้อ "จากความไม่แน่นอนในความไม่แน่นอน: ผู้ลี้ภัยสงครามในลิทัวเนียในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ", ผู้ลี้ภัยที่นำเสนอชีวิตร่วมสมัยในชีวิตประจำวัน, ทำเครื่องหมายอย่างมากจากความอัปยศของความสัมพันธ์ระหว่างประเทศที่มีความซับซ้อน, ซึ่งก้องสะท้อนไปในวันนี้.
บรรยากาศในวิลนีอุในท้ายที่สุด 1939 - จุดเริ่มต้นของ 1940 ได้ยลโฉมในรูปถ่ายของคุณเอ๊ดมันด์ (1905-1984) และลาว (ตัดKelpšaitė, 1908-1982) Zdanowscy, ที่ใน 1945 พวกเขาถูกส่งตัวไปยังได. ลูกสาวที่รู้จักกันดีช่างภาพ Janina tallat-Kelpšienė, ยกในเคานาส, เขามาถึงวิลนีอุเรียนกับชื่อเสียงโปแลนด์และลิทัวเนียช่างภาพจอห์นBułhak (1876-1950), นอกจากนี้ยังได้รับการ, แต่งงานกับเอ็ดมันด์ Zdanowski - นักเรียนและผู้สมรู้ร่วมของเจ้านายตัวเอง.
Zdanowscy รับหน้าที่ในการดำเนินการภารกิจนี้ตามคำขอช่วยเหลือสังคมWileńszczyźnie (สังคมของภูมิภาคสนับสนุนวิลนีอุ). ภาพแต่ละภาพจะมีป้ายประทับเว้า (E.B.ZD​​ANAUSKAI / วิลนีอุ), ด้านหลังหมีประทับของ Zdanowskich (และ. Ir B. Zdanauskai / ภาพถ่าย - ลิทัวเนีย / ลิทัวเนีย, G-VE 25 ข. 5) และติดกาวชิ้นส่วนของกระดาษที่มีคำอธิบายอารมณ์ของภาพพิมพ์ที่นำเสนอ, จัดทำขึ้นโดยตัวแทนของสังคม. ทั้งการถ่ายภาพตัวเอง, และแสดงความคิดเห็นเป็นแหล่งที่เข้มข้นที่มีคุณค่าของความรู้เกี่ยวกับชีวิตประจำวันยังคงอยู่ในเงาของเหตุการณ์ประวัติศาสตร์ 1939 ปี, สะท้อนให้เห็นถึงสังคม, สังคม, ด้านวัฒนธรรมและทางอารมณ์และจิตใจของชีวิตของผู้ลี้ภัยในวิลนีอุ.
นิทรรศการเชิญไปให้ความสนใจกับคุณค่าสากล, ตระหนักถึงความสำคัญขององค์กรและสมาคมสังคม, เช่นกาชาด, สมาคมการกุศลลิทัวเนียลิทัวเนีย (ลิทัวเนียลิทัวเนียกุศลสังคม), คณะกรรมการให้ความช่วยเหลือผู้หญิง (คณะกรรมการการดูแลสตรี) ฉันใน, ที่ดึงมือช่วยคนที่ได้รับผลกระทบจากภัยสงคราม.
พลัสคอลเลกชันของภาพประวัติศาสตร์และสารคดี Zdanowskich ถูกนำมาแสดงเป็นครั้งแรกที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติ. M. K. Ciurlionis ในเคานาส 6 จิน 2014 - 18 ผม 2015. ภาพที่ได้รับการวลิตี้, โปแลนด์และชาวยิว. หนึ่งต้องการที่จะเชื่อว่า, ว่าส่วนใหญ่ของผู้ลี้ภัยที่รอดชีวิตจากความวุ่นวายของสงครามและ - รอดชีวิตจากลิทัวเนีย - เริ่มต้นชีวิตใหม่ในประเทศบ้านเกิดของพวกเขาหรือเกินขอบเขตของ.
การเผชิญหน้ากับประวัติศาสตร์ผ่านการถ่ายภาพยกทุกประเภทของความรู้สึก. เพราะหลายภาพจะถูกนำเสนอเด็กทุกวัยที่แตกต่างกัน, บางทีอาจจะมีคนในผู้สูงอายุ, ที่ - ขอบคุณสำหรับของขวัญแห่งชีวิตยาว - รับรู้ในรูปตัวเองหรือคนที่รักของพวกเขา.
(...) ขนาดโดยเฉลี่ยอยู่ที่การถ่ายภาพที่แท้จริง 11,6 x 17,7 ซม.”
ภัณฑารักษ์ของนิทรรศการ Vaida Sirvydaitė-Rakutienė [วัสดุกด http okis://www.okis.pl/site/dla_mediow/n/1/n/1.html]

นิทรรศการถูกเปิดออกโดยผู้อำนวยการของศูนย์ซิลีเซียที่ลดลงของการถ่ายภาพ – ม.ค. Bortkiewicz, ผู้อำนวยการพิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติในเคานาส – osvaldas หลาย oraz RADCY – รัฐมนตรีว่าการกระทรวงในสถานทูตของสาธารณรัฐลิทัวเนียในโปแลนด์ – ดร. อเล็กซานเด Audrius Žulys.

DomekRomanski12082015102

DomekRomanski12082015002 DomekRomanski12082015003 DomekRomanski12082015004 DomekRomanski12082015005 DomekRomanski12082015006 DomekRomanski12082015007 DomekRomanski12082015008 DomekRomanski12082015009 DomekRomanski12082015011 DomekRomanski12082015012 DomekRomanski12082015013 DomekRomanski12082015014 DomekRomanski12082015015 DomekRomanski12082015021 DomekRomanski12082015022 DomekRomanski12082015023 DomekRomanski12082015001DomekRomanski12082015024

DomekRomanski12082015026 DomekRomanski12082015027 DomekRomanski12082015028 DomekRomanski12082015029 DomekRomanski12082015031 DomekRomanski12082015034 DomekRomanski12082015038 DomekRomanski12082015040 DomekRomanski12082015042 DomekRomanski12082015044 DomekRomanski12082015045 DomekRomanski12082015046 DomekRomanski12082015047 DomekRomanski12082015048 DomekRomanski12082015049 DomekRomanski12082015050 DomekRomanski12082015051 DomekRomanski12082015052 DomekRomanski12082015053 DomekRomanski12082015054 DomekRomanski12082015057 DomekRomanski12082015058 DomekRomanski12082015059 DomekRomanski12082015060 DomekRomanski12082015061 DomekRomanski12082015062 DomekRomanski12082015063 DomekRomanski12082015064 DomekRomanski12082015065 DomekRomanski12082015066 DomekRomanski12082015067 DomekRomanski12082015068 DomekRomanski12082015070 DomekRomanski12082015071 DomekRomanski12082015072 DomekRomanski12082015076 DomekRomanski12082015078 DomekRomanski12082015079 DomekRomanski12082015080 DomekRomanski12082015082 DomekRomanski12082015085 DomekRomanski12082015086 DomekRomanski12082015087 DomekRomanski12082015088 DomekRomanski12082015089 DomekRomanski12082015090 DomekRomanski12082015092 DomekRomanski12082015094 DomekRomanski12082015096 DomekRomanski12082015097 DomekRomanski12082015098 DomekRomanski12082015099 DomekRomanski12082015100 DomekRomanski12082015101

 

เปิดนิทรรศการภาพถ่าย "ห้าปีขององค์กรระดับโลกของการแข่งขัน - ความศรัทธาและความซื่อสัตย์ของโลก" – minirelacja

ในความร่วมมือกับสภาวัฒนธรรมโปแลนด์ในลิทัวเนีย, ในวันที่ 30 กรกฎาคม 2015 อาร์ที่ 17,00 เราเปิดนิทรรศการภาพถ่าย "ห้าปีขององค์กรระดับโลกของการแข่งขัน - ความศรัทธาและความซื่อสัตย์ของโลก"

กว่า 200 ภาพที่แสดงให้เห็นว่าเป็นส่วนหนึ่งที่เป็นตัวแทนของคอลเลกชันที่เราได้รับในกรอบของ 5 ปีของการจัดแข่งขัน. ตกแต่งภายในที่กว้างขวางของแกลลอรี่โปแลนด์วัฒนธรรมบ้านสามารถดูอาการต่างๆของศาสนาทั่วโลกดูช่างภาพ.

ขอขอบคุณการต้อนรับของโปแลนด์วัฒนธรรมบ้านเป็นครั้งที่สามเราไปวิลนีอุ, เวลานี้เราเปิด "ห้าปีขององค์กรระดับโลกของการแข่งขัน - ความศรัทธาและความซื่อสัตย์ของโลก". ด้านล่างนี้หลายภาพจากการเปิด.

_AMA1101-1 _AMA1102-1 _AMA1103-1 _AMA1107-1 _AMA1109-1 _AMA1110-1 _AMA1112-1 _AMA1114-1 _AMA1117-1 _AMA1118-1 _AMA1119-1 _AMA1120 _AMA1121 _AMA1122 _AMA1123 _AMA1124 _AMA1126 _AMA1128 _AMA1129 _AMA1131 _AMA1132 _AMA1134 _AMA1135 _AMA1136 _AMA1137 _AMA1138 _AMA1139 _AMA1140 _AMA1141 _AMA1142 _AMA1144 _AMA1145 _AMA1146 _AMA1151 _AMA1152 _AMA1153 _AMA1154 _AMA1155 _AMA1156 _AMA1157 _AMA1158 _AMA1159 _AMA1162 _AMA1163

รอกลอว์ – นิทรรศการกลางแจ้งชีวประวัติที่ทุ่มเทให้กับลด์โรเมอร์

Od 03 สิงหาคม 2015 na wrocławskim Rynku będzie można obejrzeć plenerową wystawę biograficzną pt. “Witold Romer – naukowiec i artysta”. Ukazuje ona zainteresowania naukowe i artystyczne wrocławskiego fotografa i chemika oraz osoby i miejsca związane z historią jego życia.

Organizatorem jest OśrodekPamięć i Przyszłość”, a przygotowali ją Barbara Romer i Adama Sobota.

Witold Romer (ur. 14 กรกฎาคม 1900 we Lwowie, zm. 19 kwietnia 1967 ในอว์) – polski inżynier chemik, profesor Katedry Fototechniki Politechniki Wrocławskiej. Artysta fotografik, od Międzynarodowej Federacji Sztuki Fotograficznej otrzymał tytuł Honoraire Excellence FIAP (HonEFIAP).[https://pl.wikipedia.org/wiki/Witold_Romer]

http://photos.geni.com/p13/0a/37/b2/1c/5344483970047bb7/witold_romer_medium.jpg
[http://www.geni.com/people/Witold-Romer/6000000015093973557]

เปิดนิทรรศการภาพถ่าย “ห้าปีขององค์กรการแข่งขันระดับโลก – ความเชื่อและความซื่อสัตย์ของโลก”

เราขอเชิญคุณเปิดนิทรรศการภาพถ่าย “ห้าปีขององค์กรการแข่งขันระดับโลก – ความเชื่อและความซื่อสัตย์ของโลก”, เลือกผลงานการถ่ายภาพ.

30 กรกฎาคม 2015 อาร์, ชั่วโมง. 17:00
นิทรรศการจะดำเนินไปจนถึง 22 สิงหาคม 2015 อาร์. เข้าชมฟรี

ดูเพิ่มเติม โปแลนด์บ้านวิลนีอุ

เราขอเชิญคุณเข้าชมนิทรรศการและการประชุมร่วมกับผู้จัดงาน,ที่เดินทางมาถึงโปแลนด์ในพิธีเปิดวันที่ 30 กรกฎาคม 2015 อาร์ที่ 17,00. นิทรรศการจะเปิดแกลลอรี่ของสภาวัฒนธรรมโปแลนด์, Ulica Naugarduko 76, ลิทัวเนีย – ประเทศลิธัวเนีย

เราขอเชิญคุณเข้าชมนิทรรศการและการประชุมร่วมกับผู้จัดงาน, ที่จะมาจากโปแลนด์ที่เปิดในเดือนกรกฎาคม 30, 2015 ที่ 5 น.
นอกจากนี้เรายังเชิญชวนให้คุณอ่านข้อความของนิทรรศการการถ่ายภาพในโปแลนด์, อังกฤษ, เยอรมันและฝรั่งเศส – ภาษาเพียงแค่คลิกที่ลิงค์.
นิทรรศการจะเปิดในหอวัฒนธรรมบ้านโปแลนด์, Naugarduko Str. 76, ลิทัวเนีย – ประเทศลิธัวเนีย

Tekst1 Tekst2 Tekst3
tekst wiary i wierni po angielsku str.1
tekst do wiary i wierni po angielsku str.2

เอ็ดเวิร์ด Hartwig – “หมอกและสี” นิทรรศการภาพถ่ายในปราสาท Ksiaz

เกี่ยวกับ Hartwig แน่ใจว่าทุกคนได้ยิน, ที่รักษาภาพอย่างจริงจัง. นี้เป็นหนึ่งในที่สุดที่รู้จักกันดีช่างภาพโปแลนด์. บุตรของรูปที่มีชื่อเสียง, เขาแสดงตั้งแต่วัยสามสิบต้นของศตวรรษที่สิบเก้า. เขาเป็นหนึ่งในครั้งแรก, ที่ผละจากประเพณีของbułhakowskiej, ปล่อยภาพของความคิดBułhak “easements” รูปถ่าย. Hartwig เป็นศิลปินที่หลากหลายมาก, เขามีประสบการณ์หลายประเภทของการถ่ายภาพ, ภูมิประเทศ, ภาพร่าง, รายงานข่าว… ที่ได้รับรางวัล, ผู้เขียนของการจัดนิทรรศการจำนวนมากและสิ่งพิมพ์.

งานแสดงนิทรรศการ “หมอกและสี” แสดงให้เห็นถึงความหลากหลายของช่างภาพที่มีความคิดสร้างสรรค์. คุณจะได้พบกับความสวยงาม, ดำและขาว, และยังภูมิทัศน์ฤษีและนามธรรม, ภาพสีจากช่วงปลายของความคิดสร้างสรรค์.

[wptf id=”12″]

ถ่ายภาพZdzisław Rynkiewicz

โจแอนนา Motylska-Komsta

การค้นพบเรื่องที่น่าสนใจในการถ่ายภาพ Zdzislaw Rynkiewicz

แต่ละภาพปัจจุบันปกปิดเรื่องที่น่าสนใจของ. ผู้เขียนเทคนิคการยิงที่น่าประหลาดใจ. อย่างต่อเนื่องมักสนใจในเรื่องและองค์ประกอบ. ให้สัมภาษณ์กับผู้อาวุโสของการถ่ายภาพโปแลนด์ Zdzislaw Rynkiewicz.

JMK:
พระเจ้าสร้างสรรค์วิธีการตระหนักรู้ในตนเองถูกคดเคี้ยวและเป็นหลุมเป็นบ่อ. ก่อนที่จะอุทิศตัวเองอย่างสมบูรณ์แพน "อัตตา" ของการถ่ายภาพ, ก่อนหน้านี้ - หมู่คนอื่น ๆ - คุณเอาพระเจ้าในการทำงานภาพยนตร์นักข่าวเป็นผู้สื่อข่าวภูมิภาคอย่างเป็นทางการโทรทัศน์ TVP เบีย. ทำไมคุณไม่ต่อเนื่องนักข่าวโทรทัศน์อาชีพ?
ZR:
เพื่อ ja nie, หรือนายจ้างของฉันโปแลนด์โทรทัศน์, พวกเขาลาออกจากความร่วมมือกับฉัน. มันได้รับการตัดสินใจทางการเมืองที่ดำเนินการโดยเลขานุการครั้งแรกของคณะกรรมการจังหวัดของพรรคคอมมิวนิสต์ในเบีย. สำหรับ "krytykanctwo". โหวกเหวกดังกล่าวในศัพท์แสงของพรรค apparatchiks ประณามนักข่าว, ผู้ที่มีความกล้าหาญที่จะดำเนินการรายงานที่สำคัญในท้องถิ่น caciques รัฐบาลไม่เหมาะสม.
แท้จริง, การเปลี่ยนแปลงบังคับให้มีประสบการณ์มากสถานะ TVP นักข่าว, พร้อมกับกล้องฟิล์มอย่างเป็นทางการและบัตรกด Bell-ธรรมด๊าธรรมดา, สถานะของคนที่ตกงาน, พร้อมกับแบรนด์กล้อง Praktica ส่วนตัว, เป็นเครื่องมือเดียวในการจ้างงานและการจ่ายเงิน "ตั๋วหมาป่า". ผมรู้สึกเจ็บปวดตัดโดยเฉพาะอย่างยิ่งผมจากสภาพภูมิอากาศที่มีความรุนแรงของเหตุการณ์ในชีวิตประจำวันที่คุ้มค่าของการบันทึกกล้องถ่ายหนัง.
ภูมิอากาศ, ซึ่งผมชอบและที่ฉันกองกำลังในการสร้างสรรค์งาน. การทำงานนักข่าวโทรทัศน์ให้ความพึงพอใจที่ดีของการเป็นคนที่มีประโยชน์ให้กับสังคม. แน่นอนว่าจุดหนังสือพิมพ์ที่มีประโยชน์ในมุมมองของ. ผมไม่ได้ดูแลเกี่ยวกับความเห็นของจุด. การทำงานด้านสื่อสารมวลชนของฉันในส่วนของบุคคลสำคัญบุคคล. เฉพาะการประเมินผู้ชมและผู้บังคับบัญชาที่มี TVP มีผลกระทบต่อทางเลือกของเรื่องของการรายงานของฉันไม่ได้หมายความว่า, ที่ผมละเลยการสนับสนุนภาพยนตร์ของฉันที่สำคัญจากมุมมองของพรรคคอมมิวนิสต์ของพรรคอาบน้ำ sitz. Mimo ไป, ความถี่ในการแสดง TVP ร้องให้บุคคลที่สมควรได้รับไม่สามารถที่จะตอบสนองความต้องการของอุปกรณ์ของบุคคลที่มีอำนาจ.
JMK:
คุณมีความสำเร็จที่น่าประทับใจศิลปะ - รางวัลและเกียรติยศ. เขามีส่วนร่วมในกว่าแพน 150 ระดับชาติและนิทรรศการภาพถ่ายนานาชาติ. คุณได้รับรางวัลอื่น ๆ ในกลุ่ม: ข้ามทองบุญ, เหรียญทองแดง “กลอเรีย Artis”. ฉันขอให้เล็ก ๆ น้อย ๆ อย่างดื้อรั้น: วิธีที่คุณจะอธิบายการทำงานของคุณให้คนถ่ายภาพ, ที่ไม่เคยเห็นพวกเขา?
ZR:
เฉพาะช่างภาพไม่กี่สามารถที่จะแสดงความเต็มตาวิสัยทัศน์ความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขาเป็นทั้งกล้องถ่ายภาพและคำพูดของกล้อง. ฉันไม่ได้เป็นของพวกเขา. ฉันชอบที่จะสร้างภาพมากกว่าที่จะพูดคุยเกี่ยวกับการถ่ายภาพ. และด้วยวิธีนี้มีให้ฉัน, ฉันพยายามที่จะแสดงให้เห็นความสัมพันธ์ทางอารมณ์ของฉันกับการถ่ายภาพเป็นศิลปะ. รูปแบบอื่น ๆ ของการเล่าเรื่องรอบงานถ่ายภาพของฉันฉันจะออกไปวิจารณ์.
JMK:
มันคืออะไรสิ่งที่สำคัญที่สุด, ฉันต้องการนาย, กับคนอื่น ๆ ที่จะทราบเกี่ยวกับคุณ?
ZR:
สิ่งที่ยากที่สุดคือการพูดคุยเกี่ยวกับตัวเองโดยไม่ต้องตกอยู่ในหลง. โดยเฉพาะอย่างยิ่ง, พวกเขาไม่ได้รู้สึกว่าต้องเป็นที่สนใจของบุคคลที่สาม. ฉันอยากจะ, ความทรงจำของผู้รับของการถ่ายภาพของฉันที่เหลือภาพที่สร้างขึ้นโดยผมและไม่ได้เขียน. เชื่อมโยงผู้สร้างและการทำงานของเขาสามารถ, ปลอมการรับสัญญาณภาพเนื้อหาวัตถุประสงค์. การถ่ายภาพที่ดีไม่จำเป็นต้องมีพ่อ "เกียรติ". มันอาจจะเป็นเด็กกำพร้าที่ถูกทอดทิ้ง, ฉันยอมรับคนอื่น. สื่อนี้เป็นผู้รับผิดชอบสำหรับข้อมูลเกี่ยวกับผู้เขียนและผลงานของพวกเขาและทรัพย์สินทางปัญญาและศิลปะให้ผลงานเหล่านี้เกี่ยวข้องกับกฎหมายลิขสิทธิ์โปแลนด์.
JMK:
นายนำเสนอภาพในการจัดนิทรรศการ, ซึ่งพวกเขาถูกนำระหว่าง 1954-2014, ซึ่งจะสร้างชุดของพงศาวดารที่มีสีสันมากครั้งอดีต. สิ่งที่คุณหมายถึงการเป็นช่างภาพที่ดีในวันนี้, เมื่อสิ่งที่พวกเขากำลังทำภาพ?
ZR:
มันไม่ใช่เรื่องง่ายที่จะส่องแสงในปัจจุบันในตลาดภาพการถ่ายภาพลวงเนื่องจากการแข่งขันเป็นอย่างมาก. ความพร้อมใช้งานอย่างแพร่หลายของอุปกรณ์ยืนยาวภาพและเสียงได้, ซึ่งจะช่วยให้การลงทะเบียนของแต่ละเหตุการณ์, ที่มุมใดของโลก. ปัญหาเดียวที่ จำกัด การสร้างของการถ่ายภาพที่ดีคือความสามารถในการเลือกหัวข้อที่น่าสนใจและช่วงเวลาที่เหมาะสม – เสี้ยววินาที, กดปุ่มชัตเตอร์กล้อง. "สแนป" ในเวลาที่เหมาะสมอาจก่อให้เกิดหรือไม่, ว่าภาพของเราจะเรียกว่า "ชิ้นส่วนของข่าว". ไม่มีบทบาทสำคัญไม่น้อยในการสร้างละครที่เล่นเพลงฮิตของเหตุการณ์ภาพ. โลกสมัยใหม่, เต็มรูปแบบของความรุนแรงและภัยพิบัติทางธรรมชาติ, ช่างภาพให้ความอุดมสมบูรณ์ของโอกาสที่จะสร้างภาพที่น่าตกใจ. ภายใต้เงื่อนไขเหล่านี้เกิดขึ้นอีกครั้ง, ครั้งหนึ่ง "โทหนึ่งภาพ". ภาพสบาย ๆ.
JMK:
คุณจะได้รับแรงบันดาลใจในเซสชั่น / ภาพ?
ZR:
ที่สำคัญที่สุด, เหมืองไม่สิ้นสุดของหัวข้อของการถ่ายภาพของผมก็คือค​​วามเป็นจริงและอยู่รอบตัวเรา. แม้สีเทาของชีวิตประจำวัน, กรองผ่านช่างภาพตาที่คมชัดใบภาพยนตร์สารคดีในกล้อง - ตอนบนการ์ดหน่วยความจำ – เส้นทางลึกลับ, ก่อให้เกิดภาพการถ่ายภาพ.
ไม่ค่อยฉันจะสร้างความเป็นจริงสมมุติ, เว้นแต่มีความจำเป็นโดยแนวคิดกว้างของความคิดสร้างสรรค์. ในปีที่ผ่าน 70 ฉัน 80- เหล่านี้ UB. ศตวรรษที่บางภาพที่ถ่ายภาพที่เลือกในสีดำและสีขาว, ฉันภายใต้ przetworzeniom รองในรูปแบบของ: fotomontażu, กราฟิกและโครซีเปียเลือก. การรักษาดังกล่าวเป็นไปได้เนื่องจากการบริหารงานโดยผมในpowiększalnikuแทน punktowemu ไฟแบบดั้งเดิม, "นม" หลอดไฟ. ไฟฉายสว่างจ้า – เรียกว่าเชิงเส้น – ช่วยให้การทำสำเนาซื่อสัตย์ของธัญพืชกระดาษถ่ายภาพของโครงสร้างโลหะสีเงิน, เจลาตินที่มีอยู่ในสีดำและสีขาวภาพยนตร์เชิงลบ. นี้และ "เรื่องเล็ก", มีอำนาจเหนือภาพการถ่ายภาพของฉันของการถ่ายภาพแบบดั้งเดิมที่ฉันได้รับการดูแล.
JMK:
สำหรับสิ่งที่ยากลำบากมากที่สุด / ความท้าทายที่คุณพบในระหว่างการทำงานของพวกเขา?
ZR:
ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดที่ผมต้องเผชิญในการทำงานของเขาเป็นช่างฝีมือช่างภาพเป็นสำนึกของการสั่งซื้อ (1973) ไปยังพิพิธภัณฑ์ธรรมชาติใน Bialowieza. หลัก, เขาอยากที่จะมีจั่วกลางของพิพิธภัณฑ์, ภาพใหญ่ของฝูงวัวกระทิง, ทำให้เทคโนโลยีแบบดั้งเดิมบนกระดาษถ่ายภาพ. ในปี 1973, ในโปแลนด์, ยังไม่ได้ทำภาพจิตรกรรมฝาผนังวิธีการอุตสาหกรรม. รูปแบบ Zlecony zdęcia (แนวราบ) มันเป็นยักษ์: 4,0 x 2,5 ม.. สั่งซื้อตระหนัก แต่สำหรับหลายปีผมไม่สามารถให้อภัยตัวเองถ่าย, การตัดสินใจโดยประมาทเลินเล่อ. คำสั่งนี้ทำให้ฉันเกือบจะทำลาย. ผมมีภาพที่จะทำซ้ำเป็นครั้งที่สอง. ค่าใช้จ่ายของวัสดุที่นำมาใช้ถ่ายภาพและทำพิเศษสำหรับ cuvette บริการนี​​้ winidurowe ชดเชยค่าของฉันไปเกือบเป็นศูนย์. และทั้งหมดโดยความเชื่อที่ไร้เดียงสาของฉัน, ที่กระดาษภาพแสงสีแดง Flare. ใช่, มัน flares แต่ไม่ได้อยู่ในระยะสั้น. และ, กับภรรยาของฉัน Janina, เราติดตั้งบนม้วนกรอบพิเศษของกระดาษภาพถ่ายประมาณ 30 นาที. มันก็มากพอที่เรียกกระดาษเป็นอย่างมาก "ควัน". การทำงานของเราคืนในไร้สาระทั้งหมด.
JMK:
ความฟุ่มเฟือยของโลก, ที่พระเจ้าของเขาได้รับอนุญาต?
ZR:
ในยุค 70 ที่ผ่านมา. ศตวรรษที่ได้รับคำสั่งจาก Invalides บุคลากรสหกรณ์ในเบีย. งานของเราสำหรับการรายงานข่าวการถ่ายภาพของหนุ่มสาวคู่หนึ่งใน Office Registry จัดงานแต่งงาน. ทรัพยากรบุคคลถามฉัน, ฉัน "ชำนาญ" ถ่ายภาพคู่นี้เนื่องจาก disproportions บางคู่บ่าวสาวทั่วไป. นางสาวหนุ่มหนักประมาณ. 100 กิโลกรัม. และเจ้าบ่าว ... 40 กิโลกรัม. ในการถ่ายภาพทุกอย่างที่เป็นไปได้. แต่โดยปกติจะใช้ในการให้บริการเช่นเลนส์มาตรฐาน, เลนส์มุมกว้างที่ติดตั้งปฏิบัติ. มุมมองทางลัด, ลักษณะของเลนส์มุมกว้าง, ผมสามารถที่จะเกลี่ยเสมอภาคคู่หนุ่มสาว. แต่ก็ล้มเหลวในการปรับปรุงภาพโดยรวมของคู่บ่าวสาว. ภาพที่ค่อนข้างเศร้า.
ผ้าคลุมหน้าสีขาวโดยเฉพาะอย่างยิ่งบนศีรษะของเธอเจ้าสาว 60 ปีเทียบกับความรุนแรงของช่วงเวลา. ชุดของภาพของคู่บ่าวสาวที่ไ​​ด้รับการจัดงานแต่งงานที่มีความกระตือรือร้น: โจดูสิ่งที่ผมความงาม ...
หนึ่งในภาพเหล่านี้ - แน่นอนกับรุ่นที่ได้รับความยินยอม – ฉันส่งในปี 1991 การถ่ายภาพการแข่งขันระหว่างประเทศในสหราชอาณาจักร. ที่ได้รับรางวัลใหญ่ในหมวดหมู่: "โจ๊ก".
JMK:
ความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในการทำงานของช่างภาพพระเจ้า?
ZR:
แน่นอน, ฉันมีของฉัน - การพัฒนามากกว่าปีที่ - วิทยากรฝึกอบรมเชิงปฏิบัติการเทคโนโลยี, เพิ่มคุณค่าความสวยงามของภาพถ่ายของฉัน. พวกเขาจะไม่เป็นที่รู้จักช่างภาพอื่น ๆ เพียงเพราะ, ที่ใช้ในห้องปฏิบัติการช่างภาพไม่สามารถอธิบายข้อความด้วยวาจา. มันจะต้องผ่านการฝึกอบรมในทางปฏิบัติในห้องมืด.
JMK:
สิ่งที่ประทับใจมากที่สุดในการทำงานของช่างภาพพระเจ้า?
ZR:
แต่ละหน้าที่รายงาน, ทุกการถ่ายภาพกลางแจ้งและเหตุการณ์ที่ไม่คาดฝันโดยเฉพาะอย่างยิ่งในความเป็นจริงรอบตัวเรา, พวกเขาให้สถานการณ์ที่น่าแปลกใจและน่าอัศจรรย์หลาย. สาเหตุหนึ่ง, อาชีพที่ไม่ได้เป็นช่างภาพที่น่าเบื่อ.
JMK:
สิ่งที่สนุกที่สุดในการทำงานของช่างภาพ?
ZR:
ใน 1966 ผมยิง TVP "ดังนั้นเป็นมิตร", ใน Brzostowica ในโปแลนด์เบลารุส. บนกระดานขนาดใหญ่ในด้านหน้าของทริบูนเกียรติ, ที่เลขาฯ พรรค: Gomulka และ Khrushchev ในการโพสท่าสง่างามและได้ยินเพลงของสหภาพโซเวียต, กระต่ายปรากฏ .... หมอบอยู่บนด้านหลังกระโดด, เป็นเวลาหลายวินาทีสำคัญยิ่งได้ฟังเสียงของเพลงชาติของสหภาพโซเวียต. ที่รวบรวมนักร้องประสานเสียงแทบจะมองไม่เห็นบนใบหน้าของพวกเขาในขณะนี้. เจื่อนค้นพบว่ากระต่าย, เขาอยู่ใน บริษัท ที่ไม่ถูกต้อง, เขาหนีเข้าไปขัดผิวโดยรอบ. เป็นส่วนหนึ่งของภาพยนตร์เรื่องนี้กับกระต่ายในพื้นหลัง, มันถูกตัดออกจากการรายงานข่าวของฉันก่อนที่จะตีพิมพ์ในทีวี.
JMK:
สิ่งที่กลัวที่สุดที่คุณเป็นช่างภาพ?
ZR:
ใน 1965 พื้นที่ของจังหวัด. เบียในลุ่มน้ำ Narwia, ข้อผิดพลาดและ Biebrza ถูกน้ำท่วมด้วยน้ำ. ด้วย TVP ได้รับข้อเสนอแนะที่จะถ่ายมุมมองทางอากาศของน้ำท่วม. เป็นวิธีการขนส่งทางอากาศที่ได้รับจากอากาศคลับของเบียที่มีชื่อเสียง, เครื่องบิน "kukuruźnik". ในระหว่างการบินเหนือน้ำพื้นที่น้ำท่วม, บาดแผล 60 ม.. แถบฟิล์ม. ระหว่างทางกลับไปยังสนามบิน, นักบินของเครื่องบินหนุ่มตัดสินใจที่จะยอมจำนนต่อจิตใจของความพยายามที่เป็นอันตราย. ก่อให้เกิดการสืบเชื้อสายมาอย่างรวดเร็ว "kukuruźnika". มันเข้ารับการรักษาในภายหลังและขอโทษฉัน, มันเป็น "ควบคุม" โคตร. และ, น่าเสียดาย, ผมไม่ทราบและเที่ยวบินนี้รอดชีวิตมาได้น่ากลัว.
JMK:
อะไรคือสิ่งที่ดีที่สุดในการทำงานของช่างภาพ?
ZR:
ผมชอบที่จะถ่ายภาพและความจริงนี้ได้ก่อให้เกิด, ว่าอาชีพของช่างภาพมีประสบการณ์มากกว่า 60 ปี. เกษียณ? ผมก็มักจะเข้าถึงสำหรับกล้อง. communing กับกล้องไม่เพียง แต่ในสิ่งที่เรียกว่า "แผน" ให้ฉันมีความสุขที่ยิ่งใหญ่.
JMK:
หากคุณสามารถย้อนเวลากลับไป, คุณจะทำอะไรที่แตกต่างกัน?
ZR:
Szedłbymทางเดียวกัน. น่าจะเป็นผมจะหลีกเลี่ยงการสูญเสียสถานการณ์ที่สถานีชุมทางที่มีอำนาจ. บางครั้งคุณมีสิ่งที่จะสูญเสียที่นี่และตอนนี้ในการกู้คืนในอนาคต. ของหลักสูตรนี้ไม่ได้ใช้หลักการ, ซึ่งผมมักจะซื่อสัตย์. ฉันไม่ได้มีที่น่าละอายของ, สิ่งที่ผมทำในอดีตที่ผ่านมา. ในทางตรงกันข้าม, ผมมีความภูมิใจในความสำเร็จของฉันไปวันที่.
JMK:
แม่แพน, เป็นวัยหนุ่มสาวของผลงานที่น่าสนใจและการบันทึกความสำเร็จของศิลปะ. ขณะที่การผจญภัยของพระเจ้าเริ่มต้นด้วยการถ่ายภาพ?
ZR:
เรื่องมันยาว, สุ่มสมบูรณ์ (เป็นอาชีพ) หนึ่งในความสนใจจำนวนมากในชีวิตของฉัน. นอกเหนือจากงานเพลงในครอบครัวสนใจ (บุตรชายของออตำบลของโบสถ์คาทอลิก), หลายปีของการทำงานในกลุ่มธนาคาร, การกำกับสถาบันทางวัฒนธรรมและในที่สุดก็เอื้อมมือออกฝันสถานะนักข่าว TVP.
ฉันเสร็จอาชีพของเขาเป็นช่างฝีมือช่างภาพ. ช่างภาพศิลปินสถานะ (สมาชิก. ZPAF) มันไม่ได้เป็นอาชีพของฉันแม้ว่าช่างภาพจำนวนมากต้องขอบคุณความถูกต้องของ ZPAF egzystowałoที่ดีงามใน PRL.
JMK:
คุณไม่ได้ทำให้ตัวเอง selfie?
ZR:
ไม่. ทุกวัน (ในระหว่างการโกนหนวด) ผมมีโอกาสที่จะดูโหงวเฮ้งของเขาในกระจก. นั่นคือพอสำหรับฉัน.
JMK:
และในที่สุดก็, คำแนะนำใด ๆ สำหรับช่างภาพรุ่น?
ZR:
ถ่ายภาพ, ถ่ายภาพและการถ่ายภาพอีกครั้ง. ความรู้ที่เป็นหนอนหนังสือเป็นเพียงเบื้องต้นเกี่ยวกับการถ่ายภาพ. เพียง แต่การทำงานอย่างหนักทำให้แชมป์ชำนาญ ...
JMK:
ขอขอบคุณสำหรับการสัมภาษณ์และหวังว่าคุณจะประสบความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง.

[wptf id=”11″]
เปิดนิทรรศการภาพถ่ายนาย Zdzislaw Rynkiewicz จัดขึ้น 20.06.2015 อาร์. ในแกลเลอรี่ของสมาคม Lower Silesian ของช่างภาพศิลปะและศิลปินของภาพและเสียง ( DSAFITA) ในอว์, ul. Włodkowica 31 / 4a.